-2X --- Von einem Fürstenhof. Der im Gloria-Palast gezeigte Film: „Serenissimus und die Letzte Iungfrau" ver legt wieder einmal den Schauplatz in eine LiliputreMenz. Das sehen die kleinen Mädchen so gern. Der trottelhafte Fürst — eine Spezialität Hans Junkermanns —, seine strenge Tante (Adele Sand rock), der junge hübsche Adjutant und die dazu gehörige Weiblichkeit — das ganze Personal, das heute bei uns Lustigkeit zu erwecken Pflegt, ist zur Stelle, und alle Situationen, die erfahrungsgemäß einen Publikumserfolg verbürgen, sind aus genutzt. Die richtige Mitte zwischen Frivolität und Sittenstrenge ist die Verlobung am Schluß. Da es breite Schichten gibt, die sich mit solchen Surrogaten ernähren, bleibt dem Einsichtigen nichts weiter übrig, als sich zurückzuziehen. Notiert sei nur noch, daß Ernst Verebes ein glänzender Tänzer, Siegfried Arno einer der elegantesten und skeptischsten Großstädter und Margot Land« eine Blondine ist. Der Regisseur Leo Mittler hat im Rahmen der technischen Konvention geschickt geschnitten. kaca. --- Die drei Fransn des Urban Hell. Der Roman, nach dem dieser Film der Aleman nia-Lichtspiele gedreht ist, stammt von Vicki Baum, jener versierten Ullstein-Autorin, die sich im Leben auskennt, wie es aus der Perspektive von Magazinen erscheint. Als Hintergrund hat die kundige Dame diesmal einen südlichen Alpensee gewählt, der das Angenehme mit dem Nützlichen verbindet: er befriedigt nämlich nicht nur durch seine landschaft lichen Reize, sondern gewährt auch dem Helden Unterhalt, der sich als Schwimmlehrer sein Brot verdient. Man muß Fred Döder - < kein in der Badehose seben, wie er schön ist und strahlend. Das eben hat Vicki Baum gewollt; denn was wäre eine ihrer Geschichten ohne die Liebe? Gleich drei Frauen auf einmal fliegen dem chwimmenden Adonis zu, springen mit ihm ins Wasser, treffen ihn in der Badekabine und in den Salons. Kunstreich wird die Zuneigung Zu der schwer en Mona Maris geschürt, die der da Negri nacheifern möchte. Je mehr sich das Bild von einem Jüngling mit ihr einläht, desto mehr leidet die eine der Neben buhlerinnen; die andre ist schon rechtzeitig entfernt worden. Aber so ist es gerade recht, denn Vicki Baum will auch.ihr Opfer haben. Zum Trost gibt sie dem armen Mädchen einen chinesischen Diener bei, der die östliche Weisheit lehrt, daß man immer lächeln müsse Ein kapp? end mit schmerzlichem Lächeln — ja, Vicki Baum nimmt die Kunst und das Leben nicht leicht. Der Regisseur hat den Film in ihrem Sinne gebaut: viel See und Schönheit und Sonne und dazwischen ein leicht zu illustrierendes Herzeleid. Uaca. ^Harold Lloy-.H Harold, das Muster des fixen und unfertigen Amerikanes, hat, wie es scheint, die isbort stories satt. Verführt vielleicht durch das Beispiel Buster Keatons, sehnt auch er sich nach mehraktiger großer Literatur. Freilich, zu einem Buster wird er trotz der Länge seines: „Harold, der Pech vogel" nicht. Weder ist er ein stummer Märchenprinz, noch verzaubert sich ihm die Welt. Er bleibt der quicke optimistische Jüngling mit dem ewigen unchinefstchen Lächeln, und seine Welt bedarf gewiß keiner Er.ösung. Dennoch hat er sich in dem neuen Stück nicht nur verlängert, sondern auch etwas vertieft. Ohne die Bedeutung der Passivität Busters zu. ermessen, nimmt er sie äußerlich an. Auch er umgibt sich mit Hünen, um schwach zu erscheinen. Zwar bleckt er noch immer mit den Zahnen, aber oft aus Verlegenheit. Die Frech heit wird durch Furcht eingedämmt, die Rauflust weicht der List, die behend blufft. Aus dem „Er" möchte ein Ich werden, aus dem Ideal der Selfmade-Burschen im Strohhut ein netter amerikanischer Taugenichts. Er hat sich mit richtigem Instinkt die romantische Umgebung gewählt, die zum Taugenichts gehört. Fern von der Großstadt tummelt er sich irgendwo im Westen zwischen kühnen Männern, Gäulen und einer Unmenge von Natur. Hier kann er sich hinter Sonnenblumen verstecken, hier ist ein medizinischer Wanderzirkus ein Ereignis. Mitten in dem abgelegenen Fluß gedeiht auch ein altes Schiffswrack, dessen schiefe Räume und Schlupfwinkel eine Fundgrube für unfreiwillige Abenteuer sind. Er besteht sie ge wandt-ungewandt. und dank der Abwesenheit jeglicher Zivilisa tion fallen wenigstens seine Lümmeleien nicht mehr so unerläßlich smart aus wie früher. Die Streiche entraten völlig der Phantastik und des Hinter grunds, den sie bei Buster Kaben, folgen sich aber dicht — stellen weise leider so dicht, daß sie sich gegenseitig ausstreichen — und sind hie und da von origineller Erfindung. Jede Hausfrau, die nicht gerade über eine maschinelle KücheneinriM verfüch muß die abgekürzte Methode, studieren, nach der Harold heim «Spülen der Teller verfährt. Geschickt heröeigeführt sind auch die ver schiedenen Situationen, in denen es ihm, dem männlichen Aschen, brödel der Familie, gelingt, über die gewaltigen Brüder zu triumphieren; und reizend ersonnen ist die Verbrechgueskorte über den Fluß. Der Mann wird einfach in lauter Schwimmgürtel verpackt, die, aneinandergereiht^ lebendigem Floß, bilden, auf dem Harold heimrudert. Ausgezeichnete Bewegungskomik ohne Sinn. „Er" ist eben Zuletzt doch kein Ich; geschweige denn, daß er ichlos wie Buster wäre. (Zur Aufführung des Films in den Frankfurter Ufa-Lichtspielen-) A a e a. LNLI 0LVLILVLV»V^LLLZ^ NS« QiGLLSLIULLL» ÜOS 8 (2^. L. 0 -r 6 s r e r r 0 L. L/L-dL--- peruLZ. L92 Werten, -K 6. KiLVlroLLLS QwLLstS, L-vtvZLLLv. rorr V. ta//. Ois OewütivMsedieursL Lsborou 2um bssoudorsn Ressort asr m ueiu ME- umuu- LMUVQ ZNvIULLruOU KVULML LM VväUM 6M6 r <us LO V/VMK von ororisQUvu wmu, aak L1L NI6 E L..UKE0 V6M ÜLUQ. Ouvsvvrrouä lür uvurcnsü, VVI6 MLQ Wbiu. vm LUM vürpQMQwror imtE or Vervrvouku viiLv sr uaeu uom sswoL irmseusn als NisLionar. L-r Uuildr (uo w den ^vsi^mubsu itzu; or LUKt. mn6Q. aaU druvaw l^iOLir^mr 2u i8t und uiv ttLuvLÜ^o Nor om ovvuso MüraiMr 6^608raun a^r V-mporuu^ Liu<L ir^üN- sru Lemiedrur sr USüLuamt uudü blrL.vnut- msuouumur cim^Q 6MLU üenariümo. asr tuusr ais Lamtaeus Lruuiu3^iüri8euv msruEu. wsu er uru^ seiner rneo^o^isonen HerLUmt um me ^irLiKüis iL6- senaitennert aer ^rsaduien veiü. Wie senon m tru- deien DUnäen veixlen aued meseL Nat nein euren- weiten vacer cüe r ulie vor^e^r. Uuu sie mitunter an aen ttanren Nerdei^eLerrt sind, sei innen mn des spannenaen ^.rranMnienrs ^inen ver dienen. — viiedo.Ls ^oLus. ein i^andLinann virovvns, verLULLt 2nur nieM über die r Lni^neiten eines ^riesr^.s. ist aber unmernin ein voUuoniinener Qend- iemnn vom i^opt bis 2u uen v üÜen. üoMr ^aniend seines itun von ^eodinnd lard be^iiü^^en ibr^Lubs be^LitiKd er irr llannumdreNen sen^ieriM ^robmme. U«r bei reit einen Unndst-rien von den nnünsinniMN U-ttenraven einiger ^nrierer. bnir einem Mnves^e- storwn Kädenen und stitrst b'LMÜien^iüen, wo er nur ÜLnn. KeiLend erkunden ist, die ürLüvENZ, in der dem Ltnndesdünnei Nodsr ^ristoLraren ein Lrreien kesvie^t wird. Die Lum deii biLarren Oe- senienten unwrdniren LNMneain. btoders ^nsprüeN»- steten sie selbst, NieNt. r. Ons seiner reit Lusküdrlieb von uns MwUrdiZte VVerL der russischen ttevoiutionüiin VV er a b' i- ner: ..i>i n e U t über 1t u U 1 n n d'" ist, in erwei terter ^.uliLLS erseüienen (v^rnn. ölniiü - VermZ. Leiten. Oed. Ü). Lin dritter 'üeü ist itnn beiMMben worden, der den Ute!: .chneU LeNi üssslbur^' vrüAt una die ÜchÜderunk der ersten beiden ^nüre entdäit. die sied an eine Kalt von inst einem VierredaniNiindert seüios^en. d ran tchner nebt ün Vorwort 20 oiosem leb der vor, dall sie damals iNren im lieben nicht 2U linden ! vermoeüt üLtte und sied wie der LUierstnndene I^L- ! 2nrus in der LrLÜMuns ^.ndreiews vor^eüommen sei, ..der einen tbich in die KwiAUeit ^eworien nnt°. , Der Lericht ist erKrsikend. ersedeint übrigens KieichLeitch als Londerdruch. ver dritte, die ünbre 1926/1927 umksssende dabr- K^nnL des VVerüs. ..dLbrbuebdsrchilmindU" strie" liest vor (Verlas der üichibiidvunne. Ber lin. 848 Leiwn. Oeb. 30). Xarl VV 0 1 kks 0 bn bat es. übrigens obne die UnterstetLuns der 01 a- züeUen Vertretung der deutschen kilmindustrio, in einer gegen trüber noch erweiterten Gestalt bernus- gegeben. Ds entbLlt Abschnitts über die deutsche Filmindustrie und das deutsebs I^ichtsniechewerch; über Lundsi und Verbebr in der ?ichindustrw. - en k'ilm in der Heebtsureebung und das Filmwesen der euroch.schsn und LUÜereuroväiLchen Münder. Nins lulle statistischen Naterials ist in sämtlichen leben übersichtlich verarbeitet worden, ^.ulmerksam se- nmebt sei nicht 2uietLt auk die Libiiogravbie der mit dem ?ilm sieb beschäftigenden ^Verks und die Zusammenstellung der b'ilme 1926'27. Das l^ach- veblagewerb wird allen ^ilminteressenten nützliche Dienste leisten. genormnen. er. Inhalt!", ruft er aus. Sein Durst nach Inhalt ist leider inhalts los und die Inhaltslosigkeit verwaschen. Erich Pommer schließlich will gar nicht so hoch hinaus. Er denkt mehr an die prakti chen Chancen auf dem Weltmarkt. Haupt sächlich um ihretwillen empfiehlt er, nicht so sehr den „absoluten künstlerischen Film" zu Pflegen als „das künstlerische Niveau des Unterhaltungsfilms Zu heben". Die Allgemeinheit dieser Vorschrift entkleidet sie der Bedeutung, und überdies haben wir in der letzten Zeit Hebungsversuch-e erlebt, die uns nur noch tiefer ins Elend ge stürzt haben. So sieht die delphische Weisheit namhafter deutscher Filnr- experten aus. Auch sie kennzeichNet die Situation. Dg-r über einem Monat veröffentlichten wir in unserem Feuille ton einen Aussatz: „Der heutige Film und sein Publikum", der den Tiefstand der gegenwärtigen Produktion, insbesondere der deutschen, an Hand von Beispielen ausführlich darlegte. In dem Aufsatz war auS guten Gründen nur eine Diagnose gestellt, nicht aber gleich ein Rezept verschrieben worden. Mit der Angabe von Mittelchen ist dort nicht viel getan, wo es zunächst auf die Erkenntnis des Be funds ankommr. Nun brächte zu Jahresbeginn die „VoMche Zeitung" unter dem Titel: »Hat der deutsche Film 1929 künstlerische Chancen?" eine Rundfrage, zu deren Beantwortung sie einige der für den deutsch.n Film verantwortliche Männer eingeladen hatte. Ihre. Prognosen klingen durchweg hoffnungsvoll — richtige Neu jahrsprognosen. die mit der Punschbowle zusammen genossen wer den können. Nur eben vermögen wir ihnen nicht Glauben zu schenken. Denn an dem Ernst der von uns analysierten Situation gemessen, wiegen sie gar zu leicht. Wer verkündet denn üLetbaupt die frohe Botschaft? Unter an derem Fritz Lang. Ausgerechnet Fritz Lang, der sich, wie wir in un'erem. Aufsatz nach weisen mußten, bei allen seinen L atenten gegen die Kunst genau so wie gegen die Kolportage versündigt hat, erklärt in Silvesterstimmung, daß man es „in der Hand" habe, den deut schen Film zu einem „Kulturfaktor" zu machen. Der heutige Ge- schisstsfilm hat sich nach seiner Meinung auf einem toten Gleise festgesähren; wohlan, machen wir ihn zu einem Kulturfaktor! Das ist eine wilhelminische Phrase, die um so weniger besagt, als, Herrn Lang, soviel er auch in der Hand gehabt hat, von den „Nibelun gen" an bls Zu „Spione" noch niemals ein Kulwrschtor gelungen ist. Und gcwiH ist, daß, wenn er seine eigenen Filme nicht für Geschäftsprodukte, sondern für künstlerisch hält, wir weder eine Kultur haben werden noch ihren Faktor, den er verspricht. Herr Wilhelm Dieterle, ein weiterer zum Kronzeugen berufener Prominenter, fordert von den kommenoen Filmen,, vor allem von den übn ihm selbst herzustellenden, die rechte.Gesinnung. „Zunächst einmal soll man klar und deutlich . . . sagen, wie man es meint und was man will", so beschwört er die Produzenten. Wie meint er es und was will er? Wer ihn als Grafen Harro in dem von ihm inszenierten Agnes-Günther-FUm gesehen hat, Muß Angst vor der Zukunft haben. Dann ist da noch der Regisseur Joe May, der eine inhaltliche Neubelebung der Filme verlangt. Der einzige Weg, um von der Technik -ur Kunst zu kommen, sei die Verinnerlichung. »Inhalt, b--'S rs-kL.„.„., ArLm 1929. Glossezu einer Rundfrage. --- jMfred Döblt» m Frankfurt.) Auf EmMung der Frankfurter Literarischea Gesellschaft sprach Alfred Doblin am Dtontag abend über die Romandichtung von heute und morgen. Da unser Mitarbeiter Bernhard von Brentano sich zu diesem zuerst in Berlin gehaltenen Vortrag vor kurzem im Lite raturblatt ausführlich geäußert hat, dürfen wir uns hier mit wenigen Zeilen begnügen. Wir empfinden es mit Genugtuung, daß Döblm gegen die modische. Meinung auffteht, die jede MHtuna acs veraltet anspricht oder gar le Reportage, d. h. den bloßen Be richt über Wirklichkeitssakten, zum Inbegriff zeitgemäßer Dichtung erhebt. Durch seine Unterscheidung zwischen der üblichen Roman- schrifLstellerei, die den zufälligen äußeren Realitäten in der Form des mehr oder weniger dokumentarischen Berichts nachaeht, und der echten evischen Gestaltung, die diese Realität durchbricht, um frei fabulierend über sie zu verfügen, hat sich der Dichter Döblin ent schieden ein Verdienst um die Klärung ästhetischer Elementar^ begriffe erworben. Den Wissenden sagt er mit solchen Abgrenzungen nichts Neues, aber es gibt leider auch Literaten genug, die so un wissend und konfus wie das Gros des Lesepuölikums sind. Schade, daß er sich der Anwendung feiner theoretischen Bestimmungen ent halten hat. Man hätte gerne gehört, wie er mit Hilfe der von ibm gewonnenen Kategorien einzelne moderne Romanwerke nun w'rklich beurteilt; findet doch jede ästhetische Abstraktion erst ihre Erfüllung, wenn sie wieder auf die einzelnen konkreten Gebilde zurückbe^en wivd, von denen sie abgeleitet ist. — Gewissermaßen als Erkurs gewährte Doblin gegen das Ende seines Vertrags hin einige ^Ein- blicke in den dichterischen Schafsensprozeß. Hier, wo er von eigenem berichtete, war er spürbar mehr zu Dause als bei der Entwicklung der FormanMsen. Unter den Mitteilungen aus der Werkstatt war die wichtigste die über die Rolle der S'nach? in der Epik. Wie er besonders glücklich formulierte ist die Sprache eine Kroduktivkrast, die den Stoff nicht nur vermittelt, ihn vielmehr geheimnisvoll mit erzeugt. Ein einziger Satz, der mit einem Mal vor dem Dichter steht, kann zur Keimzelle eines ganzen Werkes werden. — Die Aus führungen Döblins. die auch durch die Art ihres Vortrags bedeu tend wirkten, wurden mit Teilnahme und Beifall entgegen- Kaskadeure. Aus dem Variete-Programm des Schumann-Theaters ist trotz Jackies Auftreten noch die Nummer Streeth and Streety hervorzuheben. Sie ist ein einziger Albdruck Man stelle sich bitte vor, daß ein Mann, der ungefähr das Aus sehen eines Henkersknechtes hat, einen Leichnam ttagt. Den Leichnam eines kümmerlichen Menschen mit rötlichen Bart stoppeln, den er wie einen Sack über die Schulter wirft oder unter den Arm nimmt. Gut, auch Leichname müssen wahrschernkch transportiert werden. Wer der Mann, der wie ein Henkersknecht aussieht, begnügt sich nicht mit dem gewöhnlichen Transport, sondern hat seine Freude daran, den Leichnam zu quälen, als sei er ein lebendiges Opfer, das zu Tode gefoltert werden M- Er läßt ihn Zum Beispiel Zu Boden fallen, stößt ihn noch mit den Füßen und hebt ihn dann wieder auf. Oder er setzt ihn auf einen z Stuhl und Zieht, bäum daß die Leiche einmal Ruhe wie im Grab' zu haben glaubt, den Stuhl wieder unter ihr fort. Lauter Spasse, zu denen der Henkersknecht fortwährend still grinst.Außer dem Grinsen, das einer Lache gleich in seinem Gesicht steht, gibt er keine weiteren Lebenszeichen von sich denn er ist ja ganz allein mit dem Leichnam. Der sinkt übrigens immer höchst kunstgerecht zusammen, wenn er den Halt verliert. Statt einfach hinzuplumpsen, schraubt er sich in den Knien tiefer unL tiefer, bis er schließlich § daliegt wie eine Leiche. Die systematische Exaktheit, mit der dieser > Prozeß stets ausgeführt wird, macht ihn nur umso unheimlicher. Das ist nicht ein normaler akrobatischer Akt, sondern eine Märchen szene. Und Zwar sind die beiden vermutlich Gespensterfiguren, die dem begegnen sollen, der auszieht, das Gruseln Zu lernen. Daher auch der Stich von Komik im ganzen Auftritt. U oe a. , -- l„Tie Si^zehnjährigen."^ Dieser nach dem Schauspiel Drehers gedrehte Film nutzt die gute Konjunktur sür Pubertäts- rrl>m ^aus. Die belanglose Fabel kombiniert Verwirrungen der äugend und des reiferen Alters mit einem Plädoyer fürs Jugend gericht. ^er Held ist ein Pflichtbewußter Staatsanwalt, der" Zu neigung zu einem minderjährigen Mädchen faßt, das ihn ebenfalls Zur Hauptslgur ihres Innenlebens macht. Tarob verfällt sein halbwüchsiger Sohn, der die der Mutter widerfahrene Kränkung emplmdet und natürlich auch das Mädchen liebt, in einen schweren Drubpnn, aus dem er sich nur durch einen Revolverschuß auf den ^selten Die kleine Tragödie findet ihren wohl ¬ gefälligen Abichlutz vor dem Jugendgericht, an dessen Notwendiq- teit nun auch der Staatsanwalt glauben lernt. Trotz der Trivialität, mit der diese sattsam bekannten Motive angeietzt und entwickelt sind, verdient der Film ein freundliches -Wort, zeichnet er sich hoch vor den üblichen Erzeugnissen durch gediegene Arbeit aus. Der Regisseur Georg Asagaroff fängt Kamera Blickduelle auf und stellt ein Patrizierhaus hin, das wirklich das Haus eines Patriziers ist. Bei dem elenden Stand der heutigen Produktion versteht sich eine solche Exaktheit leider mcht von selbst. In manchen Teilen geht die Reste sogar noch über das Gebotene hinaus und erzielt Kammerspielwirkungen L^pi verraten seelische Schulung ün'dG-Uchtsfaal^ hapert bei einigen Ueberleitungen und Eine unfähige Regie kann die ersten Stars ihres Glanzes Le- Een, eine gute auch die minderen Kräfte zum Leuchten bringen Hier werden namhafte Schauspieler so sorgfältig eingestellt, daß Strecken hm ein schön abgewogenes Ensemblespiel ent- ( A „ .oshelm E gradgezogeneii Augenbrauen, druckt dre Unreife des Körpers rd den Uebergung zum Erwachen SAaLsanwalL Ada^.U v. SchletLows ist eine Mannererschemung in Dur; die durch den Film „Mutter beiannte Frau Baranowskaja besteht aus Jn- wendrgkeit, treibt es nur mit der Duldermiene etwas zu weit Ganz reizend H der Pubertätsjüngling Martin Herzberqs - em lockiger Siebzehnjähriger der mit den Augen schmachtet, in sich hmernbrutet und heimlich Entschlüsse faßt. ; Das Stück ist gewiß auch technisch nicht allerersten Ranges.' »Eis neuer Harry Viel. DaA HaupLrequistt des Harry« Piel-Film- der Neuen Ütchtbühne ist ein Motorrad. Ein von Harry selbst fabrtziertes Motorrad, das wie ein umständliches Tier auZsieht, und in einem fort faucht. Sonst faucht es freilich in den Film nicht; die Handlung ist vielmehr schleppend, und zwischen Einfall und Einfall sind lange Strecken unbelebt. Immer wieder muß das Motorrad Herhalden, fei es als Kraftquelle für ein phantastisches Experiment, sei es bei der Verfolgung einer Verbrecheröande. Sein größter Augenblick ist entschieden, wenn Harry auf ihm eine Treppenrampe heruntersaust — eine toll, kühne Sache, bei der er seinerzeit bekanntlich verunglückt ist. Die üöngen Sensationsleistungen sind zum Teil ganz nett erfunden» Harry selbst schmeckt wie ein Lutschbonbon: eine richtige Kol portagefigur. Jedenfalls ist er unterhaltender als der andere Harry, jener Liedtke, dessen Süße eher vom Sacharin stammt Gröberer in Kanton. Zu dem Buch von Andr6 Malraux. Von S» Kraeauer. Andrs Malraux: geboren 1901 in Paris. Vom fran- Zösichen Kolonialministcrium 1923 zu archäologischen Studien nach Kambodscha und Siam geschickt. Führer in der Partei Jung-Annam (1924). Kommissar der Kuomintang fürEcchin- china, dann für ganz Jndochma (1924/25). Stellvertretender Kommissar für Propaganda bei der Nationalistischen Regie rung in Kanton zur Zeit Borodins (1925). Der junge Franzose mit diesem vehementen Lebenslauf hat seine Erfahrungen in einem Buch niedergelegt, das unter oem Titel: „Eroberer. Rote und Gelbe im Kamps um Kanton" von Max Clauß, dem Schriftleiter der „Europäischen Revue" vorzüglich ins Deutsche übertragen worden ist (Kurt Vowinckel Verlag, Berlin-Grunewald). Es schildert jene denk würdige Epoche der chinesischen Revolution, in oer dir Dritte Internationale versucht hat, nach Sun-Aat-sens Tod die chine sische Nationalregierung bolschewistisch Zu organisieren. Ein Augenzeuge, mehr noch: ein Mitkämpfer berichtet über einen der dunkelsten Abschnitte der Zeitgeschichte. Der Bericht aber ist so bedrohlich ausgefallen, daß die Zensuröehörden Ruß lands und Italiens sich genötigt gesehen haben, ihn zu ver bieten. * Das Buch ist weder eine Reportage noch ein Roman; viel- mchr sind beide Formen der Darstellung in ihm zu einer dr tten neuen derscknulz-m. Stellenweise enthält es Beschreibungen und lokale Bestandsaufnahmen, die wie die Tagebuchaufzeich nungen eines erfahrenen Korrespondenten anmuten, der zu Beobachtungen ausgeschickt worden ist. Aber die Wiedergabe der Tatsachen wird stets durch ihre freie Verdichtung durchbrochen, und außer Borodin ist keine der Hauptfiguren historisch be glaubigt. Sind darum alle die anderen „Eroberer" willkürlich erfunden wie die Gestalten irgend eines historischen Romans? Der Verfasser behauptet, daß ihni eine Untreue gegen die ge schichtlichen Ereignisse nirgends vorgeworfen we ben könne. Er verdient in der Tat das Vertrauen, das er fordert, denn mögen die in dem Buch eingesetzten Personen gelebt haben oder nicht, sie wirken sämtlich so echt wie der eine Lorodin. Der Propagandakommissar, der Terroristenführer, der chine sische Staatsmann — so und nickt anders werden sie gekämpfl, s argumentiert und sich zu den Massen verhalten haben. Die Macht des Daseins, die sie durch die Gestaltung erlangen, unterdrückt jede Frage nach ihrem faktischen Dasein. Malraux gibt wie der Dichter die eigentliche Wirklichkeit der Geschichte j und bewahrt zugleich die Geschichte als Reporter. Um des i Doppesiieles willen lösen sich fortwährend Telegrammtextc und psychologische Analysen ab, die ebenfalls im Telegramm stil gehalten find. Ihr für die Gestalt des Buchs bezeichnender Wechsel erzeugt eine ungewöhnliche Spannung. * Die Staffage des revolutionären China ersteht in kurzen, meisterlichen Skizzen. Keine Gesamtüberblicke, sondern Einzel heiten. Das Hotel in Hongkong während des Generalstreiks; ein Bordell mit annamitischen Prostituierten; eine Straßen- schlacht in Kanton. Alles ist nur gerade angedeutet, aber die paar Merkmale sind so sicher ausgcwählt, daß sie sich von selbst zu fertigen Bildern ergänzen. Ihre Atmosphäre ist von äußer-1 ster Dichte. Die „Eroberer" mitsamt dem Nebenpersonal find Fremd linge im Land. Nachkriegseuropäer; Abenteurernaturen. Ihnen voran die Hauptfigur: der Propagandakommissar Peter Garin, dessen Biographie allein Bände füllen könnte. Mal- raux begnügt sich mit einem (in unserem Feuilleton seinerzeit nachgedruckten) summarischen Lebensabritz dieses aus jeder Bindung befreiten, vagabundenhaftsn Lebens. Es beginnt in Genf, flihrt auf die Anklagebank, zur Fremdenlegion, durch Spielsäle in Züricher Bolichewistenkreise und schließlich nach Kanton. Die Existenzen Kleins und Görards sind Mosaik muster von ähnlicher Ueppigkeit. Der Polizeikomnnfsar Niko- laieff sängt vor dem Krieg als Agent der Ochrana an, wird entlassen, handelt mit Postkarten und schlägt sich während der russischen Wirren als Geschirrspüler zu Sun Pat-sen durch, der ihn der Geheimpolizei attachiert. Das Asyl aller dieser Obdachlosen ist die Revolution. Sie kämpfen unter dem Sowjetbanner für ein China, das sie nicht kennen. Es will gewiß die Autonomie und die Frei heit im Innern, aber es fügt sich nur mit Widerstreben den ihm von seinen Lehrmeistern aufgezwungenen Methoden. Hong, der Terroristenführer, begeht so unsinnige Attentate, daß er schließlich von Earin beseitigt werden muß. Und jede Aktion der bolschewistischen Spitzengruppe prallt an Tscheng-Dai ab, dem chinesischen Ghandi, der für die Gewaltlosigkeit eintritt und durch seinen Opfertod die Pläne der Eroberer durchkreuzt- z Deren Schicksal ist, daß sie in dem Augenblick, in dem sie ihr ! Dasein einer Idee unterstellen, auf die Gegenkräfte des von z ihnen geweckten und geführten Volkes stoßen. Weihen sie ihr Leben wirklich der Idee? Malraux zerstört den schönen Schein. Er zeigt, daß diese Nachkriegsmenschrn, die Asien durchschweifen und in China die Revolution be- j treiben, sich in Wahrheit auf einer „Flucht ohne Ende" be finden. Die Tragik ihres Loses besteht nicht darin, daß sie sich für eine Sache aufopfern, sondern daß sie an das Opfer nicht glauben. Sie sind militante Anarchisten und Nihilisten; sie sitzen sich ein, um sich über die Leere nicht entsetzen zu müssen. Da ist Renfkh, ein alter russischer Sammler, der auf' Kosten des Bostoner Museums reist, um asiatische Kunstgegen stände zu suchen. Er langweilt sich, befaßt sich mit kleinen Spielereien. „Ach, mein Lieber, Menschen wie ich haben so wenig Unterhaltung," sagt er zum Erzähler. Da ist der Genusse Rebecci, der nach langen Irrfahrten sich im Chinesenviertel Hongkongs niedergelassen hat und dort den Chinesen Schund aus europäischen Basaren verkauft. Er liebt es, auf einem Rohrsofa mitten in seinem engen Laden zu liegen und von Reisen im inneren China zu träumen. Da ist Garin selbst, ein schlaffer, müder Mann, der von der Malaria vermehrt wird. Vor seiner Berufung nach Kanton erklärt er: „Ich liebe die armen Leute nicht, das Volk, kurz die, für die ich kämpfen gehe... Gewiß habe ich für die Bourgeoisie, aus der ich komme, nur Haß und Ekel übrig. Aber die andern, ich weiß es ganz genau, werden auch abscheulich werden, sobald wir zusammen triumphiert haben..." Am Ende des Buchs soll er seiner Krankheit wegen auf Urlaub reisen. Wy er hin möchte, fragt ihn der Erzähler. „Nach England. Fetzt weiß ich, was das Empire ist. Ein zäher, ständiger Gewaltakt. Lenken. Entscheiden. Zwingen. Das ist das Leben..." * Das russische und das italienische Zensurverbot zu ver stehen. fällt nach alledem nicht schwer. In diesem Buch wird eine Destruktion getrieben, der Ideen und Führer nicht ftand- halten. Nikolaieff. der Polizeimann, drückt es auf seine Weise aus, wenn er meint: „... das individuelle Bewußtsein, siehst du, ist die Krankheit der Chefs. Was hier am meisten fehlt, ist eine richtige Tscheka..." Ein individuelles Bewußtsein, das überdies "aus Schäche vor England kapituliert, verstößt freilich gegen bolschewistische Fundamentallehren. Und kaum minder läuft der Abbau des Heroenkultus dem fascistischen Lebensgefühl zuwider. Man hat Malraux seinen Zynismus zum, Vorwurf ge macht. Er ist nicht zynisch. Er hat nur unfreiwillig der vielen Weltgeschichte, der auch er ausgeseht war, zu lange,unter die Dessous geblickt, als daß er die meisten Lappen, die sich die Menschen umwerfen, für mehr halten könnte als für Lappen. bleibt um der Gestaltung willen von der photographierbaren! WirNichFeit nichts mehr bestehen. So scheinen die marschierenden! weißen Truppen wie Puppenreihen an den Häuserfronten vorbei-^ gezogen Zu werden — ein glänzender Regieeinfall, der die Leere des bloßen D;illZ verdeutlicht. Das Sturmfinale ist eine sehr kunstvoll gesteigerte freie Komposition, der es allerdings an der letzten visionären Kraft gebricht. An etlichen Stellen fehlt übrigens dem Gewebe der Bilderzählung auch die Dichte. Die Kampf szenen hätten sich auf einen Hinweis beschränken sollen, und ebenso wären bei der Flucht des Jägers Striche wohl möglich gewesen. Vielleicht hat die außerkünstlerische Lust an der Schilderung des exotischen Milieus Zu überflüssiger Breite verlockt. Die blonde Komteß. Wieder einmal ein Film, der nach einer Operette gemacht worden ist. So groß ist die Leere, daß die gestorbensten Operetten herbsigoholt werden müssen, um sie zu Wem Reden wir nicht über den angeblichen Inhalt des Films. Seine Hauptperson ist Dina Gralla, eine begabte Grotesk- komikerin, die hier sogar ausnahmsweise einmal an der richtigen Stelle eingesetzt wird. Sie istaus lustige Art doof, mit ihren mechanisch kullernden Augen. Ihre Stärke ist die seelenlose Puppe, die als Amüsterinstrument ihren Daseinszweck hat. Werner Fütterer hat sich in der Rolle des jugendlichen Liebhabers bereits abgenutzt Immer nur schön zu sein, Liebesblicke zu werfen und Besitz zu ergreifen, ist freilich auf die Dauer ermüdend. Ralph Arthur Roberts verkörpert einen impotenten Trottel, der entzückend blödsinnig grimassiert. Der Film läuft in den Alemannia-Lichtspielen- Laca. Mit dem „Sturm über Asien" tritt Pudowkin noch auf der Stelle. Wann wird er sich in Marsch setzen? Wann sich der offi Ziellen Kategorien entledigen, die historisch geworden sind? Wann von den RevoluLionsweihfM ablassen und endlich sich dem stabilisierten NachEriegZeuro ist reif dazu, von ihm durchschaut, in seine Elemente zerlegt und neu montiert zu werden. (Der Film wird demnächst im Frankfurter Gloria-Palast gezeigt.) S. Kracauer. Auch dieser Film ist gleich so manchen anderen Russenfilmen ein durch und durch episches Werk. Der große Zug russischer ProM kehrt in den Bildschöpfungen wieder, die sich nicht ängst lich zuspitzen, sondern eine Welt mitnehmen möchten. Von der mongolischen Landschaft mit ihren Wüsten, Bergen und Tieren dringt Pudowkin zu einem einzelnen Jäger vor und von jedem Detail ins allgemeine Leben zurück. Die Stoffmassen werden von ihm nicht nur angeschwemmt, sondern nach jenen Prinzipien be wältigt, die er selbst in seinem Buch: Filmregie und Film manuskript" entwickelt hat. Je nach dem Sinn des Austritts wechselt die Forch der Montage. In den einleitenden Bildern zum Beispiel sind zahlreiche Beobachtungen über Kreuz so an einandergestiftet, daß sie sich unmeMch an die Hauptperson- hevanpirschm. Eine mächtige fugenartige Wirkung erzielen dank^ der hier stattfindenden Parteiführungen die Tcmpelszenen. Wäh- i rend der russische Kommandeur und seine Frau sich zum Fest schmücken, wird auch der Tempel gefegt, und die Feier selber, die als Demonstration guter Beziehungen zwischen den Mongolen und den Usurpatoren dient, ist fortwährend von brutalen Aus schreitungen gegen die Bevölkerung unterbrochen. Mit rein filmischen Mitteln werden so ideelle A-ehnlichEeiten und Kontraste ohne Da^wischenkunft des Textes schlagend vergegenwärtigt. Oft! Am meisten bewährt sich Pudowkin in den Einzelzügen, die fast durchweg Lief und richtig erfahren sind. Zum Glück scheut er diesesmal vor Vergleichen von der Art jenes allzu sinnfälligen zurück, den er einst Zwischen der Reiterfigur und dem Industriellen auskonstruiert hatte. (Nur in einem Falle verfährt er plump: dort ! nämlich, wo er neben dem gefangenen Jäger ein Aquarium er-- scheinen laßt, in dem gefangene Fische sich an den Wänden stoßen.) Das Gesicht der herrschenden Klaffe wird von innen zu erfassen gesucht. Statt die Pelzhändler Zu Karikaturen zu verzerren, zeichnet er sie als dreidimensionale Menschen, die durch ihre Position zu Bedrückern werden, und erschließt aus kleinen Gesten' ibre Ver härtung. Wunderbar ist die Armut des Volkes veranschaulicht: in der Hoffnung auf ein gutes Essen verklären sich alle Gesichter so selig, als läge das Paradies vor ihnen offen. Die meisterhafte Analyse des Vorgangs der Erschießung erinnert an die besten russischen Prosastücke. Wie der mit der Hinrichtung beauftragte Gefreite sich die Pfeife anzündet! Wie er. auf dem Heimweg durch die vorher ängstlich umgangene^ Pfütze tappt! Daß die vielen un gelernten Darsteller, an ihrer Spitze der den HAden.verkörpernde Mongole Jnkischin off, mit großer Sicherheit eingesetzt sind, versteht sich von selbst. Auch die Räume erlangen wieder AusdruLs- gewalt. Der von oben überblickte Tempelvorhof etwa wird zum Ort schlechter Macht. In einigen Teilen ist der Film beinahe so etwas wie ein Kulturfilm. Pudowkin hat von seiner Expedition Szenen heimgebracht, die bisher noch niemals gekurbelt worden sind: betende Mönche, einen pompösen Zug buddhistis^ und kultische MaskentänZe. Er behandelt die Sitten , ußd Gebräuche mit einer Ausführlichkeit, die zwar der Konsistenz des Films Ab bruch tut, aber doch nirgends ins bloß Stoffliche entgleitet. Was die Organisation des Materials betrifft, so könnten unsere Kultur filmfabrikanten hier samt und sonders in die Schule gehen. Ent weder stellen sie ihre Gegenstände gedankenlos nebeneinander oder verbinden sie durch ein läppisches Faöelfragment, das auch keine Einheit schafft. Von Pudowkin (und seinem. Kameramann Golownja) wird ihnen vor gemacht, wie man die UnwirtlichkeiL ein^r Steppe d nstellt, ein Heiligtum durchwandert, das Ineinander von Musikanten und Tanzenden herausholt und Straßen- physiogonmien Zur Aussage zwingt- Freilich, er weiß, was er will, und alle von ihm getroffenen Dinge haben für ihn einen gesellschaft lichen Sinn, der die Art ihrer Darbietung bestimmt. Daher der innere Zusammenhang seiner Beschreibungen; während unsers Kulturfilme konfuse Mixturen sind, die nach nichts schmecken. (Zu den wenigen Ausnahmen gehört der neue Pariser Kulturfilm „I/tzs ÄEonm'ers", eine bedeutende soziale Bildreportage.) Siwm über Asten. Zu dem Film von Pudowkin. AuffLand der Unterdrückten ist wieder das Thema des neuen Pudowkin-Films. Das Kollektivum handelt und nicht der Einzelne. Das heißt, er gilt wohl, aber nur insoweit, als das Kollektivum sich in ihm darstellt. Bewegt werden darum wie in den früheren RussenftLmen vorwiegend Typen, die Ausdruck ihrer Gruppe sind. Die Szene ist nach der Mongolei verlegt, die von weißer russi scher Garde besetzt gehalten wird. Gegen das GewaltregimmL der Eindringlinge erheben sich Freischärlerbanden der ausgepowerten mongolischen Bevölkerung und revolutionäre Russen. Die Figur eines einfachen Jägers, der mit seinem Volk leidet und kämpft, erhält stellvertretende Bedeutung. Der Jäger wird von Petz händlern üöervorteilt, ersticht einen der Betrüger, muß fliehen, schließt sich seinen LanWleuten an, wird gefangen und erschossen. Er stirbt nicht, und die Weißen Pflegen ihn sogar wieder gesund, weil sie ihn für einen Nachkommen des Dschingis-Khan halten. Wenn sie den Träger dieses Namens zum Herrscher ausrufen,^ meinen sie mit seiner Hilfe endlich Besitz von dem aufrührerischen Land ergreifen Zu können. In einem Zustand von Betäubung läßt der Jäger alles mit sich geschehen. Zuletzt erwacht er aber, schlägt sich durch die Russen durch und führt die Volksgenossen Zum Kampf. Sturm über Asien. H Das Schema der Handlung, das trotz der veränderten Umwelt dieser Film mit seinen Vorgängern teilt, ist nachgerade erstarrt. Auf der einen Seite die Machthaber, auf der anderen die Aus gebeuteten Jene versinken am Ende, und diese beginnen zu triumphieren. So gewiß es keinen der Darstellung würdigeren Gegenstand als eben diese Auseinandersetzung gibt, so wenig ist ihr Ablauf in der traditionellen russischen Manier noch aktuell. Aus dem bolschewistischen Rußland ist das heutige Rußland ge worden, und auch sonst sind wir über die glorreichen Anfänge hinaus. Statt die Partie weiter zu spielen, verweilt Pudowkin Wie ehedem bei der Eröffnung des Angriffs. Mit jener derv zu- packendrn aufklärerischen Gesinnung, die den ersten Zügen der revolutionären Aktion legitim zugeordnet ist, später aber nicht mehr allein voran trägt, Zeigt er von neuem die Jntereffengleich- heit von weltlicher Gewalt r rd Priesterherrschast; deckt Analogien aus, die schon längst aufgedeckt und mittlerweile im den Hinter grund gerückt sind. Die Primitivität seiner Argumente ist von der Geschichte der letzten Jahre überholt. Es wäre an der Zeit, daß die russische Filmkunst der Wirklichkeit nacheilte. Deren bedenk liche Konsolidierung wird durch die stete Auffrischung der Prä ludien drastisch erhärtet. * -- Eine Nacht in London. Dieser Film der Vieberbau- Lichtspiele ist ein Vaudevillestück, das Lupu P L ck ganz nett arrangiert hat. In einem großen Londoner Hotel findet eine jener pikanten Verwechslungen statt, die den Anstoß zu einer Hand lung, geben, deren Abschluß die Verlobung ist. Das ganze feudale Getriebe kreist um Lilian Harvey, Die sich bemüht, ein Töchter- chen im Sinne der englischen Unterhaltungsromane zu sein. Eine Bagatelle, die zum Glück selbst keine anderen Ansprüche als die des Amüsements stellt. kaca. ---. Sein Letzter Befehl. Es genügt, auf diesen bekannten Jan- nings-Film, den jetzt die Neu-e Lichtbühne zeigt, noch ein mal kurz hinzüweisen. Selten wird es ein solches Muster der Ge- Khlsöerwirrung gegeben haben, selten ein Stück, das sich mit solcher Gerissenheit zwischen der Scylla der Reaktion und der Charhbdis der Revolution durchzuschlängeln sucht Der russische Großfürst: ein brutaler Knoten, aber im Kern ein guter Mensch und noch besserer Hatriot. Die Revolutionäre: alle mit berechtigter Empörung geladen, aber ein wenig gemein. Im Grund hält es die amerikanische Firma, wie kaum anders zu erwarten, eben doch mit dem Großfürsten, der als Komparse in Hollywood endigt und mit einer Gloriole von Tragik umwoben wird. Seinem revolutio nären Gegenspieler, auf den nicht das geringste Licht fällt, bleibt am Schluß nur übrig, sich vor dieser Tragik Zu beugen. Ein Rattenschwanz von Konfusionen, die ein anderer auMren mag. Jannings ist die Hauptfigur dieses Spiels aus Lug und Trug. Schade, daß er und seine schöne Partnerin ihre Gestaltungs kräfte für einen so brüchigen Spekulatisnsbau vergeben müssen. Im einzelnen fehlt es nicht an gut aufgenommenen Szenen; in teressant sind vor allem die Hollywood er Details. Raaa. Fasching im Kino. LYaMara ist mit dem Film „Mein Herz ist eine IaZzband" im G l o ria - Pa Last einge zogen- Es ist Fasching, und jeder Unsinn ist erlaubt, wenn er nur lustig ist. An Unsinn fehlt es nicht in dem Film, aber wenigstens sorgt Lya Mara für die Lustigkeit. Sie ist, was man einen Racker nennt, mit ihrem jazzenden Herzchen und ihren Gir!s, die immer in karnerten Hosen auf- und abtraben. Sonst kommen noch LtraßencMchten von London vor (die jetzt an die Stelle der Pariser zu treten scheinen), Verbrecher, die ebenfalls rm mischt dendcn Augenblick das Herzchen auf dein rechten Fleck hab n, M-ifelhast-es Nachtleben und feudale Milieus. Der begabte rzrddrich Z«lnik hat die Szenen so heftig durcheinander geschüttelt, daß gar keine Zeit zum Nachdenken bleibt, und durch spritzige Einfalle ein paar nette Augenblickscffekt« erzielt. Alfred Abel frönt wieder einmal der Wehmut des alternden Mannes, 2" - al - S a-m borski bewährt sich als Jongleur und Raimondo van Riel haut mit großer Kunst in die Fresse. Alles in allem Dgt sich der Film in den Fasching gut ein. Racs. An einen Schriftsteller. Brief der Feuilleton-Redaktion. Sehr geehrter Herr! Wir haben mit großem Interesse Ihre beiden Novellen gelesen und möchten Ihnen sagen, daß nach unserer Ueber zeugung eine starke Begabung aus diesen Arbeiten spricht. Wrr haben uns mit wirklichem Bedauern dennoch zur Ab lehnung der Manuskripte entschließen müssen. Aus folgenden Gründen. Die ALe Geschichte stellt einen krassen Einzelfall sozialen Elends mit ausgezeichneter sprachlicher Genauigkeit dar. Wir könnten uns diese Erzählung sehr gut in einem Sammelband denken, in dem sie durch andere Erzählungen '^MMruckÜch ergänzt würde; oder in einem Roman, der sie m einen größeren Zusammenhang einreihte. Geben wir sie der Zeitung, so beanspruchte sie damit sofort über das Künstlerische hinaus eine reale Geltung, die dem sonderlichen Einzelfall nicht zukommt. Mag das Ereignis ästhetisch an nähernd bewältigt worden sein, als außerästhetisches Ereignis rst es nicht so typisch, wie wir es wünschten. Die andere Geschichte hat etwa die gleichen Qualitäten wre die erste. Aber auch in ihr ist ein Daseinsfragment ver arbeitet, d-as eine aktuelle soziale Bedeutung hat. Da nun rn Ihrer Darstellung die Aktualität nur noch unterstrichen wird, meinen wir, daß man gerade einem Thema dieser Art durch eine sächliche Reportage gerechter geworden wäre als durch ein Prosastück von mehr oder weniger freier Erfindung. Verstehen Sie bitte recht: uns rühren die Gegenstände Ihrer Erzählungen (das Wohnungselend, die Not der Verstümmel ten) als Realitäten so an, daß wir sie, bei uns wenigstens, lieber in ihrer Faktizität schlicht reportiert als durch die j ästhetische Gestaltung vermittelt wissen möchten. Das heißt natürlich nicht, daß die große dichterische Gestaltung das Grauen einer solchen Wirklichkeit nicht zu durchdringen und zu erhellen vermöchte; aber um eine derartige wirklich dich terische Gestaltung handelt es sich in Ihren Arbeiten nach unserem Ermessen eben nicht. Vielmehr herrscht das Stoff liche doch vor. Und da die Materie nun einmal nicht ganz poetisch gefaßt ist, quillt sie über, ohne andererseits sö rein stoMch wie in einer Reportage sich darzustellen. Wir ziehen aber, wie gesagt, der Besonderheit Ihrer Themen wegen den. Tatsachenbericht vor, wenn die Dichtung nicht erreicht ijtz ? ' Die schönste Frau von Paris. Von Paris ist leider in diesem Film des „Capitois" so gut wie nichts zu sehen. Dafür um so mehr von Elga Drink, die sich in allen möglichen Situationen und Toiletten als schönste Frau zeigt. Durch ore Schönheit glaubt sie das Spiel zu ersetzen. Freilich ist auch nicht viel zu spielen, da es sich um eines jener Stücke handelt, in denen Aristokraten, Hochstapler, Flirts und Hotelhallen sich wesenlos durcheinandermengen. Man weiß um die etwa zwischen ihnen zu treffenden Kombinattonen genau so Bescheid wie um die Struktur der wöchentlich wiederkhrenden Silbenrätsel. Werner Fnetterer und Rudolf Klein-Nogge lasten sich neben der Hauptperson hin- und herrücken. Der von I. und L. Fleck gedrehte Film kommt manchrnal nicht recht vom Meck. Indizienbeweis. Dieser Film der Alemannia- Lichtspiele soll angeblich die UnZulänglWeil des Indizien beweises erhärten. Aber Las ist nur ein billiges Lockmittel, ein Köder, der ausgeworfen wird, damit die Leute anbeißen. In Wirklichkeit zeugt er weder für noch gegen den Indizienbeweis, da die Verwicklung, der ein Unschuldiger fast zum Opfer fällt, so leicht zu durchschauen ist, daß kein Gericht ihr ohne weiteres Glawben schenken wird. Ueberdies ist es den Filmherstellern nicht im mindesten um eine Reform des Strafprozesses zu tun, sondern sie tniben die Handlung nur darum zu einem Prozeß vor, weil Aufnahmen aus Gerichtssälen die Spannung erhöhen. Sieht man von dem ethischen Klimbim ab, so bleibt ein mittelmäßiger Spielfilm übrig, der in Marseille spielt, von dem leider kaum ! etwas zu sehen ist. Die Hauptdarsteller sind Suzy Vernon, Ruth ! Wehher, Olaf Fjord und Henry Edwards. Sie verkörpern die j üblichen Leidenschaften in der Üblichen Weise. U 3 c a- Komödie einer Liebe. ! Das ist ein ausgezeichneter Gesellschaftsfilm, der Lern Typus ! oes Vamp auf den Leib rückt. Eine jener Nutten, die in Amerika l Goldgräberinnen heißen, weil sie gewerbsmäßig reiche Männer ; ausbeuten, legt aus Las Oberhaupt einer, braven Mttelstands- familie Beschlag. Der, ein richtiger Babbit, hat sich durch einen Coup ein Vermögen gemacht. Ein biederer Mann mit der Pfeife im Mund, der sich natürlich leicht fangen läßt, wenn so ein MäL- chen ihm damit schmeichelt, daß er AehnLichkeit imt Napoleon ; habe. Es geschieht, was in lausenden Fällen geschieht: der Babbit zerstört durch einen plumpen Seitensprung das übrigens allzu idealifch gezeichnete Familienidyll. Der Fall scheint in eine Tra gödie auszuarten, beabsichtigt doch die betrogene Famittenfrau sich von den: Dachgarten eines Wolkenkratzers herabzustürzeru Zum Glück hat sie eine tapfere ToKer, die den auf Abwege geratenen Papa in letzter Minute von der Gemeinheit der Nutte und ihres Kompagnons überzeugt und ihn sanft auf den Tugend- und Ge- Mftspfad zurückleitet. Die Familienharmonie ist damit, hoffent lich endgültig, gerettet. Kein Geringerer als D. W. Griffith hat diese hochmora lische Geschichte filmisch akzentuiert- Er kennt sein Handwerk und kennt die menschliche Sphäre, üm die es hier geht. Da in Deutsch land »heute Filme ähnlichen Inhalts meistens von Regisseuren gedreht werden, die nicht wissen, wie die Welt aussieht, die sie ab- uwen sollen, ist es ein um so höherer Genuß, die hier geleistete Arbeit zu verfolgen. Wie klug montiert Griffith Übergänge, mit welcher Oekonomie holt er seine Effekte heraus! Die falsche Eleganz der Bar etwa, in der die fatale Begegnung zwischen dem Rumpf der Familie und ihrem Haupt statt!irü>et, wird mit jeder erwünschten Vollständigkeit durch die abscheuliche Gefräßigkeit einer Dame in Abendtoilette charakterisiert. Besonders geglückt ist die Einschaltung eines winzigen Auftritts am Schlust, der still schweigend von der im übrigen betriebener! Anpreisung ungefähr deten Spießbürgertums abrückt. Dieser Austritt nämlich zeigt das Gaunerpaar in einem so lieblichen Tete-L-tete, daß kein vernünf tiger Mensch ihm düster grollen kann. So daß also doch noch die hundertprozentige Glorifizierunq der Babbits vermieden wäre PhyM Haver kennen wir bereits aus dem Film: „Chicago" als den Jdealtyp der Blondinen, die bevorzugt werden. Sie ist auch hier wieder in allen ihren unzähligen Gesten die vollkommene Puppe, deren temperamentvolle Leere schon beinahe dämonisch wirkt. So wie Jean Hersholt, der Dr. Jüttner in Alt Heidelberg, den Babbitmarm spielt, muß ihn Sinclair Lewis erträumt haben: die bebrillte Banalität in Person, gutmütig, ein beleibter Junge, der im Rohbau stehen geblieben ist. Don Alva- rads würde auch in Paris einem Zuhälter Ehre machen. Sally O'Nerl als Tochter hat im Ueberschwang jugendlicher Bravheit gute Momente. Auch die Mutter Belle Vennetts ist richtig angelegt. ^02- -- Ein Film aus der Inflationszeit. Der in der Neuen Lichrbühne gezeigte Film „Die Dame mit der Maske führt ein Jnflationsschicksal vor. Es handelt sich um dre Tochter eines verarmten Majors, die in einer Revue so ziemlich nackt auf tritt, um ihren Vater zu erhalten. Der darf natürlich davon mchts wissen. An einem Revuetheater treten an ein alleinstehendes Mädchen manche Versuchungen heran, aber zum Glück ist ein junger Mann bei der Hand, der das Mädchen liebt und überdies mit einem Schlag so reich wird, daß der mittlerweile hinter das Geheimnis der Tochter gekommene Vater nicht länger zürnen kann, sondern das junge Paar gerne segnet. Gestaltet ist die Handlung nicht. Immerhin sieht man Heinrich George in der Rolle eines Schiebers. Er trägt einen dicken Pelzmantel und verleiht dem Raffle eine solche Vitalität, daß man ein wenig milder über seine Gemeinheit denkt. Arlette Marchal stellt ihren wohlgebauten Körper aus, und Wladimir Gaioarow ist als ihr Liebhaber von elegischem Frohmut. Gute Photographien; klischeehafte Mon tage. — Voran geht eine französische Filmburleske: . . und abends ins Maxim", die amüsante Einzelheiten enthält. AacL. — Mprlrag von Pros. Heideggers Auf Einladung der Frankfurter Kant-Gesellschaft sprach am Donnerstag Wend der Lemnnte Philosoph Pros. Martin Hei degger über: „Philosophische Anthropologie und Metaphysik des Daseins". Er hatte das Thema mit Rücksicht auf die philosophische Arbeit Max Schelers gewählt, von dessen Fragestellung er seinen Aüsggng nahm; zugleich auch als Einsührung in das eigene Werk. Den Vortrag wiederzugeben oder gar zu kommentieren, ist hier nicht möglich Nur gerade angedeutet sei, daß Heidegger im Verlauf seiner mit äußerster methodischer Behutsamkeit auf gebauten Überlegungen die Frage der philosophischen An- - ihropologie nach dem Wesen des Menschen auf die Grundfrage der Philosophie nach dem Dasein als solchen zu- rückzubringsn suchte. Der Mensch ist mehr als der Mensch, er ist Dasein, und: der Mensch steht gewiß im Zentrum der Metaphysik, aber nicht als Mensch — so lauteten entscheidende Formulie rungen, die sich gegen den Anthropologismus (und Anthropomor phismus) wehrten, um einen richtigeren Begriff von dem Ort des Menschen in der Welt zu vermitteln. Das Wesen des Menschen ist excentrisch: kaum bündiger als durch dieses am Schluß Zitierte Wort Schelers läßt sich das auch van Heidegger Gemeinte ausdrücken. — Zu erwähnen bleibt noch, daß der Name des Redners eine stattliche Menge vermutlich nicht durchweg philoso» phisch berufener Hörer angelockt hatte, die sich bereitwillig mitten ins Dickicht her schwierigsten Definitionen und Disümtionen wagte. , LichtspieleN.) Raca. ist aufschlußreich, denn er bezeugt drastisch die umfassende Allge meinbildung, die Grock vor den meisten seines Fachs ausZeichnet. Unter den Clowns und den Gelehrten überwiegen sonst immer Me SpsZialisten. Eine andere Ähnlichkeit haben sie leider nicht. Nach einigen Jahren kam er nicht recht weiter und verließ den Zirkus (Mit dem dunklen Ton der Baßgeige beschwört er jenes vorläufige Finale herauf.) Eine Hauslehrerstelle beim Grafen Bethlen, ganz fern auf einem ungarischen Gut, wurde ibm ange tragen; er begaL sich dorthin. In der Pußta verblieb ihm genug freie Zeit, um fleißig weiterzuüben. Welcher Knabe wäre nicht um einen solchen Magister, zu beneiden gewesen! Es folgten die eigentlichen Zirkusjahre. Er tat.sich mit AntoneL zusammen, und die Szene der Leiden Musikclowns wurde bald berühmt. Die Partner siedelten auf die Bühne um, aber eines Tages schied AntoneL aus, weil er sich nach dem Stallgeruch sehnte. (Heute tritt, er mit Beb« im Oiryus äs ?LrÄ auf.) Grock blieb allem. Er wurde zu dem, was er ist. Wie ist seine Nummer entstanden? Durch Impr o v i s airs n. Aus der Spannung heraus, in die ihn der Kontakt mit dem Publi kum versetzte, erfand er allmählich die Arabesken, kombinierte er die Passagen. Hier war nicht die Phantasie im Studio am Werk, son dern, eine Inspiration, wie sie allein der entscheidende Augenblick, gebiert. Uebrigens ist die ganze Nummer seine eigene Schöpfung. Er hat die Musik komponiert und waltet über der Eleganz des Begleiters. Man muß ihn selbst von seiner Arbeit reden hören, um zu erfahren, daß das Spaßmachen kein Spaß ist. Eine gute Stunde lang die Menge in Atem zu halten, will in der Tat etwas heißen. Gerade mit so einfachen Dingen, als da sind: einen Stuhl zu be steigen, Handschuhe zu jonglieren, mächtig zu hinken. Es liegt am Wie, erklärt er, wenn jede winzige Bewegung so wirkt, als werde sie Zum ersten Mal ausgeführt. Wissend verbreitet er sich über die Geheimnisse des Aufbaus und der Steigerung. Die gesamte Hand- Grock in Zivil: ein gesetzter Herr hinter Brillengläsern, der etwa wie ein Ehrurg aussieht. Er konnte Geheimrat sein. Scharfe Falten um den Mund. Die ganze Fassade nicht im geringsten künstlerisch gelockert, sondern ernst, beinahe gravitätisch. Das Inkognito dieses Clowns ist die Würde. Wenn er spricht, belebt sich das Bild. Die fünf bis sieben Sprachen der immer wieder bereisten Länder mischen sich unauf hörlich; die Stimme weigert sich, Zivil zu tragen; die starre Außenseite wird transparent. Hinter ihr steigt die Bühne auf, die Manege. Er erzW in seinem drolligen Kauderwelsch von den Kwder- sahren in dem Schweizer Dörfchen.. Die Eltern, die ein Cafe be sagen, waren beide musikalisch, und vor allem der Vater sei so komlsch gewesen. Schon in seiner frühesten Jugend machte er aus innerem Antrieb auf Flaschen Musik. Erste Begegnung mit einem Wanderzirkus; autodidaktisches Studium der akrobatischen Künste; Kon erte im häuslichen Case. Aus dem Ton, in dem er von den Anfängen berichtet, ist zu spüren, daß er als Kind bereits so be sessen war wie nur ein Berufener. Wahrend der Ferien schloß er sich dann in der Kegel einem herumziLhenden SsmmerZirkuZ an. Der Vater erlaubte es ihm ein außergewöhnlicher Vater. Spater ging er, immer noch Knabe, .endgültig zum Zirkus über und lernte in Zwei Jahren das Hand« werk. Die Manege war seine Universität. Er promovierte, ss ist Man zu sagen versucht, als S ch l angenmens ch. Dieser Beginn Wem gehört meine Frau? Der in den Älemannia- Lichtspielen gezeigte Film kommt aus Wem Leider fchemt man dort auf dem Gebiet des Films keinen Spatz zu verstehen. Dieses sogenannte Lustspiel ist nämlich genau so trist wie, dre meisten anderen Wiener Filmprodukte, die sich heiter gebärden möchten und bestenfalls eine verstaubte Operette sind. Die Fabel des Cchwcmks ist nicht vorhanden, die Figuren sitzen, und stehen fälsch, die Situationen sind verzeichnet, und über die techmsche Durchführung Lohnt sich's erst recht nicht Zu sprechen. Fritz Kämpe rs bemüht sich krampfhaft und plump, dre Dache m Wonsteur Möeri. In dem bezaubernden Film „Wie Madame befehlen" ist Adolphe Menjou der mastre ä'KStel eines faHionablen Pariser Hotels. Ein Kellner, gewiß; aber als Kellner ein Souverän. Herzöge haben ihm ihr Bild mit Widmung geschickt Fürst Boris nennt ihn vertraulich Albert. ES darf der Kellner mit dem König gehen. Menjou als Monsieur Wert — ihn bei den Regierung?- geschaften zu belauschen, ist ein erlesener Genuß. Er hält Parade über die Kellnertruppen ab, und nichts entgeht seinem Feldherrn-' blick. Nach einem Plan, der ihm allein bekannt ist, erteilt er GeheimordreS für die Placierung der Gäste. Der Speisesaal ist das Schlachtfeld, auf dem er, ein überlegener Stratege, sein« Siege erficht. Treten unvorhergesehene Verwicklungen ein, so wird er zum Diplomaten, um dessen Besitz jeder europäische Staat zu beneiden wäre. So meisterlich salopp, wie er Salate zubereitet gibt nur ein großer Dichter seinen Sätzen den letzten Schliff. ? Schwung zu bringen, aber wem wäre angesichts solcher vor sintflutlichen Bemühungen zum Lachen zumute? Man sollte sich j in Wien darüber klar werden, daß mit derartigen Filmen selbst das kleinste reichsdeutsche Städtchen nicht zu gewinnen ist. . ___ . kLA c ». Es geschieht, daß Monsieur Albert sich verliebt. In eine reiche Amerikanerin, die mit dem üblichen Papa die Welt zu ihren Füßen bereist- Monsieur Albert mag ein Gentleman sein er ist und bleibt schließlich doch Kellner. Wann dürfte ein Kellner mit einer Dame der Gesellschaft gehen? Für ihn sind allenfalls Zimmer- madchen da. . Die Art in der die Verirrung Monsieur Werts durchqeMrt! tmr^lst ein Stück Gesellschaftskritik. Der Verliebte verheimlicht der Dollarprlnzessin sein Amt, fährt ihr ins Hochgebirge nach und erobert beim Wintersport und bei Kchümfestcn nach und nach das Ma-dchenherz. Freilich, in der Natur draußen ist er weniger sicher als inmitten der HoLeldekors, und sein Selbstbewußtsein wird noch da Zu gründlich durch den Fürsten Boris untergraben, der Zeuge dieser ^E^^kapade ist und mißbilligend den Kopf über sie schüttelt Albert, denkt der Fürst, soll sich nicht über seinen Stand er heben Und Wert weiß, was sich, schickt. Ohne den Hermtsantrag j gemacht zu haben, kehrt er wieder in sein Hotel Zurück, dichtet er von neuem Salate und waltet über den Soupers, als sei er niemals verliebt gewesen. Er tut ein letztes: er zeigt sich der Geliebten, die nach einiger Zeit zufällig im Speisesaal auf- Mucht, empfängt sie im blendenden Frack, und geleitet sie wie irgend eine Fremde gemessen zu ihrem Tisch. Schlöffe der Film hier ab, so ginge ein schönes Unbehagen von ihm aus. Aber leider sind ein paar Meter angehängt, die den ! Protest gegen die bürgerlichen Vorurteile jeder Wirkung berauben. Monsieur Albert kann nämlich doch noch glücklich werden, weil er dank der Großmut des Fürsten Boris zum Hoteldirektor auffteigt. Womit nicht nur der Beruf des Fürsten gerettet, sondern auch der des Kellners preisgegeben wäre. Die herrschende Gesellschaft sängt mit Lewundernswerter Jnstinktsicherheit immer zwei Fliegen mit einer Klappe. * Der Regisseur H. d'Abbadie d'Arrast muß ein kundiger Soziologe sein. Er stellt die Figuren genau in ihre gesellschaftliche Atmosphäre ein, veranschaulicht durch sein abgewogene Nuancen die Beziehungen zwischen, ihnen und füllt die Szenen bis zum Rand mit optischen Aphorismen, deren manche weitschweifige Abhand lungen ersetzen. Zum Z-'chen leutseliger Gesinnung bietet etwa Fürst Boris dem Hotelpotentaten das Zigarrenetui an, dem Mon sieur Albert, nebenbei bemerkt, mit ausgesuchter KellnerhM Zwei Importen entnimmt, um die Spitze der einen gleich für den Spender abzuschneiden. Wenn spater der Fürst über die standes- widrigen Neigungen Werts erzürnt ist, zieht er in seiner Gegen wart zwar auch das Etui heraus, aber ach, nur zu eigenem Ge brauch. Solche Züge wollen erfahren sein. Sie werden witzig vor gebracht und folgen so dicht, daß der banale Stoff an allen Ecken zu knistern beginnt. (Zur Aufführung des Films in den Frankfurter Ufa- Ihr Partner ist die leere Larve Harry Halms, -eines sogenannt! hübschen Jungen. Ueber den beiden waltet Aibert Paul ich als berufsmäßiger Lebemann der Ufa. — Die Varieiänummer der amerikanischen Exzentrics The Vurleys geht dem Haupt stück voran. Die Vurleys Lanzen, »schießen, jonglieren und stemmen Gewichte. Sie tun es mit mehr oder weniger Grazie, und mane fragt sich unwillkürlich, warum sie soviel unt rnehmen. __-.. . Haca. lung ist, nebenbei bemerkt, schriftlich niedergelegt, da sich die Einzelheiten leicht wieder vergessen. In den Ruhemonaten wird trainiert. Er verbringt sie auf seinem Besitztum in der Nähe von San Remo. Dort hat er sich auch eine Werkstatt eingerichtet, in der er bosselt. Tische und Stühle zu zimmern, ist sein privater Spaß. (Vielleicht ist die Nei» gung zu solchen Operationen der Grund für seine Chirurgen erscheinung.) Andere sind unfreiwillige Clowns, wenn sie sich er holen. Er erholt sich durch bürgerliche Beschäftigungen von der harten Arbeit der Clownerie. An die fünfzig ist er alt. Im nächsten Jahr mochte er sich vorn Handwerk zurückziehen. (Er kann es sich leisten.) Was er anzu- fangen gedenke? Nun er wolle noch ein wenig leben nach sechs unddreißigjähriger Amtierung. Seinen Garten wolle er pflegen. (Wie die römischen Kaiser; erst erobern sie die Welt, dann be stellen sie ihre Gärten.) Abschied. Die Gestalt ist wieder in Würde vermummt. L a e L. Die blaue Maus. In diesem Film der Ufa-Licht spiele bemüht sich dir Ufa krampfhaft, Humor zu sprühen. Er ist danach. Aus der Grundlage des alten Lustspiels werden tolle Verwechslungen arrangiert, dre von den b.öxsten Voraussetzun gen ausgehen. Auch das wäre schließlich mit Esprit zu machen, aber der, den die Ufa entwickelt, ist fürchterlich, Statt die Un- wahrscheinlickMten durch ein entsprechendes Tempo noch zu übertreibeu, manövriert man mit solcher Langsamkeit, als seien Chaplin in „Carmen". Der Im Gloria-Palast laufende Chaplinsilm ist interessant für die Entwicklung Chaplins, obne als Film eine besondere Bedeutung zu haben. Schade, daß das Jahr der Entstehung nicht angegeben ist. Vielleicht W1 seine Herstellung in die Zeit nach den kurzen Grotesken. Jedenfalls wäre begreiflich, daß Chaplin um jene Epoche herum einmal die Lust verspürt hätte, in einen anderen CtofflreiS überzutreten. Er spielt also den Ton Josö und parodiert die Oper Carmen. Aber die Parodie ist nicht geglückt, und der Ton Josä ist nur ein halber Chaplin. Statt im Helm und Degen möchte man ihn lieber im Hütchen sehen und mit dem Stock in der Hand Der opernhafte Aufputz wirkt wie die böse Verzauberung der sonstigen Meldung. Dränge nicht, wie schwach immer, hie und da der echte Charlie durch die Vermummung hindurch, so könnte man glauben, er sei völlig fortgehext worden. In der großen Fechtszene geling! es, ihn mit dem Helden der früheren Grotesken zu identifizieren. Und gar am Schluß wächst er Zur Andeutung des späteren Chaplin aus: nachk^m er nämlich die Carmen und sich erdolcht hat, erhebt er! sich wieder mit der anderen Leiche, weil das Leben zu kurz sei. Hier schwingt, auch in der Mimik, ein Ton mit, der an das Ende des Zirkussilms erinnert. Ueber den parodisüschen Versuch selbst schweigt man am besten. Der Stoss ist denn doch zu europäisch, um! ein taugliches Objekt für diese Art amerikanischen Humors zu sein-! Der Hauptfilm: „Herzog Hans'l", der ein Wiener Fabrikat ist, erzählt das Liebesabenteuer des ReicksverweserS Erzberzog Johann-Mit der Posthalterstochter Anna Vlochl. Das Stück ist nicht besser und schlechter als andere historische Filme auch. Viel überflüssige Staatsaltionen, viel Steiermark und viel Liebe; für das märchenhafte e-nä hat die Geschichte selber gesorgt. Reizend ist Paul VienSseld als Kaiser Ferdinand ll.; eine Gestalt von Osfenbachscher Komik. Lenia Desni gibt mit blon der Lieblichkeit die Braut aus dem Volk. --- Villa Falconirri. Der in den A ! e m a n n t a - L! ch t s p i e- l e n lausende Film ist nach einem Roman von Richard Voß ge dreht. Man kennt dir Mftüffige Handlung dieser Literatur, in der üdle Männer ödlen Frauen begegnen und nach manchen Widrig, s Lulu- --- Frei nach dem „Erdgeist" und der „Büchse der Pandora" hat man einen Film gedreht, der jetzt im Capitol vorgefüyrL wird. Die Tiefenwirkung des gewaltigen Wedeu^ Stückes aus die Fläche bannen zu wollen, war ein Wagnis. Es ist nur zum kleinen Teil geglückt. , Gewiß sind die Szenen Wedekinds auch im äußeren Sinne an Handlung reich Aber dw.e Handlung ist so an den Dialog, und durch den Diawg wiederum w an den Bühnenraum gekettet, daß die Kamera sie gar nicht fassen rann. Weder hat sie etwas mit jener Art von Wirklichkeit gemein, die dem Kurbelkasien gegen- übersteht, noch ist es ihr möglich, auf das Wort zu verzichten. Man muß sie also gehörig verändern, um hoffen zu dürfen, daß auch nm ein Bruchteil ihrer Bedeutung mit in den Streifen ein- gehe. Nun, man hat die Handlung verändert. Was aber ist geschehen? Aus dem tragischen Klaus ist ein Gesellschaftsstück geworden, mit einer Gerichtsszene, einem Spielsalon, einer pruukhaften Revue und mondänem Treiben. Ein großer Ausstattungsavparat rrttt so an die Stelle der Bühnenvorgünge, in denen sich die Sprache verleiblicht. Ersetzt er die Sprache? Er ersetzt sie nicht, Laut vielmehr der Dämonie ein üppiges Haus, in dem sie nicht wohnen kann. Lulu, die Naturkraft, drückt sch bei Wedekind sicht bar auf der Bühne aus. Im Film wird sie von Sichtbarkeiten umstellt, die ihr den richtigen Ausdruck verwehren. Man hat einen" Uebergrisf bei der Verfilmung begangen. Man hat eine Gestaltung auf die Leinwand zwingen wollen, die Leben allein hat, wenn sie im Raum tönen darf. Nur gegen das Ende hin ist eine Annäherung an der Gerst des Wedekindstückes gelungen- Der Nebel in den Londoner Stra tzen hüllt die Welt so ein, daß sich der Mikrokosmos des Dichters aufschließen kann. Die Treppe, die Zur Dachkammer führt, ist ccht. Und während des Zusammenseins mit dem Bauchavischlitzer schwinden hinreichend die störenden Konturen der Dinge. Der Regisseur G. W. Pabst hat sich sehr um Formung be müht. Leider macht er zu viele Abschweifungen, und entgleitet bei den Interieurs immer wieder ins Kunstgewerbliche. Bei der Längenbemessung der Szenen folgt er nicht genug dem inneren Gehör, sondern läßt sich von dem Glanz stummer Dekorationen betäuben. Immerhin ist der englische Weihnachtsmarkt sicher ein gebaut, und das blitzende Messer erscheint als Verhängnis. Louise Brooks gibt die Lulu. Sie wirkt durch ihr Kinder gesicht, das angesichts der SchreckenserNgnisse rein heraustritt, und mitten im Blutwirbel nur um so schrecklicher ist. Es fehlt ihr an der Gewalt des Trieblichen und für die Dirne reicht sie nicht aus. (Zwischen ihr und Lulu steht das Girl.) Großartig ist Fritz Kortnsr als Dr. Schon: dumpf, hart, elegant, mit eingemauer- Ler Seele. Krafft Raschig § Quast ist zu oberflächlich hingefstzt, und den Jack (Gustav Dieß!) hätte man sich doch anders vorge- stcllt. Carl Goetz leiht dem Schigolch die nötige Verkommenheit, Franz Leder er führt als Alwa seine hübsche Jugend ins Tref fen- Die Gräfin Geschwitz schließlich wird durch Alice Roberte treffend charakterisiert. kr.Lca. sie wahrscheinlich; statt den Schwank frech hinzuhauen, zieht man ihn großartig auf. als sei er mehr als ein Schwank. Für -wie dumm hält man das Publikum eigentlich? Und g.aubt man wirtlich, es mit dem bis zur Unerträglichkeit ausgesponnemn ' Unsinn durch die Einschaltung zahlreicher erotischer Zwischen- stationen in Großaufnahme versöhnen zu können? Schade, daß Jenny Jugo ihre reizvolle Erscheinung für derartige Zwecke immer wieder so durchsichtig machen muß wie diese Zwecke selbst --- Die Abenteuer einer schönen Kurtisane. Unter diesem Titel hat in den B i e b e r b a u - L i ch t s p i e l e n ein in Hollywood hergestellter historischer Film zu laufen begonnen, der das Sch'ck al der ManonLescaut erzählt. Die Herren haben sich in Allongeperücken gezwängt, und die Damen bewegen sich im Ro koko-Kostüm. Manchmal klappt die Mimik nicht ganz, und es werden Girlblicke geworfen, die besser zu einem Bubikopf paßten. John Barrvmore nimmt alle seine Verve zusammen, um den Kavalier des Grieux im Zeitgeschmack und zugleich mit Tempera ment zu spielen. Seine Partnerin, Dolores EostelLo ist eine schöne Manon, die in verführerischem Aufputz den Pflichten ihrer Rolle genügt. Im Hintergrund fleht man gestelltes Pariser Ge mäuer und mehrere bedeutende historische Persönlichkeiten, die unmittelbar einem kulturgeschichtlichen Bilderbuch entstiegen find. Die einzelnen Episoden reihen sich mehr oder weniger frei nach der Nomanvorlage aneinander, ohne filmisch durchdrungen Zu sein. Außer der einen vortrefflich gebauten Karten^pielszene. in der es um den Besitz der Manon geht. Hurra. die Leinw?id^i'ch?^ wird. Stoff«, sHci h n ö tneerngr A unndsnsinad 'h hiner ^^ di. .^""ergr d üenr d Cu «bm. puandgndiaes /A er Parkdetails, und das Auae erÄftt k NEnmffancegemzchcr, dem übermäßigen Licht. G-geEe/^r Boumschatien und . Nnbczsacnen Natur -u der in v»um Glück ganz i es durchaus gleickgültiV daü Lurn- ^-° Sdöster gehören, bleibt ten Dichter dorstM und^^u^ sein- Partnerin ist Liebes, und Akn-Wkr Jaeobini nur die Staffage. C-,eciuchtSsz«nen sind dieses Mal " —— . Kaca, VOLL IN VID »SS K r. gibt. lun^ in einem einer ehelichen den eein darb riere, und alles ^tt 6eb . . Do^ L^Hverd. Roman. Kon Linclarr Ds- ro i s. l/eäertraoen von Okarrlsse Ueitnsr. I?. R. ^ai <K Öo.. Deiv^is nnd Men. ALL Leiten. 6ed. s.S0„ Dorm entspricht genau dem inhaltlichen Dorn- promik. ^.uch die Lpracbe ist, nach der lesbaren Rebersetun^ xu schließen, nicht eigentlich als Zprache ru buchen. Dennoch erhebt sich der Noman über die blöke Unterhaltung. Dr enthält eine Reibe von Reportagen, um derentwillen er gelesen werden sollte. Dnd Lwar ist in ihm ein Disch^ug in das Debiet des kleinen Nirtelstandes unternommen worden, der sich der Nüb-e gelohnt hat. Die ^elt der Rüros ökknet sieb, ein bisher Ute- rarisch noch kaum geschilderter Mikrokosmos, in dem Dewis wichtige Ortsbestimmungen macht. 8o läukt der ?ag einer Ltenot^pistin ab; so ist die Lonntagsnatur nach seebstägigem Rürodienst beschakken; so schlängelt man sich täglich Zwi schen windigen Intrigen hindurch, die Lu er schreckender Oröke aukgebauscbt werden; so sieht der gewitzte Oesebäktsreisende als Dbe- mann aus^ Din ausgezeichnetes Reobacbtungs- material, das in eine Naturgeschichte der heuti gen Desel'lsehakt gehörte. Dewis, der Lo^iologe, ist dem Oestaltsr Dewis weit überlegen. Dem Roman von ^oodward ist 2U entneh men, wie es ein Roxmanager und Nöbelreisen- der durch Rlukk, eine gewisse dumme Impul sivität und nicht xuletÄ durch eine geschickte kleine Drau in Amerika xu einer Dinankgroke bringen kann. Der ^.utor, ein Industriemagnat, soll ein selkmademan sein; wahrscheinlich hat er in dem Ruch DinLelbeiten aus seiner eigenen Debensgeschichtc verwertet. Leine ^ukkeich- nungen bieten immerhin ein stokkliebes Interesse, so plump sie auch sind. Äan erkährt aus ihnen einige Oeschäktstricks und erhält vor allem Din- blick in die Organisation groker Reklamekeld^üge. Die satirische Absicht des Romans liegt auk der Rand, ist aber nirgends wirklich durehgekührt oder gar bis ?um entscheidenden Runkt vorge trieben worden. Din enkant terribls plaudert aus der Lcbule — um mehr gebt es nicht. Dak das Kind sich als besonders liebenswert erwiese^ wäre 2U viel behauptet. Ds pakt durchaus rur Oesellscbakt, deren Dsancen es mit der guten Daune des erfolgreichen Dmporkömmbngs preis- 6. Linclair DswiZ läkt ein ULdchen in d-ie Röbc ^omnisii, das es slolr In den Kopk xesctt bat, eine prachtvollc Ocschähskrau ru werdon. In 661° DiZur soWb-r Labitt übtc er bin st an 6 er ObscUschaktsordpmrZ LritL; hicr nimmt cr sie im ^rokcn und MN2bn hin und verherrlicht noch den Jensonen, äsr in ihr prosperiert. Dak er den Irnmpk des ^cwik anständi§6n Dornpro- mis86Z Lusspich, MLF ein Teiohen äer ResiZ- nation sein. Uan ist Liter ^cwordcn. hat sieh Lhhommoäiert und schhsMcb: man Isbt nur ein mal in dieser und möchte doch glücklich werden. Rna Dolden, die Heldin, wird McMcb. 8ie stimmt aus Ranama, Rennsvlvanien, siedelt Irüb- Leiti» nach Ncw ^ork über, bildet sieh dort in einer Handelsschule kür das höhere Deschäkts- lehen aus, glaubt an den ^nstis^ der Düch- ti§en, wird hitter enttäuscht, droht im ^lltax LU versinken, raRt sich dann wieder auf und hrin^t es LM Dnde nicht nur rn einer kührenden 8tel- Rotelkon^ern. sondern auch 2U Verbindung, mit der sie Lukrie- Das nennt man noch eine Kar aus eigener Drakt. ist dieser Debensabrik mittsl- ^!s Rowan mLLi^. Die Episoden ko^en sich, ohne innerlich verknüpft 2u sein. Ds geschieht Zuerst das eine und später das andere. Herrscht ah er der 2u- kall, so hätte er bewuU 2um Kompositionsprin- Äp erhoben werden müssen. 8tatt dessen schläft ihm Dewis ein Kobnippchen und sucht nachträg lich eins VeLiehung Zwischen Lcbieksalen her^u- sieücn, die auf Drund ihrer Anlage nun einmal Zusammenhanglos sind. Die Inkonsequenz der ZxrtlerLS. Roman. Kon IK. R. IKoodioard. ^utorLKierte l7eöertrasnn<7 von RnckE Unsarion KerkaA. UÄne/r>en. Leiten. Gutes Lufispiclprogramm. Die Neue Lichtüühne bringt Zwei amerikanische LuWiele. die sich beide sehen lapen können, jedenfalls Erzeugnisse der gegen ¬ wärtigen deutschen Produktion, bei deren Anblick die Lust ganz ausbleibb In dem Stück: „Die Komödiantin" entbrannt Norma Shearer als kleine Schauspielerin, in Liebe zu einem jungen Hocharistokraten, der einen fürchterlichen Syranuen von Großpapa hat. Wie sie in dessen Haus Anstoß erregt, wieder aus die Bühne flüchtet und zuletzt doch sich mit dem Geliebten ver einigen darf: das ist nett erzählt und filmisch reizend entwickelt. -Die Szene ist ins alte England verlegt, was Gelegenheit zu historischen Hintergründen und reichem Kostümzauöer lM. Es fehlt nicht an komischen Situationen und einem besonders däm lichen Lord. — WesbPoint, die amerikanische Militärakademie, ist der Handlungsraum des Films: „Der Schlauberger". Dieser Film gehört offenbar Zur Gruppe jener Veranstaltungen, die für Heer und Marine Propaganda machen sollen. Immerhin, die Amerikaner sangen es geschickt an und werden durch solche Vorführungen gewiß einen Haufen junger Rekruten gewinnen, William Harries verkörpert den Helden, einen schwer zähm baren Jüngling, der aber natürlich für den Militärdienst geradezu ' geboren ist. Wir erleben, wie er sich aus dem unbändigen Kadetten ^Zum Prachtoffizier wandelt — eine Entwicklung, in deren Vn z lauf der ganze Alltag von West-Point veranschaulicht wird; von - seiner vorteilhaftesten Seite, wie sich versteht. Sport, Drill und Herzensncigung vereinigen sich, um die Welt in rosigem Licht er scheinen Zu lasten. Der Film ist gut ausgemacht. Packender als die entsetzlich robuste Hauptfigur ist ein schmächtiger eingeschüchtetcr Junge, dem das MMärleben schwer füllt. Raea. » Ein Kriminalfilm. In den A stor ia. L i ch t sp r elt n auf der Kaiserstratze wird der Film ,Mord am Karlsbad" gezeigt. Er ist nach einer Novelle von Paul Rosenhayn gedreht worden. Den Zauber der einstigen, leider zu früh abgebrochenen Stuart-Webbs-Serie Ernst Reichers hat diese Kriminalaeschichte HÜR sich zu lange bei der Exposition auf, hetzt auf falsche Fahrten, die man sofort als Sackgassen durchschaut, und beschwert das rationale Spiel der Entdeckung des Täters mit eronschen Beziehungen, die in diesem Zusammenhang ein Ballast Immerhin ist mit einiger Genugtuung zu verzeichnen, datz überhaupt wieder nne Aera der Detektivfilme anzubrechen scheint. Wenn kriminelle Motive „keß" und ohne angebliche höhere An- fpruche durchgebildet werden, sind sie dem üblichen Gesellschaft tratsch weit oorzuziehen. Olaf Fjord, Angelo Ferrari und von Szoreghi wirken in dem Film mit; die beiden letzten als ausgezeichnete Vertreter von Charakterrollen. Die Photographie - - Raca. ' Die ungekrönte Königin. Voll den historischen Filmen ist dieser, der das Schicksal der Lady Hamilton behandelt, nicht der schlechteste. Er arbeitet mit einer gewaltigen PrurckauZftattung. geht aber nicht in ihr unter. Das Arrangement ist geschmackvoll, und einige Szenen sind sogar mehr als nur schmackhafter Auf wand. Natürlich muß man die Voraussetzungen des historischen Films akzeptieren, die an sich fragwürdig sind'. — Corinne Grif ft t h spielt die Lady HamMon. Unter der Führung des Re gisseurs Frank Lloyd bietet sie eine erstaunlich abgewogene Lei- siung. Sie ist schön, man weiß es; aber ihre Schönheit wird hier so gut traktiert, daß sie leuchten kann, ist nicht nur Fest- dekovation, sondern darf auch von innen her durchbrechen» Von dem jungen Mädchen aus dem Volk avanciert sie Mr Lady HamiD Lon und zuletzt zur Geliebten Nelsons. Aeußsre Entwicklung und innere Wandlung: beide werden von der Griffith wirklich produ ziert, und verfolgt man den Weg von Anfang zum Ende, so mag man über die reichen darstellerischen Möglichkeiten der Künstlerin staunen. Was gibt es sonst noch? Augenweide, nicht zu knapp» Jahrmarkt in Vauxhall; Majestäten mit Gefolge in Neapel und London; maritime Ereignisse. Segelschiffe kämpfen bei Abukir und Trafalgar zum Ruhme Englands» Pompöse Schlachtmalk- reim, bei deren Schilderung der Regisseur nur viel zu lange ver weilt. Auf alle Fälle wäre es mit Abukir genug gewesen; die wenn auch nur bruchstückweise Wiederholung am Ende verschlägt wider jedes KomposttionZgesetz und 'schwächt darum ab. Freilich liegt die Stärke des Films überhaupt nicht eigentlich in der Kom position, sondern in einzelnen Bildern. So vor allem in der Dar stellung der Annäherung Mischen den beiden Liebenden. Besonders schön geraten ist der Anblick eines Schiffes im Abend. — Es sei ausdrücklich noch auf einen Film des Beiprogramms der Glo ria-Lichtspiele aufmerk'am gemacht, auf den Film: „H o l- lywood", der unter Mitwirkung Arnold Höllriegels entstanden ist. Zur Zeit läuft der Zweite Teil des in einige Abschnitte Zer legten Films. Man erhält Einbl-ck in die berühmten großen Ww- atttiws von Hollywood, lernt ein paar Stars kennen. Merfliegt die Komparserie und ist Zeuge von interessanten Ausnahmen. Das ist endlich einmal ein ^Kulturfilm", wie er sein soll. Er Zeigt T'ms, an denen viele Menschen Anteil nehmen, und zeigt sie so. daß man wirklich etwas davon hat.__ a c s.» ' Lkt7m a n n^"« i Lspr K e l e ist Dolore G s -k- d M e - l stS N f i i o lm e d in e e r r -ch ergoas schuld unglücklich verheiratete Frau Sie bat "b'd erne plumpe List gegen ihren Bräutigam Sekw§- ^und' wie sie ist, an einen Lumpen gebunden, und schön und rn den Prunkvollsten Toiletten n? Ein Henny-PorLen-Filw. Der Film heißt „LiLbfraU'' m il ch" und wird in den B i eb e rba u - Li ch t spi ei en ge zeigt. Offenbar ist er durch den Erfolg des „Fröhlichen Weinbergs" . sngeregt worden, denn der Rhein fließt auch in ihm des langen urrd breiten. Zum Glück ist Henny P o rten in dem Film mehr derb als Dame. Sie hat, was ihrem großen Talent zur Groteske entspricht, hinreichend Gelegenheit, als WeinguLsbesitzersfrau in wollenen Strümpfen zu prangen und eine hausbackene Tüchtigkeit zu entwickeln, die sie gut kleidet. Manche Szenen sind ihr recht drollig gediehen. Leider ist der Schluß von einer Blödigkeit, die sogar nicht von den schlechteren amerikanischen Grotesken über- boten wird. Daß diese Endfarce in Wiesbaden spielt, mag Lokalpatrioten entschädigen, A s c a. Rausch. Die Schweden haben mit der Emelka zusammen Strindbergs: „Rausch" verfilmt Viel übrig geblieben ist von dem Rausch nichL. Er besteht darin, daß ein dämonisches Weib einen Künst ler aus der Efe locken möchte, die er des Kindes wegen nicht prerktzeben rri'l. Bringt die Person das Kind um? Sie denkt nicht daran. Das vermißte Kind taucht vielmehr am Schluß wie der quicklebendig auf. und der Künstler, der den Rausch gehabt, kehrt in seinen kleinbürgerliche Haushalt zurück. Ein Eourths- Mabler Schluß: bei Weib.und Kind ists am besten. Die banale Eheirrung wird strindhergisch aufgeputschL. Am Anfang der Rausch des nördlichen Meeres mit dem einsamen Leuchtturm. Später ein heiteres Pariser Künstlervölkchcn und Atelierleöen aus dem Ende des vorigen Jahrbun'derts. Aber diese Anleihen aus Murgers. Boheme greifen nicht im geringsten in die Handlung ein, sondern Zollen nur ihre Gradlinigkeit un sichtig machen. Ihre Trivialität verbrämen. Sie sind über flüssig. da sie die Konstruktion nicht bereichern. Bleibt Gina Manes, die unvergeßliche Darstellerin der Therese Raquin. Sie ist eine der merkwürdigsten Erscheinungen, die wir heute im Film haben Eine Frau, -die gan-; juna aus sehen k^nn und einen Augenblick später wie ihre eigene Mutter. Die Möglichkeit diches Umschlags rührt von dem Gegensatz zwi schen ihrem Profil und dem Gesicht sn üce her. Das Profil ist wild und neigt Zur Hexenbastigkeit des Alters; während ihr die vollen Wangen eine Jugend leihen, die je nach dem Ausdruck der schillernden und fremdartig gestellten Augen gesteigert ober ver ringert werden mag. Die Starke der Manes gelangt freilich in dem Film nicht zur Entfaltung. Jw liegt weder der Schein der Tiche nochchie leichte Geste, und darf sie nicht echt böse und «erup tiv sein wie unter Fehder, so wird sie Übertrieben und ergeht sich nur in Konturen. Hier i sie nirgends sie selbst. Schuld daran tragt die seichte Regie Gustav MolanderS. Er arbeitet mit äußerlichen Verkettungen und versteht nicht viel, von Montage. Warum er die Künstler so heftige Bewegunoen ausführen läßt, ist unerfindlich. Die Atelierszenen sind ClichL, die Episode vor Gericht ist an gelebt. Viele Bilder zu matt; keine Einfälle bei den Uebergängen. Lars Hanson, der schlappe Held, hat sich eine Art von Strindberg - Masle zurechtgemacht, führt aber den Cha'-attcr nicht durch Am besten ist noch Stina Berg, die al^ Mrc Catharine an Kathi Koöus erinnert. Ich Lüffs Ihre Hand, Madame. Ein populärer Schlager und Harry LiedLke -- mehr kann das Publikum nicht vertan* gen. Der Schlager ertönt zur Einleitung, er verführt in der Mitte und erfüllt sich am Schluß. Harry Liedtke ist der Musik entstiegen wie die Venus dem Meer. Unnachahmlich die Eleganz, mit der er die Hand küßt und spater den Mund, -ein Gentleman, wie er nur noch in Schlagern verkommt- Und Madame ist seiner würdig: ein Mndchm, das gut zu küssen ist, Kicks Toiletten und eine mondäne Pariser SLadtwohnung iMarlene Dietrich hat wirklich ihre Reize). Ueber die Handlung iß um so weniger zu sagen, als wir sie schon einmal gesehen zu haben glauben; in dem "M-enjou- Film nämlich: „Wie Madame befehlen". Die Vorlage ist mitsamt der Verteidigung des Kellnerstandes Ziemlich genau kopiert worden, nur daß man sich im deutschen Film ein Hintertürchen offen hält und Harry einen russischen Grafen sein läßt, der sich als Kellner win Brot verdient. Als Graf darf er dann auch den Mund von Madame küssen. Abgesehen von der groWos-flichen Ueöereinsüm» ""M0 d"'^ d^ 8ie^^e-Fi^ mit dem i^m rnendNck- oHemmers Menjou-FiLM keinen Vergleich; denn was hier Analysen sind, ist dort Viotze Rouline. — eun »us h>udl^k in Ltunuuulg zu b.un» gen -- eZ waren, osfendor des himmlichen Harry wegen" auffällig viele junge Drmen im Zwschauervaum —, sinqt Hans Ritter (Wen) mtt Schmelz einige beliebte Schlager, die M der Küsserei im Hauptstück W-rkitcn. Die musikalkche Illustration Kapellmeister Pllugmachers hat ein paar gute Einfälle, übersetzt aber die Bilder zu wörtlich, (Zur Aufführung in den Ufa - Lichtspie« l« Racs. von 8k«r!«elL KLvLiuss. vonan üovt«. Lücken von l/snae. ösf-krn. ÜMa Mlke. Leiten. 6e/r. »»s »tttsvl Sei- «»ü ^iir«rrterL«r SKrerLov» Hr-IrrrVs. ^ft/iui' 6ono» Oor/is- Mcker von Kurt Lan§s. Leiten, öek. F Z. Zdorloek Uolmss ist visäer simnn! nns Vsr- 8HIÜLUNL LnkMtauebt. I)or NsiLtsräst-s^tiv. cksr längst 2ur IclassLsedsn kißwr -rsvorcken ist, dotritt als Uo- ! vona-nt von QSUSM (üs 8L6NV, nuk (isr ^ÜVM6 siob tullunslv. cüs niio von Ldm Mlornt koden. dioed im- mor Leiednet Prsunck ^VZ-tson ssino ^dontousr s,ui, noeb iminsr ist sr dnkor, räd unci unsrdört KIu§. ^der neb. ss tut niedt «mt, nenn Osistsr sieb untsr äio I^dsnämon miseben. Dem "Uanäsl äor Jetten As- mnll üdertrumoksn äis mockernsn Detektive sLmtliebe Tricks ibres ^bnbsrrn. 8is sinck LdMdrübter nls er un<! bömpken mit rLkkiniertsrsn. sudstunLiosersn Oermern. Lo bommt ss, änll äis einst ärobenäe 6s- st9,1t dernLbs bLrmIos M^oräen ist. Die Dintsn, äeren kis sieb deäient. mutsn et^ns primitiv nn, äie DäUs. in <Ls sie ein^reikt. sinä niebt ver^iebsit ^enuZ. D^s grolle ^Ite Mrä puuvenbakt. lmmerbin sinck äie ! Oesebiebtsv so nett er^äblt. äoll sie eins DissnbLbn- knbrt LLMnebm nbLubürLen vermöMN. Tr. großer Erzähler bewältigt er seinen Er ballt ihn Zu Lungen geworden sind'. So wäre er nach pem. Umsturz erlöst? und Hände fliegen durch einende., dazwischen erscheint Fedja, unk Die Montage wird mit jener außerordentlichen Souveränität gehandhabt, deren heute allein die Russen fähig sind. OZep hat die besten Traditionen der Filmkunst sowohl wie der russischen Epik ausgenommen. Frei und erfinderisch wie nur irgendein sammen, zerknüllt ihn, läßt ihn sich dehnen und vernichtet nicht selten um der ästhetischen Wirklichkeit willen die ganze photo- graphierbare Realität. Zu den Höhepunkten gehört die Zi geunerszene, mit der einS andere, später in sie einmündende Bildfolge virtuos parallel geführt wird. Die Zigeunerinnen spielen und singen in glitzernden Gewändern, und Fedja verfällt ihnen allmählich. Seine Teilnahme' wird Zum Taumel, zur Raserei. Dieses Crescendo ist im Film meisterhaft dargestellt. Glaubt man, die Steigerungen seien nicht mehr Zu überbieten. so beginnt eine neue überraschende Kaskade. Die Zigeunerinnen treten aus ihren Konturen, sie lind keine Einzelwesen mehr, Köpf Mit dem unter der Regie von Fedor OZep hergestellten russisch-deutschen Gemeinschaftsfilm „D erlebende Leich nam" haben die Russen einen Vorstoß in das Gebiet des Indi viduums gemacht. Nicht das Kollektivum ist hier der Held, sondern der Einzelne, der an der Institution zerbricht. Er geht zugrunde, weil die Kirche ihm das Recht auf Ehescheidung nur unter Be dingungen einräumt, die er als wahrhaftiger Mensch nicht erfüllen kann. So war es im zaristischen Rußland, in dem Tolstoi dichtete. In Sowjet-Rußland kann man sich bekanntlich ohne Schwierigkeit scheiden lassen, und dieser unbestreitbare soziale Fortschritt erstickt scheinbar Tragödien wie die Fedjas im Keim. Was lag näher, als den Film so ausZugestatten, daß der Akzent vorwiegend auf den Mängeln der alten Gesetzgebung liegt? Als ein Manuskript zu schaffen, das die Nöte Fedjas dazu benutzt, um allgemeine Miß stände Zu geißeln? Durch die starke Betonung des revolutionären sozialen Motivs ist aber ein thema t i s cher Bru ch entstanden. Fedja, der an ständige Fedja, der sich die Freiheit nicht erschwindeln will, wird, der ganzen Anlage seiner Person entgegen. Zum Vorkämpfer der kommenden Umwälzung gestempelt. Wie verhohlen immer, wird er Zum Träger eine politischen Tendenz. Gut, mag er es sein. Das Pech des Filmverfassers ist nur, daß Fedja die ihm hier Zugedachte Tendenz , gar nicht vertreten kann. Gemeint ist allenfalls mit ihm die Emanzipation des Einzelmenschen aus einer Sklaverei, die ihn als Person vernichtet; in keiner Weise erschöpft sich jedoch die Be deutung seines Leidens darin, ein Hinweis auf die gegenwärtige russische Gesetzgebung Zu sein. Denn das Leiden entspringt bei ihm einer Auffassung von der Liebe und von dem Sinn des Menschen, die.mit dem zur Zeit herrschewden Kodex in Rußland nicht nur nicht übereinstimmt, sondern ihm Zuwiderläuft., Von ihm aus be trachtet, derm die Person sich erfüllt, wenn sie im Kollektiv auf- geht, wäre dieser Fedja nur ein verstiegener Bürgerlicher. Seine Innerlichkeit jedenfalls und sein Pochen auf die individuelle Autonomie hätten der offiziellen Lehrmeinung als Ketzereien zu gelten. Es rächt sich, daß man ihn dazu gezwungen hat, den gesell schaftlichen Empörer Zu spielen. Ueberall weisen die Intentionen auseinander. Einmal scheint die ganze Tragik in der ungerecht fertigten Härte des Gesetzes beschlossen zu sein. Fedja wird mit seinem Anliegen vom Synod und vom Gericht abgewiesen und mag seine Freiheit auch nicht durch die erbärmlichen Schliche er kaufen, die unter dem Druck der Zustände zu. stehenden Einrich- Muß noch gesagt werden, daß dieser Film sich hoch über unsere Durchschnittsproduktton erhebt? Er übertrifft sie selbst , in seinen Mängeln, die Mängel nur im Hinblick auf das von ihm Gewollie sind. Ihn anzusehen ist wichtig. Man erfährt bei seiner Betrach tung wieder einmal, was die Filmkunst vermag und wie minder- werti . g . die . so . nst uml . au . fe . nden Erzeugnisse sind . . (Der F ? ilm wird demnächst im Frankfurter Gloria-Palast ken wie Dekorationen, die unter allen Umständen etwas bedeuten möchten. Literari'sche Absicht hat sie herbeigeholt, und nun wölben sie sich, ohne zu leben. Längst nicht so vollständig wie im „Potemkin" etwa wird der Gegalt durch rern filmische Mittel produziert. Mitunter finden sich Le er stellen, an denen der Film die nicht in ihn eingegangene sprachliche DialeM unzureichend illustriert. Der Schwerpunkt die Titel abgerückt, und die Bilder werden Zur Dreingabe. Aus der Empfindung heraus, daß die Hohlräume gefüllt werden müssen, mag OZep zu den breiten M i li e u m a l e r e i en gegriffen ^aben. A und da im Milieu. Großartig« Gemäldes Elends , und der VerkommE«t sie ragen^r Aur dre Gestalt sind .sie überflüssig. Sle gleichen m ^lerch, das Wucherungen treibt, statt strafs anzusitzen. Auch mit den Typen wird nicht eben ökonomisch umgegangen. Sie treten so prächtig auf, dah jeder Folklorist an ihnen seine Freude haben kann, und stellen den Charakter immer gleich extrem dar. Durch ihre Ueberzähl und durch die Intensität ihres Äus- drucks schwächen sie den mit ihnen beabsichtigten Effekt eher ab? diesem Gebiet nicht konkurrenzlos, und es ist bezeichnend genug, Etwas Sparsamkeit und etwas mehr Dämpfung wären hier vermut- daß sich, wie aus dem Film: „Therese Raquin" hervorgeht, ge-lich von Nutzen gewesen. rade die Franzosen bei der Aufnahme des Zimwerinventars als * ihnen durchaus eberrbürtig erweisen. Ozep macht immerhin seine P ud o w k i n als F e d j a — ein Feldherr, dem es beliebt, eigenen Eroberungen, und zwar gewinnt er dem Stille bens^ einmal in einen gewöhnlichen Leutnant Zu verwandeln. Die blondere Ausdrucksmog^ ab. Flasche und Glaser aus dem ^^eren Darsteller spielen ihre Rollen; er selbst spielt nicht, er ist ^isch machen das Absteigequartier zu ernem traun-geren Aufenthalt, ^in Schauspieler, sondern einer, der das Spiel dirigiert. Da als es se durch die Dirne zu werden vermöchte; ein Stuhl in großer Regisseur ein Mensch ist, der Menschen schafft, kann Großaufnahme reoet wie -er van Gogh; dre Schatten, die über den auch sich zum Fedja umschaffen. Man denkt an Frank Wedekind, Vodemschlerchen sie, erinnern an dre Zecken spalten rm Füm: ^r sich in seine Stücke Legab. Dieser Fedja ist darum eine so sind ern ^epptch des Grauens. Unvergeßlich ist Merkwürdige und bedeutende Leistung, weil ein Mann ihn der- durch die Glasscherbe ms Restaurant: inmitten des m-ensch- xörpert, dem während des Spiels anzumerken ist, daß er mehr- ist lrchen Aquariums steht dre Silhouette einer kitschigen Büste. als Fedja. Pudowkin bleibt auch in der Fedjagestalt Pudowkin, * und die Döacht, die ihm in der Rolle des Regisseurs eignet, beglänzt Die technische Komposition hat ihre spürbaren Mängel. Vor von außen her seine Rolle im Film. allem wird Zu viel mit einer erstarrten Zeichensprache gewirtschaftet. Während er sich zum Fedja herabsenLt, steigen die übrigen Sie paßt zu den Filmen, in denen das Kollektiv herrscht, das sich Mitwirkenden Zu ihren Rollen empor. Maria Jacobini ist formelhaft mitteilen will und muß. Je unvermittelter das Jnvidi- nicht mehr als eine zurechtgestutzte Larve, Gustav Die ß l hält duum Heraustritt, desto mehr verflüchtigt. sich die Gültigkeit des zwischen Ab^MR Verdi die Mitte. Ausgezeichnet gewählt ist die Symbols. Die stets Wiederkehr enden Kuppeln sind in dem Raum unheimliche des Revolverberleihers, die nur leider wie ein Fedjas nicht von vornherein mit Bedeutung geladen, sondern wir- Ibsenschemew Mfta^ und verschwindet. Zuletzt löst sich das Glitzern von den Gswändern/verselbst^ sich und wird zum erregten Transparent, durch das die Zerfallene Rauschwelt undeutlich schimmert. Sobald dann Karenin eintritt, er, der ohne Rausch ist, kehren die Elemente in ihre Form Zurück, und die Zigeunerinnen sind wieder richtige Frauen. Das Interieur wird so sicher gestaltet wie Anoden Revo lutionsfilmen der Außenraum. Da der bewohnte Jnnenraum ein viel wesentlicheres Bestandstück der bürgerliche^ Welt ist als die Straße oder gar der große Platz, sind die Russin freilich auf Aber nein. Zum andern nämlich wird eine Tragik einbezogen, die mit der Revolution nicht erledigt ist, eine allgemeinmensch liche Tragik, deren Darbietung dem ursprünglichen Fedja mehr entspricht als die der sozialen. Immer Wieder tauchen die musi zierenden Marionetten des OrchestrionZ auf, die doch Wohl nicht nur das Los der Entrechteten, sondern das der Menschen über haupt symbolisieren sollen. Und mit Nachdruck ist gezeigt, was vermutlich für jede Gesellschaftsordnung zutrifst: daß die gleiche Gerichtsverhandlung, die dem, Angeklagten zum Schicksal wird, für das unbeteiligtes nur eine Sensation bedeutet. Hier die Marionetten Zum Zeichen der schlechthin menschlichen Unzu länglichkeit und dort, mit demselben Anspruch eingesetzt, die golde nen Kirchenkuppeln als Verkörperung der Zu entthronenden Ge waltherrschaft: das ist eine schlimme Vermischung der Dimensionen. Der Riß, der durch den Film geht, wird noch an einer anderen Stelle drastisch offenbar. Eine kurze Episode schildert das eheliche Glück, dessen sich die Fmu Fedjas nach seinem Verschwinden mit Karenin erfreut, schildert es ausgesprochen hämisch als ein bürgerliches Familie^ das rein durch die Art der Dar stellung entwertet Werden soll. Aber nirgends ist auch nur an gedeutet, daß Fedja sich scheiden lassen will, weil er solche häus lichen Wonnen verachtet. Nur aus dem abwegigen Verlangen, um jeden Preis einen antibourgeoisen Eindruck zu schinden, läßt sich die Einschmuggelung der kleinen Szene erklären, die völlig isoliert und sinnlos im Ganzen sitzt. 4L «- Die Kosaken. Nach der bekannten Novelle Tolstois ist dieses Heldenepos gedreht. PaziMsch mutet es gerade nicht an. Die Kosaken kämpfen in einem fort gegen die Ungläubigen, und zwar nicht so sehr aus Frömmigkeit als aus Lust an den Schlachten - Jedenfalls kommt ihnen der Befehl des Zaren, mit den Tücken Frieden zu halten, so ungelegen, daß sie die Feinde aufs neue provozieren, um wieder gegen sie ausziehen zu können. Kurz und gut: ein reines Militärregime, um das der alte Tolstoi gewiß keine Gloriole gewoben hätte. Die Reg»ie Georg Hills kann sich nicht genug daran tun, die Schlachten und Grausamkeiten ausführ lich zu schildern. Unterhalb der weißen Häupter der Rocky Mountains, die in diesem Fall wohl den Kaukasus darstellen sollen, machen die Ungläubigen in Originaltracht einen Uebersall aufs künstliche Kosakengehöst, sprengen die Kosaken mitten in ein wasch- i echtes Türkenlager hinein und säbeln die Orientalen schockweise j nieder. Nicht ein einziger Nahlampf bleibt uns erspart. Und was machen die Kosaken in den Friedenspaufen? Sie leeren Weinfässer, lieben die Frauen, plagen die Gefangenen (für die damals noch kein Rotes Kreuz sorgte) und führen großartige Reiterspicle auf, die einem Tom Mix Ehre machten. Unsere Sportsucht ist nur ein schwacher Abglanz jener heroischen Sitten. Man hat sich mit mel Auswand an Kostümen, Bauten, Typen und Hintergründen be müht, sie frisch Zum Leben zu erwecken, aber das Ganze bleibt doch Kulissenzauber und theatralische Mache. Daran ändert auch John Gilbert nichts, der sich in der Hauptrolle als ein keiner Douglas Fcttrbanks gebärdet. Hei. wie er ficht und sticht und sich zu den Weibern beträgt! Ein Heros, wie er im Buch steht und in den amerikanischen Filmateliers gedeiht. Seine Partnerin ist die bekannte Renäe Adoree. die wirklich manchmal adorabel ist, wenn auch nicht durch ihr Spiel, das in der Konvention stecken bleibt. Als Darsteller überragt Ernest Torrence, ein grimmer Haudegen von Schrot und Korn, wie man so sagt. Alles in allem wird man nach diesem in den Ufa-Lichtspielen gezeigten Film sich doppelt an dem Frieden erbauen, der heute auf Europa lastet. KacL. lZuchthaus.1 Dieser Rusienfitm schildert das Los der politischen Gefangenen in einem sibirischen Zuchthaus. Als frucht barer Moment für die Handlung ist die Ankunft eines neuen scharf macherischen Zuchthausdirektors gewählt. Mit seinem Auftreten kommt das eintönige Dasein der „Politischen" in eine unheilvolle Bewegung. Sie werden mit den „Kriminellen" zusammengetan und von dem launischen Gebieter mißhandelt. Vor ihm kriechen die Wärter, das Städtchen umschmeichelt ihn. Nach vergeblichen Re volten bricht am Schluß hell die Revolution von außen herein und Zertrümmert die Kerker. Auf den Gesichtern liegt Seligkeit. I. Raismann hat eine ausgezeichnete Regieleistung voll bracht. Er beherrscht vor allem die extremen Zustände der Angst und des Glücks. Gleich am Anfang stückt er durch Ueberblendungen, innere und äußere Details ein Zuchthaus zusammen, das wie ein Alpdruck dasteht. Panikstimmung strömt von der Szene aus, die das ' Aufeinanberprallen der Politischen und des Direktors vergegen wärtigt. Der hat die Zelle betreten, um die aufsässigen Gefangenen zu züchtigen. Nun sieht man nur gerade den Beginn seines Wut- ! ausbruchs; mehr nicht. Nachdem er einem Mann die Kappe vom! Kopf gerissen hat, folgen Aufnahmen der erschreckten Leute in den > Nachöarzellen, Einzelheiten der Landschaft draußen, flackernde! Lichter — der Schrecken wird durch die Unsichtbarkeit seiner Ur- ! sache gewaltig gesteigert. Das Grauen findet am Ende sein Gegen stück. Während nämlich die politischen Gefangenen eines anderen Gefängnisses im Schlitten dem Zuchthaus zueilen, um den Brüdern > Befreiung zu bringen, erscheinen die Wälder M ihren Seiten wie zarte Phantome, süße und träumerische Wälder, aus der Perspek tive der Freude gesehen. Der Beschreibung des Milieus läßt sich nichts Besseres nach sagen, als daß sie Dostojewskis Memoiren aus einem Totenhaus zum Leben erweckt. So muß es gewesen sein; so quälen Menschen die Menschen (und opfern sich ihnen). Der Führer der Politischen, der Oberaufseher und die Gesellschaft des Städtchens: alle diese Figuren sind scharf konturiert und überzeugen unmittelbar. Nur der Direktor ist zu outriert, zu individuell zugespitzt. Die Ironie, mit der er traktiert wird, wäre überflüssig gewesen. Ernst Toller hat den Film bearbeitet; gegen das Ende Zu scheinen Stücke aus gefallen zu sein. (Zür Aufführung in den Frankfurter Luna-Lichtspielen.) Itaea. Der Mann, der lacht. Victor Hugos Roman, in dem Gesichter, extreme LebenSzus stände, Liebe und Empörung aus dem Dunkel der Geschichte zu romantischen Konfigurationen auferstehen, findet in diesem. Film der B i e b e r ba u - L ich t s p i e l e, die das von Hugo Gemeinte anzusprcchen sich müht. Jedenfalls erreicht Paul Leni, der Re gisseur, Effekte, die kleine geschichtliche Schauer aus lösen. DaS dichte Beieinander von Hof und Jahrmarkt; die beleibte Königin Anna im Konzert und bei Regierungsgeschäften; das dirnenhafte Benehmen der Herzogin — diese Szenen haben den Wert historischerAnekdoten. Jedenfalls glaubt man, daß es so ähnlich zu gegangen sein könne. Natürlich krankt auch dieser Film an den Nachteilen der historischen Prunkfilme: er muß Ausbauten en groS herstellen, deren KünstlichkeiL man sofort durchschaut. Der Schind anger mit den Leichen, die am Galgen hängen, weckt keine Illusionen mehr; das viele Mittelalter ist ersichtlich Modell der Neuzeit; Windstärke 11 kann nur im Atelier erzeugt worden sein. Es gehör: Takt dazu, die Täuschungsversuche nicht zu weit zu treiben, und Lern hat die Grenze oft überschritten. Die Helden des Films sind Conrad Veidt und Mary Phil bin. Der Ver stümmelte und die Blinde — ihre Vereinigung ist eine Legende, die durch Hugo zum romantischen Ereignis ausgeweitet wird. Von Anfang bis zu Ende muß Veidt das schreckliche Lachen beibehalten, und es gelingt ihm tatsächlich durch die Grimasse hindurch die Er schütterung des Schluchzens, die Verzweiflung und das wirkliche Lachen scheinen zu lassen. Ein Virtuosenstück, das mit großer Kunst durchgehalten wird. Eine andere Frage ist, ob der Anblick des Ge sichts immer erträglich ist und auf die Dauer sich rechtfertigen läßt. Uns scheint mit ihm vor allem auf die Lust an der Monstrosität spekuliert, die nun eben doch nicht die beste ist. Sehr gut kommt die Blindheit der Philbin heraus, die in ihren weißen Gewändern wie ein guter Engel wirkt. * ^acs.. --- Liebe im Schnee. Dieses Lustspiel, das im „Capital* läuft, ist mindere Konfektionsarbeit. Seine fehlenden Einfälle sind zu lang ausgedehnt, und zu den Hauptpointen gehört der Chorus der Hunde- und Puppengrimasseü, der die menschlichen Vorgänge begleitet. Der Inhalt? Irgend eine inhaltslose Ehegeschichte. Wissen die Hersteller auch sonst nichts, so scheinen sie doch den Ge schmack des Durchschnittspublikums zu kennen, das, unglaublich genug, über die salzlosesten Spässe lacht. Der Humor strahlt von Livio Pavanelli, Maria Paudler und Georg Alexan der aus. kaca. m M a c n u s r c N h E o a n . ch A a L u w . s e D lt L . o u V n p o d n o on n di t g es e e h m m ö i r t t. F g i E l r m o r ße is d n t er d M o U i r t t t f e a v l o n - n L a i d u c e s m h ge t b n s e o p g m a i m b e t e e l n e n R u h n e a d - t t vU r o i n f nd ft, dien i m st deP e r r ubT w liak e tu i : t mw üb aa e sls r d D eiei u n r A c b h ue s fdm c e h au n ct i eh tt nu . dne D gs e 'u n Enrde H ig i d n ni t e e is rg Pg r h u eo n fteo d ieg rrt b a i p l w d ho e ier t deb e ne in .- W Ng A aa uo nc c th h e S tsk t t d e r lu ae sb rß , e P Mn wu o bi u e n l n i d k d mu ü ma Lb n ic ; e hr t id r h eS an k s olah sL mo iceh e b g e h g e n eh r r o te uß ian na bu dr rf t e i , g c Te uh rr en e nd ibk , ae wz un wi m rka g er ed n en s na ise ku ieh e t n ü re mb kp ea ar r n n o ze nd u . i u ng zE e ie en ler di t n -. . V L u i n o e d r te s n t v a . e d D r t d - i V i e ch a t g ll e - a t L n o z si e k ch a n l, z ä u c in h - tl e i d c in e h i m e ge W n sic e h h l ü t d b i s i e s c t h ^ s e r u n e s g pe i g e k r m o te ß ä n s ß t G ä ig d e t s i d s t u c a h r lt c e e h n n au S n s / u e r n be e so n w . ü ä b l D t e ig i r e - t H ge a d n a d n l k u e n n g los f . re W ilic e h d , er di w e e d rd ie e s n e d S i z e en a e ng n eb V r e o r c b h in en d e e n n M so o l t l, iv i e st Z s u chw E a n c d h e u g n e d - f h ü a h u r p t, t d n i o e ch Fa e b n e tw l ic d k e e s ln Jn s t i e ch res d s ie öZ F w ig e u r r t e . n Zu fo m lge G r l i ü c c h k tig w , it n d oc d h ie is H t e ü l b d e in r- , . k e ö in r e pe k rt le . in S e ie ch h in a e t sis G ch e e leg T e ä n n h z e e it rin s , ow d o u h rc l h ih A re n a n si a atis M che ay Ve W rsc o hl n ag g en v h e e r i - t w un ie d i z h u re de n m sc is h t ön s e ie n e K in ö e rp w er irk z li u ch Ze b i e g g e a n b . te D D as ars E te xo ll t e is r c in h . e K a u n ns ih tv r ol r l e v iz o t r , allem sind die Spiele, die sie mit den Augen und Fingern vollführt. -- Im übrigen ist eine gewisse formale Verwandtschaft Zwischen dem Lang-Film: „Spione" und diesem Film festzustellen. Hier wie dort eine auf starke Effekte hin durchgearbeittte Prunkhafte Ausstattung, S unc h d ah l eier i nwi d eerdonr i ct h d t sie sAbw t eseenheict jed k es G t ehalt Ü s. Einae glä d nzende ,. SchiäsaLskLmpse einer Sechzehnjährigen. Dieser übereifrig aktuelle Titel ist dem von den Alemannia-Lichtspielen gezeigten Film aufgeklebt, ohne seinen Inhalt zu dÄen. Zwar ist die Heldin ein junges Machen, aber ihre Abenteuer sind mehr Zufälle als Schicks«LMrnpfe. Bei dem Arrangement der Zufälle hat Richard Eichberg, der Vielgewandte, dieses Mal aus nahmsweise eine glückliche Hand. Es gelingt ihm, gute Bilder aus London zu bringen und einige Artistenszenen wirksam zu gestalten. So daß der Film als ein Katalog verschiedener Milieus nicht uninteressant ist. Seine Anziehungskraft erhält er freilich allein von Heinrich George, der einen berühmten Clown spielt. Er erinnert in dieser Rolle an Werner Krauß» der in einem vor kurzem Lrjchlenenen Film das gleiche Thema des unglücklich verliebten Bajazzos abgewandelt hat. Beide, George und Krauß, geben der Gestalt etwas von ihrem eigensten Wesen; brach bei diesem die Dämonie durch, so enthüllt jener sein ursprüngliches Spieltemperament. Fee Malten, George- 1 Partnerin, ist blond und ganz lieb, doch ohne besondere Kenn- k L c L. der Reiz des Gesichtes oft rein durch. Raes,. . I Der Faschingsprinz. Wer ist der MMngsprrnz? Natürlich Harry Liedtke. Da er immer ein Faschingsprinz ist, benimmt er sich in diesem Film der Alemannia-Lichtspiele genau so wie überall: lächelnd, liebend, leichtsinnig, und im stillen Grunde, da schlägt das edle Herz. So rosenrot ist der Held vieler Magazingeschichten, so ununterbrochen mit Zärtlichkeiten beschäf tigt denken sich Operettenmelodien den idealen Mann. Dieses Mal hat er sich wenigstens eine reizende Partnerin zugesellt, das kleine Fräulein Winkelstern, das voller Charme ist. Man wünschte der jungen Dame einen Regisseur, der ihre natürliche Mitgift wirklich auszuwerten versteht. Hier wird sie überbeansprucht und zu künstlichen Exzessen der Mimik gezwungen. Dennoch schlägt Msphalt.I Der Film dieses Titels ist ein Musterbeispiel künstlich emporgezüchteter Kolportage. Ein Schupomann liebt eine Diebin: welch ein Thema für einen Kolportageroman. Was aber geschieht? Statt den Stoff, billig, mit der linken Hand, schmöker haft und rosa glänzend aufzumachen, wie es sich für das Thema gehörte, wird er aus der literarischen Unterwelt in die Beletage versetzt. Eine Großstadtstraße von über 400 Metern ist erstellt wor den, mehr als 23 000 Glühbirnen haben gebrannt. Und so ist auch.die Innenwelt Zur Dauerfeerie umgewandelt. Was ver schlossen bleiben oder nur als Ergebnis mitgeteilt werden sollte, wird mit Umstand psychologisch entwickelt; als handle es sich um eine komfortable Fabel und nicht um ein Geschehen, das sich nur dem raschen Zugriff der Kolportage ergibt. Jede Regung des Schutzmannliebchens ist so ausführlich in Großaufnahme darge stellt, daß man die einzelnen Wimpern sieht; von dem Schutzmann selber wird ein detailliertes seelisches RönLgenöild entworfen; und um noch etwaige Hohlräume auszufüllen, ist eine Unmenge von kleinbürgerlicher Moral hineingestopft. Eine solche Ueberhöhung ver trägt aber die ungewählte Handlung nicht. Gerade weil sie zu sehr gehoben und ausgebaut ist, scheint ihre Nichtigkeit überall durch, und das seiner Ansprüche wegen ungemäße Arrangement gibt sich zuletzt als kunstgewerbliche Verzierung zu erkennen. Dieses Ver sagen dem Gehalt gegenüber ist um so trauriger, als Joe May, der Regisseur, eine technisch vorzügliche Leistung bietet. Er hat die Finessen des Handwerks inne, er kann, was er will. Nicht viele Prosaisten vermöchten die Fahrt des edlen Paares m der Auto droschke so dicht zu erzählen wie er. Auch die Großaufnahmen sind stilsicher eingesetzt und durchgehalten, und die wandernde Kamera entschleiert äußerst geschickt das Miteinander der Menschen und Räume. Schade, daß wie so oft in Deutschland das technische Ver ständnis sich auf Kosten des Wissens um die geistigen Bedeutungen auslebt. Asphalt auch hier. — Albert Stein rück ist eine der Hauptfiguren. Der unlängst Gestorbene geht um, als lebte er noch, und kaum ist Zu fassen, daß man so erscheinen und zugleich tot sein kann. Gustav Fröhlich stellt den Schupomann: gute Phy siognomie und Gebärdenskala, gegen den Schluß hin psychisch zu ausgefeilt. Seine Partnerin Betty Amann ist für Mimik be gabt und leuchtet, dank auch dem Regisseur, nicht selten verfüh rerisch auf. lZ.ur Slufführung des Films in den Frankfurter Ufa-! Lichtspielen.), i ,, L»e». Der Mann mit dem Laubfrosch. Es ist schon ein Glück, daß sich nach und nach wieder die Detektivfilme anmelden, die seit . einiger Zeit reichlich vernachlässigt worden sind. Wenigstens spannen sie mehr als viele Gesellschaftsstücke, die es nur mit s Liebeleien zu tun haben. Der neue Film des Capitols spielt zur einen Hälfte in vornehmen Prunkgemächern, zur anderen in einem obskuren Hotelchen, in dem sich der übliche Mord ereignet. Zwischen beiden Hälften schlingen sich Fäden, und man hätte allen Grund, davor zu zittern, daß auch die Herrschaften in den Salons an dem Verbrechen beteiligt sind, wenn nicht der Mann mit dem Laubfrosch wäre. Heinrich George, dem Anschein nach ein kleiner französischer Provinzler aus Arles, zieht in der Tat mit einem Laubfrosch in das Hotelchen ein. Da der Laubfrosch Wasser braucht oder einmal davonhüpft, befindet sich sein Besitzer gewöhnlich auf dem Korridor. Ist er ein Detektiv, der die Schuldigen erwischen will? Oder ist er am Ende selbst der Ver brecher? Wir werden uns hüten, darüber Auskunft zu erteilen, und sagen nur soviel, daß mit diesem etwas unbeholfenen Pro vinzler Verwandlungen vor sich gehen, die in Staunen versetzen. Durch die Sicherheit und Plastik seiner Bewegungen überragt George die anderen Darsteller, als da sind: Junkermann, Evelyne Holt, Rilla usw. Der Film ist trotz der Zu großen Gedehntheit Eterhaltend, und George zu sehe i lohnt sich allein. kaca. -- .Harry Piel.1 Er ist <mf nette W-rse ein Held. Nicht einer, dem die Weiber zu Füßen liege», sondern mehr em Held, wie N» die Knabenphan^ste M ausmalü Ein Knobe ich <mcn Schmöker, lutscht dazu Bonbons und träumt^ nur Harry Pret kann seinen Träumen entsteigen. Er selbst hat etwas vom Knaben an sich mit seiner Freude am Basteln. In seinem neucn Film: „Die MLLternachtstaxe" hat er sich ein altes Auto aus geheckt, das noch die Lage der Pferdoherrjchaft erblickt haben muß, einen krummen, lahmen, holprigen Klapperkasten, den er mit rührender Liebe betreut. Wie reizend ist es, daß er nicht auf so einem schicken Ding in die Welt hineinvast, sondern sich der um ständlichen Benzinkutsche bedient, über die jeder gewitzte Chauffeur lacht. Indem er sich ihren Launen anpaßt, vermenschlicht er die Tech nik, statt sie wie die andern Zu vergöttern. Und es ist nur in der Ordnung, daß ihm die fossile Droschke doppelt zurückerstattet, was er ihr an Fürsorge zuwendet. Sie ist mit ihm völlig verwachsen, rumpelt, springt, Zögert, wenn er es will, und fährt ihn mitten in ein wunderbares Abenteuer hinein. Das muß man gesehen haben, wie Harry sich der Verbrecherbande bemächtigt, den Haupt schurken niederboxt und dann das Mädchen küßt, das schon mit geöffneten Armen seiner harrt. Beurteilt man die ganze Geschichte vom Erwachsenm-Standpunkt, so ist st« natürlich ziemlich blöd. Aus der Perspektive der Knabenlogik betrachtet, schließen sich aber die Ereignisse folgerichtig zusammen, und über allen Schmökern schwebt Harry als untadeliger Held. (Zur Aufführung in den Frankfurter Olympia-Lichtspielen.) Vaterlos. Wir haben über diesen Prunkfilm der Ewelka gelegentlich seiner Münchener Uraufführung bereits in der „Frankfurter Zeitung" berichtet. Karl Grüne hat die Aufnahmen geleitet. Es ist ein Jammer, daß dieser hochbegabte Regisseur, der seinerzeit Die Straße", einen der besten und Zukunftsreichsten deutschen Filme gedreht hat, nun Zu der Herstellung historischer Bilderbögen herab gestiegen ist. Denn um Geschichtsklitterung handelt es sich natur- lich auch in diesem Film. Wellington wünscht, daß die Nacht oder die Preußen kommen, Blücher sagt Vorwärts und Napoleon pflanzt auf Elba seinen Kohl. Lauter Anekdoten und dazwischen die Schlachten.-Eine Menge von Requisitenkammern müssen ge plündert worden sein, um die vielen Soldaten zu bekleiden, die durch die Wälder und Auen um München in Schlachtordnung aufmarsckieren. Was der ganze Zauber soll, ist nicht recht klar. Als Geschichtsunterricht in Bildern ist er ein Produkt des Dilettantismus. Dient er der Stimmungsmache für Kriege und nationale Heroen? Man weiß es nicht. Gewiß ist nur, daß der Film aus der Geschichte eine Anekdotensammlung macht und gerade jene Züge an ihr hecaushebt, die den Fortgeschritteneren unter uns heute höchst irreal dünken. — Das Talent Grünes ist ssgar bei der Durcharbeitung dieses nichtigen Stoffes unverkenn bar. Er hat immer neue Einfälle, um die Maßen zu arrangieren, arbeitet oft ausgezeichnet mit Beleuchtungsesfekten und versteht sich aufs Zeremonial. Aber was nutzt der Aufwand, wenn der Gehalt fehlt? Leer entfalten sich die Prachtszenerien, und der ernst gemeinte Pomp wirkt hohl. —- Otto Gebühr scheint eine - Inkarnation des alten Preußengeistes ?u sein Er stellt einen Film-Blücher arrf die Beine, der sich schen Lassen kann und die anderen historischen Größen bei weitem überragt. (Zur Aufführung des Films im Gloria-Palast.) ' Das brennende Herz. Das ist eine Art von Liebesromanze, in der die Musik nicht nur inhaltlich eine Rolle spielt, sondern bei nahe die Inhalte gebiert. Jedenfalls ist die Handlung so unwahr scheinlich. daß sie höchstens als eine Illustration von Klangsolaen zu Recht bestehen könnte. Es geht um die Beziehung zwischen einem armen jungen Komponisten und einer armen jungen Sänge rin. Diese verheimlicht dem Geliebten, daß sie aus Geldnot ge zwungen ist, in einem großstädtischen Variete aufzutreten. Natür lich kommt der Geliebte dahinter und natürlich läßt er das Mädchen seiner Lügerei wegen im Stich. Wieder einmal einer jener Fälle, in denen die ganze Tragik vorn Verschweigen herrübrt Hätte die Sängerin nur einen Ton geredet, so wäre der KonM unmöglich gewesen. Da sie aber bloß singt, entsteht lauter Unheil, und erst am Schluß treffen infolge eines märchenhaften Glücksevrignisses dre Entzweiten Zusammen und sprechen sich endlich au^. Der Weg bis dahin ist mit Vorgängen gepflastert, die ein wenig kleinbürgerlich Mmmen: so wird etwa das VaristL als der reinste Sündenpfuhl geschildert. Ludwig Berger hat bei der Regieführung mit Recht auf einen allu großen Realismus verzichtet, ist aber dafür stellen weise in den Expressionismus entglitten. Außerdem hat er, offen bar in der Absicht, den Schein der UnwiMchkeit zu erzeugen, die Liebenden zu einem ausdrucksvollen Benehmen bestimmt, das weniger als die Frucht innerer Aufregung denn als Hast wirkt. Mady Christians, die Heldin, ist magerer als sonst und hat Augen Lücke, in denen sie ihre reiche Mitgift »an Charme voll entfaltet. Ihr Partner Gustav Fröhlich ist ein frischfrommfröhlicher Junge, her nur noch viel zu dick aufträgt. Am reizvoWen ist Jda Wüst, die in falschem Glanz daherrauscht; leider auf einer kleinen Neben strecke. (Zur Aufführung in den Bieberbau-Lichtspiele n.) H r, r^. Die kleinen Idylle sind füllte Saal bewies, daß emeinde hat. Das Pu- --- sEW Grab am Nordpols Dieser Foxfilm — er wird zur Zeit in den Frankfurter Ufa-Lichtspielen gezeigt — ist von den Brüdern Snow gedreht worden, die im Jahre 1924 in die Arktis vordrangen. Ihr Ziel war die Heroldsinsel, die nur alle zehn bis zwölf Jahre einmal angelaufen werden kann. Dort suchten und fanden sie die Ueberreste eines Teil der SLeffenson-Expedi- Lion, die zehn Jahre vorher unternommen worden war. Anders als die üblichen „Kulturfilme" begnügt sich dieser nicht damit, mehr oder weniger interessante Ausschnitte vorzuführen, sondern gibt eine geschlossene, dichte Handlung, Er vergegenwär tigt die allmähliche Einkehr in die Eiswelt, das langsame Anwachsen des Eises um die Menschen. So ausführlich berichtet der Film und so gut ist er geschnitten, daß man mit allen Sinnen spürt, wie die Einsamkeit sich mehrt, das Packeis zunimmt und Gaukelbilder der KUte vor den Augen schwirremMe ein Phantom steht zuletzt die Heroldsins-vl in der Lust. Und es ist von erschüt ternder Folgerichtigkeit, daß Gräber Heu Schluß bilden. Wunderbare Tier- und Jagdaufnahmen gehen den Erscheinun gen des Todes voran. Robbenbullen führen ihr glitschiges Dasein zwischen Wasser und Fels, gewaltige Renntierherden flüchten vor den paar Menschen in die Oede. Das ist überhaupt das Los aller lebendigen Wesen in dieser Zone: sie tauchen aus dem Nichts auf und verschwinden wieder im leeren Raum, der mächtiger ist als sie. Walfisch, Walroß und Eisbär geistern durch die anorganische Natur. Die Kamera hat sie peinlich genau festgehalten, und die Folge der Bilder vermittelt wirklich einen Eindruck von dem gespenstigen Walten der Geschöpfe in der lautlosen Kristallwelt. Vor allem wird das Geheimnis des Eisbars erschlossen, der über tretende Schollen ins Meer und wieder auf Schollen schlüpft, endlos weiter im trüben Licht. Wen verwundert es noch, daß er im Zoologischen Garten fortwährend auf und ab läuft und immer mit dem Kopf nickt? Das Nicken repetiert nur die Monotonie der Heimat. Fast erregender noch als die Fauna — zu ihr gehören auch die Eskimos, deren Gesichter mit der rätselhaften Runenschrift unzäh liger Falten bedeckt sind — ist das Phänomen des Eises. Es ragt in der Gestalt ungeheurer Gletscherberge aus dem Meer, ein nie zu betretendes Land, ein ewiges Gegenüber. Es schwimmt wie ein in seine kleinsten Elemente zersprengter Wer auf der Wasser fläche umher. Es weicht vor dem Schiffsbug zurück und schließt sich darr nur um so fester zusammen. Die Zähigkeit, mit der es nach und nach die Dinge umschnürt und sie in seinen Tod hinein« ziehen mochte, flößt Grauen ein. Nicht umsonst heißt das Grauen kalt. Man. sollte sich dieses Bilddokument ansehen, aus dem nur die Titel entfernt werden müßten, deren Asterpoesie abscheulich ist. (Auf der Heroldinsel wird u. a. eine Taschenuhr gefunden, die einem der verschollenen Expeditionsteilnehmer gehörte. Der Titel lautet: „Eine Taschenuhr! Tickte sie den Entschlafenen das Toten lied?" Weg damit.) Von dem Schönheitsfehler des Textes abge sehen, ist der Film ein bedeutendes Zeugnis von den Rändern der bewohnten Regionen. k 3, aL. Mob? Keile. Zur Erholung vom der DanaideMrbeiL verläßt er vyn Zeit Zu Zeit die WektbHne und bereist. Holstein, die VoG die Phrenäem UrrpoMsche Oasen, in denen er sich wie ein Privatmann mit der Natur unterhält Meditationen ausspinnt, und. ab und zu .sogar seNLimenM wird. dem. Kriegsmann. M — Der gefüllte Tucholsky auch in Frankfurt eine MM Gemeinde hat. Das Pu blikum jubelte radikal; beklatschte gerade die billigsten Apercus am ! lautesten. Es wird sie verdient haben.. Kr. i xTUrMM irr Kr'arrkfE) T uch olskh' las gestern abend. rn F r änkfu r L' aus eigenen Werken. Fährt er in der .MelLUHne" mU dahin, so verdoppelt er durch den münd lichen Vortrag die Zahl der Personen, Er schnarrt und kommandiert, als sei er der Inbegriff des PreußenLums plap pert, wie ein, Kaffeekränzchen und trifft, den entschiedenen Kompro mißton der S. P. D. , So reden-, sie, die StaatZanwälte, die Mili tärs, die.Spießbürger, die. SpHen. der Behörden, so gebärden sie -sich. - Nachdem.er. die Widersacher aufgepäppelt hat, macht er ihnen rmind- und schlM den. Prozeß - mit Kübeln Berliner Witzes, durchbohrt sie mit Zahllosen Pointen. Mitunter stet- gert sich die Aggressivität Zu gutem Rebellentum, oder es geraden jene Bänkelsängers die eine- schöne und nützliche Unruhe verbreiten. Da wächst kein Gms mehr, sollte man nach dem Stück -Der letzte Ruf" und nach EoupletZ wie dem:. „Haben Sie schon mal - . ." denken. Doch das Gras wächst noch, und der Nationalis mus, die Reaktion auf allen Gebieten und . die jaule Bürgerlichkeit sind quicklebendig wie nie Zuvor, Verschlägt es angesichts ihrer Macht sonderlich viel- daß Tucholsky oft Ziemlich wahüos in seinen Mitteln ist? Er pfeffert hinein, was er gerade hat, läßt sich weder- auch übers Ziel hinaus. Aber groben Klötzen gehören schließlich 5^- , 2->>^/N-z Die große Leidenschaft. Rugby ist die große Leidenschaft, sonst nichts als Rugby. Ferner die Liebe. Lil Dag 0 ver, die eine Pariser Schauspielerin ist, liebt einen schwarzen eleganten Rugbymeister in den Pyrenäen. Der nimmt auch das Geschenk ihrer Liebe an, aber sozusagen im Nebenberuf, denn in Wirklich keit liebt er nur Rugby. Und die blonde Mary zieht er allein darum der Schauspielerin vor, weil sie die Rugbvleidenschast m^t ihm teilt. Die Handlung ist nicht nur reichlich blöd, sondern Frau Dagover sieht auch alt aus. Was sollen diese Nichtigkeiten die noch dazu von einer lächerlichen Weltfremdheit sind? Erwähnens wert sind höchstens ein paar Äufna^rm^^m^Pariser Stadion, und von den sportlichen Kämpfen. — Zum Glück läuft im Bei programm der Bieberbau - Lichtspiele ein von Eecil de! Mrlle geschickt gemachter Film: „Gärende Jugend" der emen ganz interessanten Ausschnitt aus dem Leben amerikanischer - äugend zergt. kaoa. --- jEm Heüseher-FLLm.j In dem Film: -Die Hellseherin" soll die Bedeutung des Hellsehens für die Erforschung von Ver brechen veranschaulicht werden. Ein Mord ist begangen worden und auf Grund von Indizien wird ein Unschuldiger verdächtigt: die Hellseherin soll den Justizirrtum rechtzeitig verhindern. Soll es, tut es aber faktisch nicht. Daß sie es nicht tut, kann nur auf die Eingriffe der Oberfilmprüfstelle zurückzuführen sein, der dem Vernehmen nach der Film wiederholt vorlag. Tatsächlich macht der Film in seiner Zweiten Hälfte einen durchaus verstümmelten Eindruck. Zwar verfällt die Hellseherin am Tatort in Trance, aber man erfährt nicht, was sie sieht, und die Entdeckung der wirklich Schuldigen ist nicht, wie es der Anlage des Films nach zu sein hätte, auf sie zurückzuführen, sondern scheint das Verdienst des Kriminalkommissärs zu sein. Das Hellsehen wird also eher diskredidiert als propagiert. Nun sind wir ja auch höchst skeptisch gegen die Anwendung unkontrollierbarer übersinnlicher Me thoden und meinen gewiß nicht, daß dort, wo die Kunst der Kriminalpolizei zu Ende ist, die des Hellsehens zu beginnen habe. Das Walten der Filmzenfur indessen hat ebenfalls seine Haken. Sie hat sich gegen den Filmtriumph der Hellseherin gesträubt wie ern Gaul, der nicht vom Fleck will, wenn er Geister in seiner Nähe spürt. Wahrscheinlich aus der Furcht heraus, daß ein Erfolg des Hellsehens das Publikum Zum Glauben an die Kraft der Medien und zum Unglauben an die Polizei bestimme. Das mag unerwünscht sein, war jedoch kein Grund zu einem Verbot oder zur Verstümmelung. Die Filmzenfur hat nicht die Aufgabe, der Vormund des Volks zu sein, sie darf nicht Dinge ausmerzen wollen, die nur unbequem sind. Es ist das Zeichen der furchtbaren Kulturreaktion, in der wir stehen, daß die Zensur sich nicht mehr mrt ihrer ergentlichen Verpflichtung begnügt, das blank Anstößige zu untersagen, sondern dazu übergeht, die Gedanken und Gesin nungen zu reglementieren; daß sie uns die positiven Inhalte vor schreiben möchte, wo sie doch lediglich das schlechterdings Unmög liche Zu verwehren hätte. — Zum Film selbst: die bekannte Hell- seherrn Frau Günther-Geffers tritt in ihm auf und hat glaubhafte Trance-Zustände. Im übrigen wird ein mittelmäßiger Krrminalfall auf mittelmäßige Weise behandelt. Durch die Mit wirkung Fritz Kortners und Erna Morenas darf der Film einiges Interesse beanspruchen. Dur Aufführung des Films in den Frankfurter Alemannia-Lichtspielen.) Ä 6 8». l3eitschrrftett-SchMr.I Das neue Heft der Zeitschrift: ,,DLe Kreatur" (Lambert Schneider, Berlin), deren Haltung 5ä^chNamen der Herausgeber Martin Buber, Viktor von Weizsäcker und Joseph Wittig gekennzeichnet ist, enthält u. a. eine Auseinandersetzung zwischen Eberhard Grisebach und Hermann Herrigel. Auf die knappste Formel gebracht, gelten im übrigen auch die Aufsätze dieser Nummer dem Bemühen, die Wirklichkeit frerzu- legen und den Menschen in sie einzusetzen. ! «« Unpolitischen Jtalienliebhabern bietet das Marzheft der von Werner von her Schulenburtz henmKMg ebenen Zeitschrift: „Italien" (Niels Kampmann, Heidelberg) einige Berichte und Kuriosa, die mit dem Fascismus nichts zu tun haben. So wür digt etwa Alberto Gentili die Mauro Foa-Sammlung alter Musik wecke in der Nationalbibliothek von Turin. Gleich abseitigen Cha rakters ist die Mehrzahl der anderen Beiträge, und nur in einem von ihnen werden die Leistungen der fascistischen Regierung für die Aufforstung gepriesen. Martin Stoß hat in dem Marzheft der Zeitschrift: „Die Tat" (Eugen Diederichs, Jena) emen beachtenswerten Aufsatz über Remarque geschrieben. Das neue Heft des „Archivs für Buchgewerbe und Gebrauchsgraphik" (Deutscher Buchgewerbeverein, Leipzig) bringt eine kritische Erörterung von Emil Köditz über die heute viel geübte Photomontage. In der letzten Nummer der von Arthur Müller-Lehning gut geleiteten holländischen Zeitschrift: „i 40" findet man einen Auf satz Rudolf von Labans über Tanz und Musik und einige Film glossen von radikaler Haltung. m 9" dem Marzheft der Zeitschrift: „Die Form" (Hermann Reckendorf, Berlin) finden sich Ausführungen S. KracauerS über den Film der Gegenwart; ferner mehrere bebilderte Aufsätze über moderne Archrtekturlösungen. Salon 1SZÜ Von Ginster. Eine Stille war plötzlich eingetreten, und in der Stille tönten die Worte: „Wir müssen unsere Jugend zum Abscheu vor Kriegen erziehen." Endlich. Der Bann war gelöst. Herr Berg hatte ge sprochen. Hatte er wirklich gesprochen? Sein Profil blieb weiter so unbeweglich, als seien die der Kontur wegen zusammengepreßten Lippen niemals geöffnet worden, und nur durch ein Wunder konnte die Behauptung ihnen entsprungen sein. Gerade weil Georg sie keineswegs außergewöhnlich fand, begriff er umso weniger, daß sie wie eine monumentale Verkündigung wirkte, die unmittelbar aus dem Himmel gefallen war. Das Monument war schon aus der Ferne zu sehen. Ich will an die Öffentlich keit, dachte Georg von neuem, und malte sich aus, wie schweigsam er sein werde, wenn er es einmal zu der Berühmtheit von Herrn Berg gebracht hätte. Um seine glanzvolle Laustahn sofort zu beginnen, suchte er sich einen Platz in dem Tumult Zu er obern, den der Ausspruch entfesselt hatte, aber Frau Heinisch kam ihm zuvor. Er hätte ihr nie die Wild heit zugetraut, milder sie sich gegen die Bleisoldaten ereiferte, in denen sieden wahren Grund des Kriegs übels erblickte. „Ich habe meinem Jungen immer verwehrt, mit Bleisoldaten zu spielen." Sie richtete diese Erklärung an Frau Bonnet, die ihr denn auch das ersehnte Lob spendete. Als sie die Abschaffung sämtlicher Bleisoldaten forderte, nickte das Profil zum Zeichen des Beifalls. Von so viel Anerkennung überschüttet, wölbte sich Frau Heinisch zur sanften Mulde zurück und schickte wider Frau Heydenreich ein Lächeln aus, dem die Gewalt einer kriegsstarken Kompanie der soeben ausgerotteten Bleisoldaten innewohnte. Die Strafexpedition war von sichtbarem Erfolg gekrönt. Georg hätte in der Mulde nicht liegen mögen. Bei seinem mangelhaften Personen gedächtnis fürchtete er sich, Frau Heinisch oder Frau Heydenreich in Zukunft auf der Straße zu be gegnen, denn er wußte bereits im voraus, daß er sie nicht auseinanderzuhalten vermochte. Während die Gesellschaft noch erbarmungslos über die Blei soldaten Herzog — auch Frau Heydenreich mußte sich wohl oder übel zu ihrer Vernichtung bekennen empfand er selbst eher Mitleid mit den winzigen Truppen. Seine Großmutter hatte sie manchmal auf einer Glasplatte aufgestellt und dann von unten mit dem Finger gegen' die Fläche geklopft, um die Reihen in Verwirrung zu bringen. Schließlich war er ein Kind gewesen wie die andern und hatte doch die Lust an den frühen gläsernen Ereignissen zu keiner Zeit auf den richtigen Krieg übertragen. Er wollte die Soldaten verteidigen, gelangte aber wieder nicht an die Front, sondern wurde bis zu dem bleichen Mädchen abgedrängt, in dem nach gerade eine Glut aufgespeichert war, die völlig hin gereicht hätte, um alle Bleiheere der Welt einzu- schmelzen. Wie ein Hochofen bewahrte das Mädchen die gewaltige Hitze in sich. Statt sich noch in Frau Bonnet zu versenken, richtete es jetzt seine Augen ohne Unterlaß auf Herrn Berg, dessen Profil den sengenden Strahlen unversehrt standhielt. Düster hing das Profil vor einem goldenen Rahmen und spornte rein durch seine Gegenwart die nach der Unterdrückung der Spielschachtelkriege etwas er mattete Gesellschaft zu neuen Taten an. In den Tassen der Lee war kalt geworden, es lag ihnen nichts an dem Tee. Sie jagten die kapitalistischen Unternehmer davon, sozialisierten die Bergwerke und vereinigten sich international. Herr Bonnet gähnte gegen den Patriotismus. Frau Heydenreich lief mit Frau Heinisch um die Wette, konnte ihr jedoch den vorhin erzielten Vorsprung nicht abgewinnen. Zur Entschädigung warf sie dem Profil einen Privatblick zu, der sich auf die gemeinsamen Plauderstunden bezog. Sie trug ein bescheidenes dunkles Kleid, das ihre Schönheit gerade soweit abblendete, als es das Bekenntnis zur sozialen Umwälzung erforderlich machte. „Die Klassiker," rief Fräulein Samuel und flog krumm W die Höhe. Was der Ausdruck Friedenstaube sollte, begriff Georg nicht mehr. Das SchLachtbeil der Liebe war ausgegraben. Fräulein Samuel schwang es durch die Lüfte und versetzte mit ihm den Klassikern funkelnde Streiche. In ihren Dramen fänden sich Stellen, die das Völkermorden verherrlichten. Unsere Jugend wird durch die Klassiker schon im Keim verdorben. Die Schulaus gaben müssen in Zukunft von Kriegen gründlich gereinigt werden. Ihr Organ gellte nicht eigentlich, sondern pfiff. Tausende von Menschen faßte das Lokal, zu dem sie die Salonwände auseinander gepfiffen hatte, eine Massenversammlung, so war es ihr recht. Das Profil nickte überlebensgroß. „Ginster, von ihm selbst geschrieben", nennt sich ein viel gelesener Roman, der 1928 durch den Verlag Fischer publiziert wurde. Wir brachten damals Bruchstücke aus dem Werk, heute sind wir in der Lage, von demselben Autor das Fragment eines neuen Romans zu bringen, dessen Hintergrund die jähen Wand lungen der Nachkriegszeit bilden. Schalttafeln laufen die Stunden bis zum Abend davon. Man hat frei, aber man ist zu müde, um frei zu sein. Magazine und Gram mophone vertreiben die Zeit, statt sie zu halten. Schläfrig wird der Wecker gestellt, und morgen geht es so weiter. Die Monotonie dieses Lebens ist durch viele treffende Ein zelzüge belegt. Zu unterbrechen wermag sie einzig der Kitsch, der das Halbdunkel für Augenblicke erhellt. Es gehört zu den besten Einfällen des Films, daß dem Schlager eine entscheidende Rolle angewiesen worden ist. Bei den Klängen des „I love wähnen die Liebenden im Lanzfaal den Himmel zu schauen, und eben das „I love bringt sie am Ende zusammen. Eine Rutschbahn ist ihre Seligkeit, eine Grammophon platte wird ihnen zur Engelstiwme. Das Licht scheinet gebrochen in der Finsternis. „I^OVSSOVLe." Ein guter Film. Paris, Anfang April. Der Wm: ..I^ouSAonw", der aus Hollywood kommt — er lief NZ vor wenigen Lagen unter dem Titel: „8tu8iO äeZ und wird jetzt in einem BouleMdkino gezeigt —. ist einer der besten WlM, die seit langem hergestM Seine Fabel? Er hat keine Fabel. So alltäglich ist die Geschichte, die er erzählt, daß die heutigen Großkampfregisseure sich geschämt hätten, dergleichen Zu verfilmen. Eine Telephonistin und ein Fabrikarbei ter sind die Helden. Kleine Leute, wie man sie in den üblichen deutschen Filmen überhaupt nicht sieht. Oder man sieht sie, aber Zum Schluß machen sie dann zum höheren Ruhm und Nutzen der Gesellschaft eine reiche Partie. Hier bleiben sie von Anfang bis zu Ende gewöhnliche Angestellte, die sich in nichts von den Millionen anderer Fabrikarbeiter und Telephonistinnen unterschei den. Sie arbeiten während der Woche und möchten sich Sonntags gern amüsieren. Leider ist er ohne Freundin und auch ihr fehlt der Anschluß. Um der Verlassenheit Zu entrinnen, verbringen beide das Wochenende am dichtbesetzten Meeresstrand und schließen dort im Badekostüm miteinander Bekanntschaft. Längst ist der Strand leer geworden, und sie schwatzen immer noch. In der Nähe befin det sich -ein Rummelplatz, in dem sie später gemeinsam tanzen, wackeln, - und sausen. Durch einen dummen Zufall werden sie auseinander- geriffen. Verzweifelt suchen sie sich, aber die Millionen von Angestell ten, die gleich ihnen'den Jahrmarkt bevölkern, drangen sich stets da zwischen. Er geht nach Hause, sie geht nach Hause. Nun bliebe jeder doppelt allein, wäre nicht die Geschichte ein Märchen. Er und sie haben nämlich seit Jähr und Tag Zimmer an Zimmer ge wohnt, in einer jener Hauskasernen, deren zahllose Mieter einander so fremd wie die Antipoden sind. Genau in dem Augenblick, in dem sich die zwei Heimgekehrten für immer getrennt glauben, werden sie ihrer räumlichen Nachbarschaft inne. Sie sind vereint, die un endliche Entfernung der paar Zentimeter ist überwunden. Die Bilder sind nicht Illustrationen eines Textes, sondern stellen den Gehalt unmittelbar da. So ganz ist er in ihnen ge borgen, daß seine sprachliche Wiedergabe eine Uebersetzung aus dem Original wäre. Der Uebersetzer müßte ein bedeutender Prosa künstler sein, um das Urbild zu treffen. Beispiel der Montage: Die Szenen, die von der täglichen ArLeitsverrichtung handeln, erscheinen hinter einem schwach hervor- Lretenden Zifferblatt; nicht schlagender könnte die Einförmigkeit der Hantierungen versinnlicht sein als durch den gleichzeitig wahr nehmbaren Umlauf der Zeiger. Ein anderes wundervolles Bild ist der feenhaft illuminierte Juxplatz, der, Wirklichkeit und Glückstraum in eins, im Abend vor den Liebenden austauchü Und mit welcher Peinlichkeit ist ihre Zwiefache Einsamkeit ge staltet, die in den öden Zimmerzellen und die im grausamen Menschenlabyrinth! Dort Hausen sie, jeder für sich, inmitten eines Mobiliars, dessen Unwesen der Film schonungslos ans Licht zieht. Hier jagen sie einander Mischen Luftschlangen, wimmeln den Gesichtern und im Konfettiregen ununterbrochen nach, ohne je zusammenzukommen. Sie stehen ahnungslos Rücken an Rücken, sie streifen wiederholt an einem Buden besitz er vorbei, der weiß, daß sie sich beaebren. ihnen aber aus Gleichgültigkeit ie Auskunft Der Regisseur heißt Paul FLjos. Aus dem banalen Stoff hat er, unterstützt von seinen Hauptdarstellern Glenn Lrhon und Barbara Kent, eine bis zum Rand gefüllte Handlung ge schaffen, der an humaner Gesinnung in der jüngsten Literatur; allenfalls einige Schilderungen von Nathan Asch und Sinclair Lewis vergleichbar sind. Mit Anstand, Mut und guter Kenner schaft wird die Kamera auf den Alltag der Erwerbs tätigen gerichtet und nirgends ist seine Leere beschönigt. Er beginnt in häßlich möblierten Zimmern und führt wieder in sie zurück. Früh Lötet das Raffeln des Weckers den Schlaf. Die Pflicht ruft, oder was so heißt. In der Hochbahn kämpfsn die Menschen- maffen um einen bescheidenen Stehplatz. Vor Maschinen und Edmund Kußerk. Der berühmte Philosoph Edmund Husserl beqing rüM »8. Apnl seinen 70. Geburtstag. Seine Werke sind von Srovem Einfluß auf die zeitgenössische Philosophie gewesen, ^ron Bolzano und Franz Brentano bestimmt, hat er in An . chnung an das scholastische Denken eine Wendung gegen den P.vhmog-smus seiner Zeit und gegen den idealistischen For malismus vollzogen. In seinen „Logischen Untersuchungen", in deren klassischem ersten Band er den Begriff einer reinen Logik herausschält, die es nur mit Sätzen an sich und nicht mrt seelischen Urteilsakten zu tun hat, sind bereits die Konturen der PHSnomenologie sichtbar, jener neuen philosophischen Betrachtungsweise, als deren Begründer Husserl anzuiprechen 'st- Ihrer systematischen Ausarbeitung hat er das Werr „Ideen zu einer reinen Phänomenvlogie und Pbcmomenologiichen Philosophie" gewidmet. Es ist nicht möm den Gehalt dieses Grundbuchs überschlägig zu kenn zeichnen. Immerhin mag angedeutet werden, daß Husserl selosi die Phänomenologte als „Wesenswissenschast" vom reinen Bewußtsein definiert, als eine Disziplin, die das-Feld des reinen Bewußtseins deskriptiv zu erforschen habe. Unter- mmologisch gesprochen: Husserl nimmt an, daß es außer der Wissenschaft von den Tatsachen noch eine von den Wesenheiten geoe, die einer an die Realität ungebundenen „reinen" An- IMauung zugänglich seien. So untersucht er etwa das „Wesen" Ton oder das „Wesen" Farbe. Was bedeutet diese Methode? ^hr historisches Verdienst ist, daß sie wider das idealistische System eine Lehre setzt, die nicht wie das System bei for- Oberbegriffen anhebt und in sie einnmndet, sondern der v-ulle der Phänomene durch die unsystematische Anschau ung gerecht werden will. Ist die idealistische Konstruktion not wendigerweise wirklichkeitsblind, so möchte die Phänomeno- grundsätzlich die Wirklichkeit der Wesenheiten einlassen ^«r Tatlache gegenüber, daß Husserl einen Ausweg aus dem Kerker des Idealismus gesucht hat, verschlägt es wenig, daß - »Abst niemals zu eigentlich inaterialen Wesensbestimmungen vorgeorungen ist und gegen das Ende seiner „Ideen" hin immer mehr denselben konstruktiven Idealismus wieder ausgenommen hat, dem er an Anfang des Werks zu begegnen M muhte. Ja, gerade dieses Schwanken, diese Zweideutia A'. --nn man will, ist seine Tiefe. Husserls größter An-! Hanger und Genosse ist Max Sche er gewesen. Ueber Husserl hlnausgehend, hat er in unzähligen Beschreibungen die Welt der matenalen Wesen zu durchmefsen und ordnen gesucht. In serner katholischen Periode ist er von dem Bestreben erfüllt gewesen, die Hierarchie aller Werte zu entschleiern; späterhin hat er von der Grundlage der Anthropologie, also von „unten" aus, den Kosmos erstellen wollen, den er von „oben" aus nicht mehr gewinnen zu können meinte. Seine Eroberungen aber sind nur durch Husserl möglich gewesen, der den Blick auf die konkreten Phänomene zuerst eröffnet hat. Von der Phänomenologte kommt auch Heidegger her, der frühere - Assistent Husserls an der Freiburger Universität, der durch die ! Einführung des Zeitbegriffs eine wichtige Korrektur an dem Lehrgebäude vorgenommen hat. Die Frage ist, ob es der I Phänsmenologie gelingen wird, zu echten Konkretionen zu ge langen. Was bei Scheler zu erhoffen war, ist nach seinem Tode zweifelhaft geworden. Es könnte heute beinahe so j scheinen, als begnüge sich die Phänomenolsgie damit, den ! ontologischen Gegenpol des idealistischen Systems in der - gleichen formalen, wirklichkeitsabgewandten Sphäre zu bilden, in der dieses System verkümmert ist. Husserl hat eine Tür auf gestoßen ; sie dürste nicht wieder zufallen. (Wr werden die hier angedeuteten Probleme bei Ge legenheit in einem größeren Zusammenhang zu behandeln versuchen. D. Red.) LichLspielen gezeigt Raca. (Adalbert Schuktz Verlag, au verweigert. Die ganze Bitterkeit ihres Verlorenseins ist aus geschöpft, und daß sie sich zu allerletzt doch noch umarmen dürfen, ist nur der Abglanz eines schöneren Lebens. * Fritz Lang dreht Zur Zeit bei der Ufa einen Film: „Die Frau im Monde", der in der Aera des Raumluftschiffs und in astrono mischen Fernen spielt. Auch die übrigen deutschen Filmerzeug nisse, die GesellsHaftsfilme vor allem, spielen auf dem Mond. Wann wird man endlich bei uns auf die Erde niedersteigen? Es gibt in Deutschland so gut wie in Amerika Millionen von Arbeitern und Angestellten, und ihr Dasein unter die Lupe Zu nehmen, wuoe wichtiger, als durch das Fernrohr in unwirkliche Weiten zu blicken. Freilich bedürfte es hierzu des Gewissens. S, jkracauek *7* lZeitschrLften-Schau.1 In der neuen Nummer der Zeit schrift „Der Morgen" (Pyilo Verlag, Berlin) befindet sich ein wertvoller Aufsatz von Margarete Susman über Franz Kafka. Die Größe des Dichters steht, wie so oft bei uns, in umgekehrtem In dem letzten Heft der „N - uen Rundschau" (S. Fischer Verlag) findet sich eine Betrachtung: „Europäische Perspektiven"« von ArckrL SuarLS. HanS Kelsen, der bekannt« RechtSphilo soph, äußert sich zur Frage der Souveränität. Von den belletri stischen Beiträgen sei eine Novelle von Hermann Kesten erwähnt. Die katholische Zeitschrift „Hochland" (Jos. Köselsche Buch-! Handlung, München und Kempten) bringt u. a. einen instruktiven Aufsatz von Pros. Gonzague de Reynold über die Rückkehr zum ThomismuS in den Ländern französischer Sprache. Als ein Kuriosum werde verbucht, daß die Zeitschrift: «Die Astrologie" (Astrologischer Verlag von Wilhelm Becker, Ber lin) die Horoskope von Alfred Löwenstein und der beiden Llohd- dampfer «Europa" und «Bremen" enthält. AräuZem Elfe. SHnitzlers bedeutende Novelle „Fräulein Elfe" hat die Unterlage für diesen Film abgegeben Freilich, Paul Ez inner hat nur Motive der Dichtung benutzt. Hätte er sich doch genauer an den Text gehalten, statt die Handlung mehr oder weniger frei zu übernehmen! Die Novelle nämlich ist ein einziger innerer Monolog, und die Gestaltung des inneren Monologs wäre auch im Film von größter Wirkung gewesen. Alles erscheint bei Schnitzler von Fräulein Else aus gesehen: Vater, Mutter, die Freunde, das Hotel und der Mann, um dessentwillen sie sich ver giftet. In den Schleier ihrer einsamen Assoziationen sind die Figuren gewirkt, vergrößern sich ihr, bringen Gefahr. Weder Menschen noch Gegenstände treten in der Novelle aus, wie sie sind, sondern ragen nur stückweise in die Erzählung hinein, so stück weise, wie sie dem Geist des Mädchens sich bieten. Die Psycho logie wird hier von Schnitzler zu Ende gebracht; sie Löst die Dinge auf und führt sich derart selbst aä adsuräum... Czinner hat die Möglichkeit nicht gesehen oder nichl sehen wollen, die sich aus der Vorlage für den Film ergab. Statt die' Handlung aus der Perspektive Frgulein Elses aufzubauen, hat er einen normalen Gesellschaftssilm gedreht, in dem auch Fräulein Elfe vorkommt. Damit verliert aber das Geschehen seinen Sinn, und es bleibt eine ziemlich schale Verkettung von Ereignissen übrig, die eines großen Aufwands nicht bedurft hätte. Zudem hat Czinner alles getan, um die Bedingungen vergessen zu machen, unter denen Fräulein Else bei Schnitzler steht und aus denen allein ihr Handeln begreiflich wird. Er Zeigt sie nicht etwa als ein Mädchen, dem das Gemisch von Unschuld und Reflexion zu- Zutrauen wäre, sondern fetzt sie mitten in die sportfrohe Nach- kriegswelt hinein. Kein heute in St. Moritz betriebener Sport wird uns unterschlagen, und Fräulein Else ist Werall mit einer! unbedenklichen Jugendlichkeit dabei, die Zu ihrem Urbild so wenig wie zu ihrem späteren Verhalten paßt. - Aus der verkehrten Regie-Einstellung schreiben sich die übrigen Fehler CZinners her. Da er die Assoziationen Fräulein Elses un- - benutzt läßt, gerät ihm die Handlung Zu mager. Was tut er also? ! Er füllt sie einfach mechanisch auf. Wir sind die unfreiwilligen Zeugen der ganzen Bahnfahrt von Wien nach St Moritz und werden mit wenig erwünschter Ausführlichkeit in das Leben und Treiben im Luxushotel verwickelt. Das alles ist überflüssig, wenn es auch routiniert gemacht ist. Zudem besteht es völlig aus sich, während es doch nur von dem Mädchen aus Leben haben sollte. Elisabeth Bergner hat es bei dieser Regie schwer, das Fräulein Else faßlich zu machen. Wie immer bringt sie ihre wesenhafte Erscheinung mit, die etwas besagt, ehe sie sich noch ausdrückt Das eigentliche Spiel dagegen ist nur an einigen Stellen stark So, wenn sie, erschreckt über die an sie gerichtete Zumutung, den Kopf gegen das Spiegelglas drückt. Und vor allem ganz am Schluß, wenn sie im Pelz durch die Hotelhalle wandelt — Scham und Todesangst Zeichnen Gesicht und Figur. Aber auf lange Strecken hin bleibt doch die Mimik leer. In der schwierigen Unterredung mit ihrem Peiniger weiß sie nichts anderes Zu tun, M in einem fort das T^chentuch zu zerknüllen, und als Signale der Heiterkeit verwendet sie hauptsächlich die herabhängende Haartolle und ein aufgeregtes Benehmen. Von innen kommt ihr nur wenig, wie auch die aufgesetzten Tränen deutlich beweisen. , Ihre Partner sind: Albert Bassermann, dessen Können stets bewundernswert ist; Adele Sand rock, die eine Chargen- rolle mit der bei ihr gewohnten Dichtigkeit ausfüllt; der anstellige Jack Trevor; schließlich der Lote Albert Sterdrück, der auf der Leinwand mit mehr Macht und Wirklichkeit dahinwandelt als die meisten Ueberlebenden. Dieses außerordentlichen Ensembles wegen lohnt es sich unter allen Umständen, den Film Zu sehen. Er wird im Gloria-Palast und in den Bieberbau- Der Patriot. --- Da der Film nach dem bekannten Theaterstück Alfred N e w manns gedreht worden ist, darf Hm die verlogene Psychologie nachgesehen Herden. Neumann hat die Aktion zwischen dem mahn» sinnigen Zaren Paul und seinem Gegenspieler, dem seelisch kom plizierten Patrioten Graf Pahlen, so reichlich auskonstruiert, z daß die Personen, ob sie wollen oder nicht, ihren letzten Bühnen- effekt hergeben müssen. Je mehr es nach dem Schluß zu geht, desto ausgetiftelLer werden die Konstellationen. Man nennt das Spannung, aber die Spannung ist unsauber, weil sie von einem Kalkül herrührt, dessen Raffinement kein Ersatz für die verfälschte Wirklichkeit ist. Läßt man beiseite, was auf NeumannS Schuldkonto zu setzen ist, so bleibt ein glänzend gemachter Film, der anzu'sehen sich lohnt. Der MeisterreMeur Ernst Lubitsch arbeitet zwar in altem Stil, doch er beherrscht souverän alle Mittel, von den zarten KammerKieltünen an bis zum barocken Pomp. Das Zarenschloß, das er (mit leider etwas zu symbolisch geratenen Ornamenten) hingestellt hat, verbreitet Furcht und Schrecken. Vorhänge rauschen urrd die Tür am Ende der langen Galerie birgt ein schlimmes Geheimnis. Wie gut ist der Wechsel der Szenen berechnet, wie ge schickt wird die Katastrophe vorbereitet!' Unabwendbar wie ein Verhängnis rückt sie näher und näher. Dazwischen finden sich artistisch bezaubernde Passagen, die kleine Ruhepunkte sind. So das von Pahlen arrangierte Abendessen, bei dem er seine Geliebte dem Zaren anbietet. Mit verstohlenen Blicken wird Florett gefochten, und wie in einem feinen Schachspiel erfolgt Zug auf Zug. Emil Iannings hat die Zarenrolle virtuos und erfindungs reich aufgebaut. Aus einem Mosaik von tausend wohldurchdachten mimischen Handlungen setzt er den Wahnsinn zusammen, der nur darum in Grausamkeit ausartet, weil sein Grund, die Angst ist. Wenn er durch Gänge und Zimmerfluchten rennt, so glaubt man ihm die Besessenheit. Packend ist sein Gesichtsausdruck vor allem in den wenigen Augenblicken, in denen jeweils Pahlen zugegen ist, dann scheint es, als dränge Licht aus der Hellen Außenwelt in sein Dunkel. Eine große schauspielerische Leistung, die bis Zu dem Grad lebenswahr ist, in dem das Stück Leben zuläßt. Die schöne Florenee Vidor und Lewis Stone sind die ausgezeichneten Partner von Jannings. Das gute musikalische Wompagnement stammt von Heinz MeleLLa, der bei der Premiere in den Ufa-Lichtspielen als Gastdirigent mitwirkte. Uaea. m /-Neue Bücherschau. (Adalbert Schuktz Verlag, Berlin) schließt in der Aprilnummer ihre Rundfrage „Hätten wir das Kmo!" ab und bringt außerdem aktuelle Beiträge von Gerhart Pohl und anderen. wertvoller Aufsatz von Margarete Susman über Franz Kafka. Die Größe des Dichters steht, wie so oft bei uns, in umgekehrtem Verhältnis zu seinem Publikumserfolg, und jeder Hinweis auf ihn ist darum doppelt wichtig. Die ausgezeichnete „Neue Schweizer Rundschau" (Dr. H. Girsberger u. Co., Zürich) bringt in ihrem neuen Heft außer Beiträgen von Bertrand Russell und Rudolf Kaßner ge- Wiffene kleine Betrachtungen Walter Benjamins über das große Thema Marseille und eine Großstadtnovelle Nathan AschS. Man lese auch die Glosse „Renn oder Remarque?" von Max Rychner. Hans Zehrer zieht im Aprilheft der „T a L" (Eugen DiederichS, Jena) in einem Aufsatz Achtung, junge Front! Draußenbleiben!" ernen Querschnitt durch unsere politische Situation. Seine be achtenswerten Aeußerungen, die das Schwergewicht auf die stetig anwachsende Wirtschaftest legen, kommen zu dem Ergebnis, daß heute den besten Kräften aus allen Lagern eine abwartende Haltung anzuempfehlen ist, damit sie in der Stunde der Entscheidung zur Stelle sind. rs- Die weißen Rosen von Ravensburg. Ein Roman der Adlersfeld-Ballestrem ist als Unterlage für diesen Film der Luna-Lichtspiele benutzt worden. Der Name verrät schon, Paß es sich um ein Gemisch aus altmodischen Romanmotiven und überreichlich dosierter Sentimentalität handeln muß. Die Haupt figuren find ein Graf, eine unschuldig wegen Gattenmords ver urteilte Gräfin, eine Tochter, die das Schicksal ihrer Mutter erst am Ende erfährt, ein Hochstapler und ein junger Trottel. Dank her Verwirrungen, die Zwischen diesen Personen angerichtet werden, können die Szenen abwechselnd im Zuchthaus, in einem stattlichen Schloß und in Monte Carlo spielen. Der Regisseur Rudolf MeinerL hat aus seiner Kenntnis des Publikums-- geschmacks heraus die Stimmung offenbar der des populären Filmschlagers: „Die Heilige und ihr Narr" ungleichen wollen. Wenigstens hat er alles getan, um das, was gemeinhin unter Gemüt verstanden wird, nicht Zu kurz kommen W lassen. Unter den Mitwirkend-en seien Diana Karen ne M bleiche Gräfin- und der komische Willy Forst erwähnt. Auch Jack Trevor ist von der Partie. R. a c L. ' Der Adjutant des Zaren. .Man beklagt sich über die Pro paganda der Sowjetfilme, schweigt sich aber über die Propaganda aus, die in den Filmen der Emigranten ausgeübt wird. Sie ist durchaus reaktionär. In dem Film: „Der Adjutant des Zaren", den die AL emannia -Lichtspi e le zeigen, liegt das ganze Schwergewicht auf glänzenden Uniformen und privater Liebe. Iwan Mosjukin als strahlender Flügeladjutant des Zaren geht auf etwas mysteriöse Weise eine Ehe mit Carmen Boni ein, die trotz ihres südländischen Aussehens kleinbürgerlich mimt. Das Mysterium rührt daher, daß die Frau eine Revolutio närin ist und den FlügeladjutantLn nur darum heiratet, um den Zaren besser ermorden zu können. Was hindert sie daran, es zu tun. was entzweit sie mit ihren revolutionären Freunden? Die Liebe zum Flügeladjutanten. Einzig diese weiße Liebe ist von den Jupiterlampen belichtet, während das Treiben der Revolutionäre Das groke Verdienst Nannkeims ist. eine ak tuelle Drkenntnisbaltung Lu Dnde gedackt Ai kaben, die als Uögliekkeit in der jüngsten Bkase unseres Denkens bereits angelegt war. 8ie wird von einem Bewußtsein bestimmt, das sieb aller absoluten und siatiseben Kaktpunkts ledig weiß. Nb voEgliober Klarkeit weist Nannkeim die kistoriseks Degitimität dieses kreigesetLten Be wußtseins naob und versickert sieb der ikm m- gänglioken Bositionen in der Oegenwart. Drei- uek ist es trot^ der sekark-sinnigen Vorbekalte mekr frei von als frei kür etwas. Oewiß entgekt es der Bekangenkeit in beliebigen Ideologien, der Fixierung an m.ytkologiseke Komplexe, aber es beLablt die Däkigkeit des Liekselbstkabens mit Normalität. Leins jeweiligen Lvntkeseu sind Sin Brogramm, und da es kaktiLok nie naob einem Der Heidelberger Brivatdoxent Karl Kann- beirp verökkenilickt ein Bück: „Ideologie und Utopie" (Band III der von ^lax Lckeler begründeten und jetÄ von Karl ^lannkeim ker- ausgegebenen ^odrilten E Bkilosopkis und Lo- ^iologie". Driedriok Ooken, Bonn. 256 Leiten.) Äetkodlsck vor allem an dem Denken Nax We bers gesckult, uns,lasiert er in ikm unsere gegen - wärtige Lituation. Wioktig ist nickt nur diese ^nal^se selbst, sondern mekr nock der Ort, von dem aus sie erlogt. Din entm^tkologisiertes Be- wußtsei-n nimmt sie'vor. Und es weiß Mob einer entm^tkologisierten 2eit gegenüber. NannKeim gebt von dem Ideologiebegrikk aus, und Lwar Wigt er in einem interessanten Dx- kurs, daß die üblicke marxistiscke Brägung des Begriffs der Ideologie die Bmcbt einer Dntwiok- lung die bei der Lenuktsem-spbd an- bebt und über den Historismus kinweg allmäblick 7^1 den Dormulierungen von Narx kükrt. klonte nun, SO meint er, ist auck diese marxistiseke bassunZ der IdeoIoFienlekre überkoit. vureb die ständige Lonirontiernn^ der versokiedenen Ideologien nämlwk sind wir naeb ikm xu der Drbenntnis vorZedrun^en. d^S es andere «is stLndpunbibeLO^ene „Kiekten" ukerkaupt nickt §idt. Marx Kai die kür^erlioken Ideologien de- strniert; aber die kd^e seiner Destruktion ist, dM auok wesentkeke Vestandstüoke der marxisti- seben Ikeorie sink als Ideologien entkÄen. Mt anderen dorten: das mensoklioke VewuLtsein ka-t laut Nannkeim einen Zustand der keile er- reiekt, der es ikm ermögliokt, die kelation 2wi- soken den versekiedenen (socialen und politi- Voken) Denkgekiiden und der jeweiligen 8eins- wirkli-ekkeit ikrer (kollektiv-) Träger 2U durek- sokauen. ks gibt kür dieses DewuAsein Keine absoluten Denkgebilde mekr, sondern nur noek Erkenntnisse, die in Veriekung m einem so oder so besekakkenen (soÄalen und poktiseken) 8öin sieben. Die ^nnakme einer soleken generellen DeLÜglieb keit vorn lebtet n atürbek auek den ^n- spruok auk ein statisokes ^bltbild und läkt nur ein wissen geltem bei dem von vornkerein einkalkuliert ist, dak es seine bestimmte 8teile im dMsmiseben Dro^eL bat. ^us der Ileberreu- gung Keraus, daü alle ^.spekte leilaspekte sind, fordert Nannbeim eine ^VissenssoLiolo- g i e, der er die ^ukgabe Lusokreibt, „wertfreie' Ideologienkorsekung Lu treiben und derart den Mok auf die 1'otalität der kelationen frei maoben. CVVie sieb von selbst versiebt, bat der Ausdruck „wertfrei" bisr nur eins relative Ls- deutunZ, und Nannbeim weiL im übrigen sebr wobl xwisoben einem kalsoben und einem riob- tigen Vewuktsein m untersebeiden.) Von dieser DisÄnlin verspriebt er sieb eine (stets.neu. Lu sebakkende) soiriologisobe 2eitdia- Znos e, d. b. einen >8ituationsberiebt, der niobt dem Dann der einen oder anderen Ideologie Menjou als Maharadscha. Die Neue LichLbühnZ hat ein gutes Doppelprogramm. In dem Film: „Der Maharad scha von Domelanien" (warum so blödsinnige Titel?) tritt Adolphe Menjou in der goldstrotz enden Uniform eines indi schen Fürsten auf, die ihm freilich nur als Revue-Statist zukommt. Er eignet sie sich aber auch als Ausgeheanzug an, um durch ein imponierendes Auftreten das Herz einer schönen stolzen Frau (Evelyn Brent) zu erringen. Ganz reizend das Gemisch aus Hochstapelei und chevalereskem Benehmen, mit dem er die Unnah bare schließlich betört. Auch die Theater- und Gesellschaftshinter gründe sind geschickt arrangiert. -- Der Film: „Das gewisse Etwas", der in einem amerikanischen Warenhaus spielt, ist geradezu als Wunschtraum kleiner Ladenmädchen konzipiert. Die niedliche Verkäuferin mit dem inneren Anstand, die nach vielen Wirrungen endlich den gewaltigen Chef ergattert, der ebenfalls über einen nicht geringen inneren Anstand verfügt — mehr läßt sich zunächst kaum verlangen. Die Hauptperson des nicht ohne Witz ausgemachten Stücks ist die wirklich charmante Clara Bow. — „__ Kaca, Äs Nkdertmchi hmgest-llt wird. Der Estische P°ttz°^n«ml Retter des Vaterlandes — so wert hatten w^ es alp gluLuch wieder gebracht. Man muß die Gesinnung olcher Prunkte est- naoeln sonst fressen sie sich nach und nach immer tiefer cm und betören das Publikum. Es erhöht nur die politische daß der Mm gut gemacht ist. Die Regle hat rn der Montage von den feindlichen Sowjetfilmen gelernt und brmgt einige vorzügliche Szenen zuwege. So ist das Tanzfest von i°.dem wünschenswerten Prunk, und die Troikofahrt am Schluß ist wirklich verteusettes Unternehmen. Unter den Darstellern dre »um Teil Rüsten sind ist ein großartiger alter General zu rühmen; desgleichen AUxander Gran ach als dunkler Verschwörer- unterworfen ist, sondern die maximale Erweite rung der Kiekt erstrebt. Die ^rt der Liebt bestimmt den poNiseken Vollem Ks ist daber durobaus konsequent, daL Mannbeim aus der den Ideologien Lugewandten VVissenssoNologie eine politisobe 8 o 2 ioIo- g i e entwickelt, die naob ikm den ^Veg mr poli- tiseken knisobsidung xu bereiten bat» Ibrs Kauptverpflioktung wäre, die leilkaktigkeit der polmsok gebundenen Dart-ikularerkenntniTse auk- LUweisen und von Kall Lu kall eine Zusammen- sekau der versokiedenen poNisobsn Denk Struk turen Ai leisten, ^obei es sieb, wie Nannkeim ausdrüokliok kervorkebt, keineswegs um ein in der Kontemplation verkaktetes sebematisobes Ordnen kandeln darf, das gar niobt bis in« In nere der Ltrukturen dringt, vielmekr allein um eine konkrete Orientierung, die aus dem Willen rair Aktion kervorbriokt. Was bedingt Mietet den poNtiseben Willen und erteilt ikm die kiobtung? Die „Dt 0 pi e". 80 nennt Nannbeim jene seinstrans^endenten Vorstellungen, die mm Dntersekied von den Ideologien die lendens kaben, unsers Wirklieb- keit 2u wandeln, xu sprengen. Dr untersuokt die versobiedenen idealt^pisoben Gestalten, die, von dem Okiliasmus der Wiedertäufer an bis rum Kommunismus und Dasoismus unseres läge, die Dtopien im Dank der Oesobiokte angenom men Koben, ^.uf Orund dieser Dntersuobungen, die ein Daradigma so^iologisober O-eistesgesokiokte darstellen, gelangt er ru einem äkmioken Kobluü wie bei den Ltrukturanalvsen der Ideologien, ^u dem Lekluk nämliek, daä das reike DewuAtsein der Oegenwart siok der blinden Dniertänigkeit unter die Ideologien ebenso ru entxieken neige wie der unter die Dtopien. Wir überblicken keute das Nebeneinander von Ideologien und von Uto pien. 8ie überblicken keiüt aber notwendig sie entkräften. In der lat lautet NannKeims Dia gnose dakin, dak das Dtopisobe küblbsr sokwinde. (^sieben kierkür: dis neue Lacklicbkeit, oder etwa die Nanier, M-gunsten der Bewältigung konkreter Wnxelkragen auf jede OesamtÄckt xu verdickten.) Will man ikm glauben — die Dr- eignW'Stz lassen ibn nickt unbestätigt — so drängt eine Bewuktseinskaltung berank, vor der sieb alle Ideen blamieren. Dine Welt sekeint fertig Lu werden, blur nock xwei Mckte, so bebaup- tet Alannkeim, Sueben ibrs Lpannungslosig- keit bmtan^ukalten: die niobt arrivierten prole- tariseken 8ckiekten und — dis kreisekwebenden Intellektuellem Die kreisekwebtzndenlntelltzktutzl- I sn'! Kie bilden bei Nannbeim eine relativ klassenlose Orupps kür sieb. lind eben diese kort- gesekrittenste Orupps wird ibm i^um Deib und Träger des kortgesokrittensten Bewußtseins. Kie wird u. a. Ideologienkorsekung 2u übernekmen kaben; sie mag die Dörersekakt der Docksckule bilden, an der die von ikm postulierte politisoke KoÄologie betrieben wird; sie soll die Lpannung Mr Biopie bin waebkalten. Dr möobte dieser ln- telligen2, die darum social verkältnismäkig un gebunden ist, weil sink alle socialen Ltrömungen m ikr vereinigen, das gute Oewissen geben, möckte sie davor bewabren, sieb vorseknell ein- Luordnen und das saorikiÄo dell' inteketto 2U bringen. Indem er sie rur Drgründung der Ktruk- tursituationen, xu K^ntkesen in seinem Kinne auk- kordert, sekeint es ikm, als vertrau6 er ikr eins eigens Wssion an: die, „Wäekter xu sein in einer sonst allLu finsteren l^ackt". Inhalt LlM, Kadern siob aus dio NstbodS, ibn Rüden, besob^änki. ist die ibiN xugemutste 8pau° nung naeb der btopie bin eins Utopie. Der In- babÄosigkeiL wird auob dadurob niebt abgebob ksn, daZ Nannbsirn Es Deistungon seines krei- gesetLten RewuLtseins irn bistoriseben Rro^eü lokalisiert; bleibt doab Es Dokabsierung eins tbeoretisebs Dordernng, die tatsilo blieb niebt er- Mit wird. Die Ueberwindung der eilaspekte kommt Eso 6er gereinigten AMo teuer Lu sieben, In dem gleiebsn Nake, in dem sie siob aus der Dnge erbebt, entleert sie sieb und rüokt in eine deärobiiebe bläbs rum alten ideabstisDben Re- wuStsem überbanpt. Nannbebn ordnet das krsigssetÄe RewuLtsem der Oruppe kreisebwebender IntellektueÜer ^u. Oibt mLn ibm den Destand einer soleben Intelli- gen^grupps vor — ibr Idealtvpus ist auüerordent- lieb geistreiebdurobkonstruiert —, so meidet sieb sofort das Redenken an, dab sie Lnm Dräger der unbesobränkt waltenden Ratio niebt nur dank der von ibr bebanpteten relativen klassenlosig- keit wird, Zodern ebensosehr als ^aebiabr des Mr^ertumÄ, das aus lerobt durebseb.ru baren reak tionären Gründen der 8rüt^punkt des formalen idealistiseben Denkens ist. Äannbeim wird dar an! Lu aebten baden, dak das die Relationen be- berrsobende RewuLtsein sieb niebt unter der Rand aus samt!leben Relationen davonstieblt und daL die Avantgarde der Intelligenz sieb niebt in ZMtbesen verflüebiigt, die ^uletxt doeb der be- siebenden Oesellsobakt Zugute kommen. Keine "VVäobter wären in diesem Dali Koblakmütxen und ihre K^ntbesen selber Ideologien. Der Delsbr einer Verweobsbmg seines entm.y- tboloZisierten RewuLtseins mit dem ^deabstiseben bätte Nannbeim dureb die Angabe von Debatten unsebwer entheben können. ^Vas läkt sieb aus der Ideologienkorsebung im ^ugenbliek diagnosti Zieren? belebe Utopie lenkt uns beute? ^ie IM jetri und bier die konkrete Orientierung der IniMZenTgrupps aus? Rrst au! 6rund bandgreib lieber ^.uskünkte wird iu entsebeiden sein, auf welebs 8eite im socialen und politisvben Kamp? das fortgesobriLtene RewuLtssin seine Träger drängt. 8ovie!e in b alt lieb erfüllte Ktrnkturana- l^sen Nannbeim entwirft, er ist uns den Besobeid vorläufig selmidig geblieben. Dr wird ibn um so dringbeber liekern müssen, als ia das ganre Vueb, das in seinen wiKsenssoNologiseben 'leiten im übrigen 2m den intenSivsten denkeriseben Del-. stungen seit Uax ^Veber und Kebeler gebört, eine einÄgs metbodisebe Vorbereitung auf um- siebtiges Rändeln ist. 8. kraeauer. ,2 o.^e. Warum macht Walentin keine Mme mehr. Berlin, den 29. April. In der NMtvorstellung des Berliner Marmorhauses wurde eine Reihe von Vorkriegsfilmen gezeigt. Unter ihnen ein kleiner Ein akter Karl Valentins, den er lang vor den amerikanischen Grotesken in einem selbstgezimmerten Freilichtatelier gedreht hat. Das Stückchen ist heute noch komisch. Valentin, der so dünn wie Misogyn ist, wird im ihm von der dick aufgeplusterten Lift Karl stadt zum Traualtar geschleppt. Er möchte eigentlich nicht, aber die dicke Jungfrau will. Sie hat ein Kanarienvögelchen, das während des Hochzeitmahls davonfliegt. Alles stürzt nach, um das Vögelchen zu fangen; über die Wiesen und Aecker. Zuletzt fällt die Neuvermählte auf das Leichtgewicht von Mann und drückt ihn einfach tot. Der Leichnam wird im Handkarren abtransportiert. Aus. — Die Bagatelle erinnert an die frühen Filme Chaplins, die sogar zum Teil wahrscheinlich etwas später hergestellt worden sind. Dabei ist die Art des Humors hier und dort durchaus ver schieden. Valentin ist nicht ein Vagabund wie Chaplin, sondern ein Kleinbürger, der freilich durch die Melancholie sein Klein bürgertum austebt. Literarisch verwandt ist ihm allein die schwarze Komik Wilhelm Buschs, dessen Tobias Knopp und Einsiedler Krökel niemand anders als gerade Valentin für den Film erobern könnte. Warum macht Valentin keine Filme mehr? Wir wissen aus seinem eigenen Munde, daß.er sich zum Film zurücksehnt. Wir wissen aber auch, daß große Filmgesellschaften, denen sein Wunsch bekannt ist, ihm ihre Unterstützung versagen. Sie begeben sich da mit aus unerfindlichen Gründen.einer der paar Möglichkeiten, dem völlig herabgekommenen deutschen Film wieder aufzuhelfen. Es ist ihnen selbst kaum noch zu helfen, wenn sie einen Filmkomiker von der Größe Valentins abweisen. Grotische Iilme. Berlin, 4m Mat. Zur Zeit laufen hier einige groß aufgemachie Filme, die in allen möglichen fernen Zonen spiel m, nur nicht bei uns. Ss wird im am Zoo ein Expedit isnSfilm Sv^n H nS gezeigt, der von Paul Lieberenz hergestE ist. Aus- §Äihn't wie die Mongolei ist auch der Film. Man zieht mit Schweden, Deutschen, Chinesen und Huberten von Kamelen durch Sand- und Steinwüsten, die gar nicht enden wollen. Immer wieder werden die Zelte angepflockt und immer wieder nach kurzer Frist abgerissen, weil faustischer Drang die Forscher durch neue Wüsten treibt. Sie gleichen den alten. Manchmal taucht ein noch unbe kanntes Kloster auf, in dem gerade religiöse Tänze verunstaltet werden. Oder es weht der „Sturm über Asien", ein ganz entsetz licher Sturm, der mitten durchs Lagerleben fegt. Oder die Kamele wollen ihre Lasten nicht mehr tragen- gebärden sich widerspenstig und machen Revolution. Vielleicht sind es gar keine Kamele. Auch die Meteorologie ist gebührend berücksichtigt, und die Kleintierwelt wird in Großaufnahme dargestellt. Man übersähe sie sonst, ihrer Winzigkeit wegen. Kurz, es ist beinahe so, als seien wir seW in der Mongolei gewesen. Verweilte der Film weniger ausführlich in den verschiedenen Wüsten, fo ermüdete er vermutlich nicht so sehr. Die Aufnahmen sind gut und verschaffen eine deutliche Vorstellung von dem Wüstenzug durch Zentralstem * Im Capital läuft der Film: „Simba". Ein Löwensilm aus Afrika. Er ist von Martin und Osa I 0 hns 0 n gedreht wor- L den, einem amerikanischen Forscher-Ehepaar, das sich vier Jahre in den Urwäldern Ostafrikas aufgehalten hat, um den Löwen mög lichst nahe vor die Kamera zu bekommen. Unter dem Protektorat ' des amerikanischen Museums für Naturgeschichte. Außer den allenthalben unentbehrlichen Kamelen sind auch Autos und Maul eselgespanne an der Expedition beteiligt gewesen. Ehe die für den dramatischen Höhepunkt aufgesparten Simbas erscheinen, wird die ganze afrikanische Fauna einschließlich etlicher Negerstämme in wirklich wundervollen Aufnahmen vorgeführt. Einige Szenen sind wie Visionen aus Kiplings Dschungelbuch. Das Großgetier ver einigt sich im tiefsten Gottesfrieden an der Tränke, die Assen tragen ihre Jungen auf dem Buckel, die Giraffen schreiten pretiös durch den Busch. Die eigentliche Sensation aber ist die Löwen jagd der Eingeborenen, die entfernt an einen Stierkampf erinnert. Der Simba nämlich wird von den Schwarzen umringt und mit Speeren erledigt, ehe er recht Zur Besinnung gelangt. Einmal steht man Frau Johnson mit der Flinte im Anschlag neben öM vateur, der einen äußerst bedrohlichen Löwen kurbelt. Sie scheint — eine vorzügliche Schützin zu sein. Die von der Kamera erlauerte Beute hat gewiß hohen dokumentarischen Wert. Auch ein moderner Spielfilm aus Japan ist zu scheu (im Ufa-Pavillon am Nollendorfplatz). Er heißt: „Im Schatten d <A D 0 sh iwa ra" und stellt mit den fortgeschrittensten technischen Mitteln ein Geschehen dar, das im Jahr 1850 spielen soll, in Wirk lichkeit aber wie eine zeitlose Legende anmutet. Ein armer junger Mann ist in Liebe zu einem Freudenmädchen entbrannt, das seiner spottet. Die Schwester des Jünglings sucht ihn zu retten, erliegt indessen ebenfalls dem Verderben. Wie Reinheit und Armut sich verbünden, um beide Geschwister den Dämonen auszuliefern, wird mit einer Naivität faßlich gemacht, die dem Sinn der virtuosen Montage widerstrebt. Auch sonst schlägt durch die uns vertraute Filmwoche die fremde Erscheinungsform durch. Gestalten gehen um, die kaum zu enträtseln sind. Sie haben Gesichter wie auf den japa nischen Aquarellen, ihr Ausdruck ist eine unergründliche Hiero glyphe. Der Kontrast zwischen der Maskenhülle und dem allgemein menschlichen Inhalt 'bildet den besonderen Reiz dieses Films, der durch seinen Vorwurf ergreift, ohne Laß seiner Echtheit unbedingt zu trauen wäre. Vor einiger Zeit fragte mich ein Produktionsleiter einer be kannten Filmgesellschaft, welche Filme man nach meiner Ansicht herstellen solle. Ich erwiderte ihm: „Gehen Sie nicht in den Busch, ziehen Sie nicht quer durch Asien. Bleiben Sie zu Hause. Rüsten Sie Forschungsexpeditionen in die noch unentdeckten einheimischen Dschungel aus. Zeigen Sie etwa Las Leben eines ganz gewöhn lichen kleinen Angestellten..." — „Aber das Publikum will die Ar mut nicht sehen, es sehnt sich nach Abenteuern, nach der großen Ge sellschaft, nach Glanz." —„Dann zeigen Sie ihm, wie der Glanz der Gesellschaft in Wirklichkeit beschaffen ist." Er schüttelte den Kopf, er wollte von meinen Vorschlägen nichts wissen. Man wird auch weiterhin dem Publikum fremde Länder vor setzen, damit es im eigenen nichts merkt. S. Kraeauer. 7^^^. - ^5,^0^ Der erste amerikanische Honfikm Berlin, Anfang Juni. Wird er nun endlich aufgeführt werden? Oder wird wieder nichts daraus? Seit Wochen ging der Streit hin und her. Mehrere Male bereits waren Vorstellungen angesetzt worden, die wieder ab gesagt werden mußten, weil die deutsche Gruppe (Tonöildsyndikat und Klangfilm G. m. b. H.) einstweilige Verfügungen erwirkt hatte, die eine Vorführung verhinderten. Die amerikanische Western Electric, so hieß es, habe deutsche Patente verletzt. Um einem nochmaligen Verbot zu entgehen, hat man jetzt dem Vernehmen nach einfach statt der amerikanischen Röhren Telefunken-Röhren eingebaut. Daraufhin ist denn auch in letzter Stunde die einst weilige Verfügung aufgehoben worden. Am Montag abend also ist er im Gloria-Palast angelaufen. Große Premierenstimmung; die uerfreulichen Schwierigkeiten haben auch als Reklame gedient. Der Film heißt: „Der singende Narr" (bin§in§ iool) und ist, was man nicht unterschlagen hat, eines der größten New Docker Ereignisse gewesen. Schmalzig genug ist er dafür. Sein Held Al Iolson —- man kennt ihn bei uns aus dem famosen Filmreißer: „Der Jazzsänger", in dem er seine eigene Lebensgeschichte erzählt hat — begeht Orgien an Sentimen talität, wie man sie hierzulande noch kaum kennt. Eine so gewaltige Sentimentalität kann nur das Korrelat einer besonderen Geschäfts tüchtigkeit sein. Je mehr sich das Geschäft ausdehnt, um so mehr laufen die Herzen über. Kabarettinhaber, Theaterdirektoren — alle Men schen sind gut. Nur eine Frau nicht, aber sie wird für ihre Härte gestraft. Zu höheren Rührungszwecken muß sogar ein unschuldiges Kind sterben. Kein Auge darf trocken bleiben, sonst verdient die Filmindustrie nicht genug. Der Riesenschmarren ist durchgehends vertont. Musik begleitet die Handlung. Sie illustriert stumme Szenen und untermalt leise das gesprochene Wort, das an wichtigen Stellen die Instrumente ablöst. (Aehr geschickt angebracht sind die kleinen deutschen Textbei- ßaben auf dem laufenden Streifen, die den englischen Dialog er läutern.) Auch Geräusche, wie Händeklatschen und der Lärm der Menge, sind wirkungsvoll einbezogen. Eine ganze Fülle akustischer Möglichkeiten ist ausgeschöpft. Technisch nicht immer gleich vollkommen. So plastisch die Orchesterklänge hervortreten, so undeutlich bleibt das gesprochene Wort. Auf längere Strecken hin geht das Gespräch fast verloren, und nur die Helle Stimme des rührenden Kindes kann sich be haupten. Woran der Fehler liegt, mag der Fachmann ergründen. Jedenfalls ist in einigen vor kurzem hier gezeigten deutschen Ton filmfragmenten die Rede besser Zu verstehen gewesen. Doch die paar technischen Mängel, denen sich gewiß über kurz oder lang abhelsen läßt, spielen bei der Beurteilung nicht eigentlich die Hauptrolle. Entscheidend ist vielmehr allein, ob der Zusammen hang von Ton und Bild bereits zu einer neuen Gestalt geführt hat, die weder stummer Film noch Kopie des Theaters ist. Ihrer Verwirklichung stellt sich vor allem der Einbau des ge -! sprochenen Worts entgegen. Es erfüllt den Raum, ohne sich unmittelbar auf die sichtbar Sprechenden beziehen Zu lassen. Das Wort ertönt, und außerdem bewegen sich die Lippen, von denen es aber nicht ausgeht. Damit nun überhaupt Gespräche reproduziert werden können, setzt die Bewegung der Kamera oft aus, und die Partner erscheinen während geraumer Zeit in annähernd denselben Stellungen auf der Leinwand. Um der vertonten Rede willen wird also die vom stummen Film mühsam eroberte Kunst der Montage teilweise wieder preisgegeben. Das ist eine Selbstverstümmelung, die noch nicht einmal zur anständigen Reproduktion des Theaters führt. Schon heute darf mit Sicherheit ausgesagt werden, daß die fortdauernde Verwendung des Dialogs ein Irrweg ist. Der durch das Wort vermittelte Sinn verlangt die körperliche Gegenwart deS Sprechenden oder gar keine Gegenwart. Seine Verkoppelung mir der Filmmontage, die ja bereits für sich selbst einen Sinn darstellt, tut ihm nur Abbruch. Das heißt natürlich nicht, daß nicht an passenden Stellen Worte in das Tonbildgefüge einbrechen könnten. Einmal sagt das ergreifende Kind: „huh", um seinen Papa zu erschrecken, und dieses „huh" ist sehr nett. Taucht das Wort als Ton neben der Musik und unartikulierten Geräuschen auf, so mag es richtig am Platz sein. Im allgemeinen jedoch — Las ging aus dem amerika nischen Film unzweideutig hervor — wird der Tonfilm nur dann zu seiner eigenen Form gelangen, wenn er darauf verzichte^ einen in sich geschlossenen Wortsinn mit Gewalt an einen in sich ge schlossenen Bildsinn zu binden. Es gibt eine winzige Szene, die vielleicht der Ansatz zu etwas Neuem ist. Ein Neger liegt auf dem Divan und schnarcht. Das GeräHch des Schnarchens wird in die Musik hereingeholt und bildet mit ihr eine reizende Tonarabeske. Sie findet sich in Freiheit mit )em Bild zusammen, das ihretwegen nicht zu verkümmern brauht. In dieser Szene handelt es sich nicht um eine überflüssige jVerdoppelung wie überall bei den Dialogen, in ihr werden viel-' 'mehr zu gleicher Zeit mit verschiedenen Mitteln verschiedene Ge halte ausgedrückt, die sich ergänzen, ohne sich zu ersetzen. Der Beifall war laut und galt vor allem der hie und da glänzenden Reproduktion. Nicht selten schlug er mit dem Beifall zusammen, den das auf der Leinwand abgebildete PuMum spen dete; ein höchst merkwürdiges Ineinander realer und imaginärer Größen. S. Krakauer. ^Wertvff irr Frankfurts Der bekannte russische Film- reMeur Dsiga WerLoff, der Vorkämpfer des ungestellten Films, über dessen bedeutenden Film „Der Mann mit dem Kino-Apparat" wir vor kurzem ausführlich berichtet haben, wird am Sonntag früh in Frankfurt einen öffentlichen Vortrag halten und daran anschließend Fragmente aus dem obengenannLen Film, ferner aus seinen Filmen „Lenins Wahrheit", „Der sechste Teil der Welt", „Dss elfte Jahr" und „Kino-Auge" zeigen. Bei dieser Gelegenheit sei LemeE, daß vor einiger Zeit durch mehrere deutsche Städte ein von V. Bbsn Montierter Film „Im Schatten der Maschinen" glaufen ist, der ganze Teile aus Wertoffs Lei uns noch unausgeführtem „Elften Jahr" ohne dessen Wissen und Willen übernommen hatte. Das hat die ununterrichtete Öffentlichkeit leider hie und da Zu der irrigen Meinung geführt, als ob Blum ein Vor läufer Wertoffs sei; eine Meinung, die um so gegenstandsloser ist, als dieser bereits vor über zehn Fahren seine eigene Filmsprache ausgebildet hat. Wen Freunden des neuen russischen Films sei die Veranstaltung Wertoffs «empfohlen. /o i - /0.F S ! sSubmarme.^ Man schreibt uns aus Berlin: Dieser ^amerikanische Tonfilm der Messtro, der seit ein paar Lagen im Ufa-Palast am Zoo läuft, st nach iool" eine Ent ¬ täuschung. Das leibhafte UfaorHester hätte besser gewirkt als die einverleibte Begleitmusik, die roch dazu mangelhaft reproduziert ist. Die menschliche Stimme wird kaum verwandt; es sei denn, daß manchmal die Leute schreien oder ein Lied ertönt, das offen bar hinter der Szene steigt. Außerdem mischen sich verschiedene j Geräusche ein: das Rauschen des Meeres, das Knirschen von Ketten. Das heißt, sie versuchen sich einzumischen, in Wirklichkeit gelingt es ihnen nicht recht. Die akustischen Anstrengungen muten um so hilfloser an, als der Film ohne jeden Bezug auf sie mon tiert ist. Er ist mejr als seine Töne. Mit technischer Virtuosität verkitscht er furchtbare Ereignisse zu Sensationen. Man erinnert sich des Unterseeboots der amerikanischen Marine, das vor einiger Zeit versank,-ohne daß es gelang, die Mannschaft zu retten. Im Film wird der Todeskampf dieser Mannschaft gezeigt, ein Todes kampf, der mit unverkennbarer Wonne zu vielen langen Metern gestreckt ist. Zur Belohnung für die Qual folgt am Schluß, dem tatsächlichen Verlauf entgegen, der Glanz des enck. Wo die Not am größten, ist der Filmproduzent am nächsten. Er versteht sich auf sein Handwerk, denn er hat ein übriges getan und die Rettung mit einem Liebesabenteuer verknüpft, um dem Publikum auch noch die Erotik zu bieten, die es nach seiner Meinung wie das liebe Brot benötigt. Zwei befreundete junge Matrosen, deren gemeinsames Auftreten an den bezaubernden Film: sirl in everA- port" gemahnt, lieben ein und dasselbe Weibchen, das eine Lulu der Südsee ist. Der eine, der sich als Tieftaucher eines großen Renommees erfreut, glaubt sich vom andern betrogen. Erst als er im letzten Augenblick erfährt, daß allein das Weib die Schuld trägt, entschließt er sich dazu, in die Tiefe zu tauchen und mit dem Freund auch die Mannschaft Zu befreien. Die Verlogen heit, mit der hier die Wirklichkeft geschändet ist, kennt nicht ihres gleichen. Ihr entsprechen die deutschen Titel von Willy Haas, deren Schnuckis und Bubis durchaus der literarischen Halbwelt angehören. Genießbar sind nur die Panzerkreuzer und Flugzeug- Mytterschisie, die zum höheren Ruhme der amerikanischen Kriegs marine die Leinwand erfüllen. 77/ -5 r-^! Olga Tschechows in „Diane". Sie. ist schön, die Frau, wenn auch der Film leider historisch ist. Er behandelt eine Episode aus dem französischen Rückzug nach dem Brand Mos kaus. Wir schreiben 1812, was dem wenig erfinderischen Regisseur Gelegenheit gibt, Schneelandschaften, Kosaken, Gardeuniformen und Marodeure mit entsetzlichen Bärten durcheinander zu mengen. Die Statisterie scheint ihm nicht sehr opulent zubemessen worden zu sein. In der russischen Kälte erwärmen sich die Hauptakteure durch eine Unmenge von Liebe, Sinnlichkeit, Eifersucht — alle geblen det von der Tschechows, die in der Tat die Aufregung lohnt. Leuch tete sie nicht im Film, so bliebe nur der allgemeine Kriegsschla massel übrig, dessen serienweise Herstellung man jetzt endlich ein mal abbrechen sollte. kacn, * Demimonde. Florence Vidor hat etwas vom Charme der Massary. In dem von den Ufa-Lichtspielen gezeigten Film. „Demimonde" ist sie eine elegante, ein wenig leichtlebige -Witwe, von der Art jener, die in Operetten die Hauptrolle spielen. Sie am Toilettentisch zu beobachten^ ist ein kleines Erlebnis für sich, und welch ein Anblick für Männer, wenn sie im Schmuck ihrer vollen Kriegsrüstung erscheint. Da kann keiner gegen sie an; nicht einmal die eigene Tochter, die Grund genug hätte, der Mutter zu zürnen. Diese Familiengeschichte indessen dient der schönen Frau nur als Folie, wie auch der Partner der Vidor eine leblose Puppe ist, die allenfalls von fern an Menjou erinnert. Ohne das es D'Abbadie D'Arrast gelungen wäre, der Bagatelle einige Spannung abzugewinnen, hat er doch die Pikanterie der Heldin geschickt untermalt. Er ist ein Regisseur der winzigen ge sellschaftlichen Ereignisse. Eine nette Chargenfigur ist übrigens der leicht karikierte Amerikaner. Kaca, Der Held aller MadchentrLume. Ja, Harry Liedtke ist es, weil er der Konfektion^ ist. wie» er leibt und lebt. In dem neuen Film der Ufa-Lichtspiele vereinigt er wieder einmal- so ziemlich alle Vorzüge, von denen so Mäd chen gern träumen. Er ist Vieomte, aber damit man ihm nicht vorwerse, daß er ein überflüssiger Aristokrat sei, ist er zugleich arm. Er hochstapelt mit Charme, um sich im Frack auf den Höhen des Lebens Zu halten, verspricht aber auch, sich sein Leben fortan durch Arbeit zu verdienen. Zur eigentlichen Ausführung konnnt allerdings der Vorsatz nicht. Er flirtet schließlich mit einer msndänen Tänzerin, zieht ihr aber doch die nette, bescheidene Kostümzeichnerin vor. Kurzum, es ist für jeden Mädchengeschmack gesorgt, und wer nur immer will, mag von diesem Männerideal träumen. Robert Land hat das Traunrstück mit Routine auf gezogen. Die kleine Betty Bird ist wirklich ein freundliches Wesen. — Das Programm wird durch die Produktionen der Tänzer Titz 6 und Tarassov angenehm ergänzt. R. s e a. --- Re« Heimat. Der Gloria-Palast hat ein gutes Pro gramm. Sein Hauptfilme „N eue Heims t" ein Erzeugnis s^llt ein Emigmntenschicksal dar. Lird auch Amerrka mcht gerade mit den Augen Upton Sinclairs betrachtet, so smd doch als Ausgleich gegen das landesübliche keep! smilins emrge recht bittere Glossen angebracht. Weich am Anfang wenn die Auswanderer amerikanischen Boden betreten, geht es fehlte nicht viel, und der Gerichtsfall endigte wie die Sacco- und Vanzetti-Affärs. Ein Junge zieht in ben Krieg, und die Regie verzichtet wahrhaftig darauf, durch seine Rückkehr das Kapp)-enä zu vervollkommnen. Die Spuren der Kritik machen den sonst zur Schau getragenen Hollywooder Optimismus wenigstens erträglicher. Vollends überschattet werden jene Teile der Handlung, die man in Amerika vermutlich für lichtvdll HM, durch die E^cheinung Rudolf Schildkrauts, der den Aus- darum ein so großer Schauspieler, weil A-E Mensch ferne Richtigkeit hat. Seine Darstellungskunst ent- der Mltgegebenen Substanz. Wie er zu Beginn jeder Zoll em Böhme ,st; wie er sich nach und nach ins Amerikanische über- Wl er glücklich sein kann und dann wieder der Kummer H von einem virtuosen Kunswerstand zu Leistung durchgestaltet, die der ungebrochene Ausdruck der Humanität zu sem scheint. Die Ba ra n o ws ka j a, seine Part- S'i 'st groß im Schmerz und zärtlicher mächtig Wundervoll M- Augenblicke, in denen sie auch ihrem Mann zur Mutter wird. Der Regie sind wirkungsvolle Sze nen und ein dem inneren Verlauf genau angepaßtes Tempo zu gestalte, 6ie in ^Virklickkeir 6en?ariser ^uksran6 er^euZr karren; von 6en an6eren, 6aL er Zuviel mir rkearrak- scken Lkkekren arbeire. ^Vas uns kekürninerr, isr er^vas an6eres; isr 6ie larsacke, 6aL in 6iesern kilni, vor allein in seinen rvei ersten ^kren, ^nal^sen vor^enorn- rnen ^vor6en sin6, 6eren bis- ker kaum 6ie 8pracke läki§ Ze^vesen isr, ßesck^vei^e 6enn 6ie Tamera. Tosin^e^v un6 l^rauker^ — ^votier in aller Melt kaben 6ie Kei6en )un§en keure 6ie käki^keir erkalten, 6as ?aris ^vakren6 6es 70er Triebs so von innen keraus Lu kormen, als seien 6er Im- pressionisten Ieken6i^ ^e^vor6en? Die Oesralren- ^velr Vlaners un6 Tenoirs ^vesr leikkakriß in 6en unver^eMeken ^.nkan^ssLenen 6es kilms. ^ber nickt 6aL sie ^reikkar um^van6elr, ist 6as Lr- staunlicke, son6ern 6aL sie 6urcksckaut ist. Ourcksckaur in ikrer Versrockrkeir, in ikrer keere. Tur TnrküllunZ 6es Vergangenen ^ven6en 6ie Regisseure neue künstleriscke Mittel an. 8ie ke^vegen 6as ?ariser Volk nickt eigentlich ^voLu 6ock gera6e 6er kilm verleitet, son6ern kringen --- RaM«. Es ist gut, daß die Neue Lichtb ühn e und dre Kammerlichtspiele diesen amerikanischen Kriminalfilm wie der einmal vorführen. Er ist spannend und bewährt sich auch bei der Reprise. Das Milieu ist das der Wallace-Romane: Unterwelt typen, Polizei, ein Detektiv und ein Mädchen, das dieser natürlich beiraten wird. Am Schluß erfolgt eine gewaltige Razzia, und der schuldig Geglaubte wird, wie es nicht mehr als recht ist, geraoe noch im letzten Augenblick vor der Hinrichtung begnadigt. Das Ganze ist mit Schmiß zu dem bs.xM «nä hingeführt, und wären nicht die schlechten Staffagen, so ließe sich nichts wider diese famose Kol portage einwenden. — Voran geht ein Lustspiel: „Hoheit inkognito , das einen Operettenstoff auf der Leinwand traktiert. Constanze Talmadge ist der Angelpunkt, um den sich nichts dreht. ULLL. kilm: „Das neue ab Ion" isr eines 6er merk^vür6i§sren V^erke, 6ie aus TuLlan6 Lu uns herüber ^ekonimen sin6. Lr ^vur6e seiner^eir in d/loskau als kisrorisckes kesrspiel Lur keier 6er Torninune auiFe- kükrr un6 Kar lebkatre Lunsr6ebarren kerauibe- sck^voren. Von 6en einen isr ikm vor§e^orken wor den, 6aL er 6ie Trakte nickr es eker rur Erstarrung. Der V^arenkauskesitLer, 6ie kel- 6iscke Verkäuferin, 6er 1"keater6irekror un6 6er ^.b- geor6nere sin6 ebenso viele staruariscke kiguren, 6ie immer xvie6er lange 2eir okne Tegung auk 6er kein- ^ivan6 verkarren. Da6urck aber, 6aL ikre Oesrckrer in OroLauknakme Zögern un6 sveilen, ersckeinen sie als ge storben un6 vor 6as Oerickr gesrellr. Den Dlauprreil 6es kilms füllen 6ie revolutio nären Ereignisse aus. ks Kar seinen rieten 8inn, 6aL sie in rein äsrkeriscker kiinsickr abkallen, 6ak sie einen un^virklickeren kin6ruck macken als 6er Veginn, 6er 6ie impressionistiscke Dn- ^virklickkeir gestaltet. Im- merkin kaben 6ie Tünstler auck 6orr groke un6 über- rascken6e Linkälle, v/o, nack Lisenstein un6 ?u6o^vkin, DnerMarretes kaum mekr möglick sckeint. 8. Trac. Tagebuch einer Kokotte» Dieser in den Alemannia- Licht spielen gezeigte DuvchschniLLsfilm ist gar nicht schlecht. Er stellt das Schicksal eines Mädchens dar, das aus Haltlosigkeit und durch unverschuldete Zufälle immer mehr herabkommt. Nimmt man einzelne Unwahrscheinlichsten in Kauf, so ist doch der Fall richtig gesehen. Die Montage zeugt von Routine und manchmal sogar von einem mit Einfällen begabten Talent. Vor allem die Nachtaufnahmen und die Bildassoziationen während- der Reden bei Gericht sind gelungen. Fee Malten ist der Rolle der Heldin gegen Schluß hin immer weniger gewachsen. Für den schurkischen Sekretär zeichnet merkwürdigerweise Walter Hasenclever verant wortlich, von dem mir unbekannt war, daß er bisher gefilmt hat. Am besten ist unstreitig Mary Kid, die das Kokottenleben mit innerer Wahrhaftigkeit gestaltet. Taca. — Sport und Liebe. Der Gloria-Palast bringt ein nettes Doppelprogramm. Da ist der Film: „Schneeschuh- bandiLe n", in dem Aud Egede Nissen und Paul Richter sich der: Abwechslung halber einmal in Norwegen produzieren. Das Thema ist ein guter Lustspieleinfall. Der Reklamechef einer wenig frequentierten Staatsbahnlinie plündert mit einigen Hel fershelfern einen Zug der privaten Konkurrenzlinie aus, um jeinem Unternehmen die Hautztschar der Reisenden zuzusühren. Natürlich glückt sein Vorsatz, und er erntet die Tochter des Staatsbahndirektors. Das Ganze ist unterhaltend gemacht und spielt sich auf einem idealen Skigelände ab, das von allen Dar stellern weidlich ausgenutzt wird. Der andere Film: „Was kostet die Liebe?" hat sich wieder einmal Paris als Hinter grund ausersehen, und zwar ist er teils im Boheme-Milieu Zu Hause, wo man arm aber glücklich ist, teils im Palast eines un ermeßlich reichen Bankiers. Nachdem man zunächst glauben muß, daß der Reichtum verwerflich sei, werden zuletzt, damit alles gut ende, auch die seiner teilhaftig, die sich zu Beginn nichts aus ihm gewacht haben. Seiner Sentimentalität ungeachtet, bringt der Film ein paar hübsche Szenen. Recht apart ist Helen Steels als die Mimi-Figur; ein reizender Boheme-Jüngling Hans Thimig. U. ac a. Zirkusfilm. Der Film: „Ein Mädel und drei C l o w n < den der Gloria - P al a st zeiqt aehört -u ien» prodmiert worden""K °Ler mit „Manege" ii/Massen D-? Keiner hat ie den Manege-Film erreicht Der neue Film ipielt zwar im Zirkusmilieu, weil dieses Milieu' immer dankbare Effekte hrrgibt, hat aber an sich mit dem Cirkus nE viel zu tun. Drei junge Männer lieben ein Mädchen das sich zu ihnen vor einem Verfolaer flüchtet. Es entstebt mit Natur- n-twendigkeit Eifersucht zwischen den dreien, und der 7delfte von ^i^^r"8^^nn schließlich das Mädchen. Daß die drei Männer ZirkusclowNs smd, und der Verfolger den Beruf des Löwen- möaNL?^?'r^?N^ gewiß nicht erforderlich. Immerhin er-' Verknüpfung der primitiven Fabel mit dem Hin tergrund des Zirkus abwechslungsreiche Staffagen und einige Ä'A 8?^^' Die Verknüpfung hätte noch enger sein muffen, Clown« Fehler daß man niemals die Nummer der Die drei spielen im übrigen mittelmäßig nett mit E Eott n ^?eutungen ihrer exzentrischen Haupttätigkeit. Eve- lyne Holt ha^kaum «in anderes Verdienst, als blond zu sein und rB" des Liebreizenden, zu bemühen. Als besonderes flMg «»gieren ^ackson-Girls aufgeboten, die^mitunter --- Der Frosch mit der Maske» Es hat den Anschein, als ob wieder Detektivfilme in Aufnahme kämen. Das wäre an sich zu be grüßen; denn immer noch ist die offene Kolportage besser als die verdeckte, die mit dem Anspruch auftritt, keine Kolportage zu sein. Nur dürsten die Detektivfilme kein solches Stückwerk sein wie dieser neue, den die A l e m a nn i a - L ich L s p i el e zeigen. Er ist nach einem der bekannten Romane von Wallace gedreht, die einige durchaus schätzenswerte Qualitäten haben, sich aber gerade als Unterlage für Filme schlecht eignen. Denn sie enthalten sämtlich em verwickeltes Nebeneinander von Einzelhandlungen, die zwar im Buch mehr oder weniger Zusammengehen, auf der Leinwand sich aber mit dem besten Willen nicht zur Einheit fügen lassen. Die Folge ist ein Zufammensetzspiel aus Illustrationen, an dem nie mand seine Freude haben kann. Soll der Film als Film wirken, so darf man sich nicht sklavisch an die Romanvorlage halten, sondern muß dre Kraft aufbringen, sie völlig umzugestalten, d. h. auf ganze MoLwrerhen zu verzichten und die filmisch geeigneten dafür' um so nachdrücklicher durchzubilden. Das hat der Regisseur dieses Wallace- Fums verabsäumt. So ist ein Gemenge von Szenen entstanden, deren rvillkurliche Kombination der gewünschten Spannung wesent lich Abbruch tut. Uaea. Revolution der Zugend. Der Krantz-Proz^ß ha^ eine Serie von Jugendfilmen heraufbeschworen, denen dieser als Nachzügler sich anschließt. Große Ereignisse werfen nicht nur ihre Schatten voraus, sondern auch hinterher. „Revolution der Jugend": das ist eine Schüler revolte, bei der weniger die wirkliche als eine imaginäre Jugend agiert. So glauben vielleicht einige ältere Leute, daß die Jugend sei, und auch die Zuschauer sollen es glauben. Es handelt sich, kurz gesagt, um den Kampf einer Unterprimanerklasse gegen einen jener bärtigen Schultyrannen, wie es sie allenfalls vor dem Krieg noch gab. Der Mann treibt durch seine bösartige Beschränktheit einen Schüler in den Tod und einen anderen fast zur Verzweif lung. Unter der Führung des Klassenhelden, der entsetzliche Lira- den über die heutige Jugend schwingt, versammeln sich die Jüng linge mit Verschwörermienen im Hinterzimmer eines Cafes und beschließen, sich wider das herrschende Regime zu erheben. Jhr^ Komplott wird durch Verrat entdecket, und der Rädelsführer mit dem Ausschluß aus der Schule bedroht. Um so vollkommener ist sein Triumph am Ende Der verhaßte Lehrer erhält seinen Ab schied, unl der Direktor, ein Biedermann, Lächelt den geliebten aufrührerischen Jungens entgegen. Aber weder benehmen sich diese Jungens wie echte Unterprimaner, noch gibt es heute solche Schulmeisterkarikaturen Die ganze Fabel ist Papier. Sie ge winnt auch dadurch kein Leben, daß sie mit etlichen anderen Motivreihen verknüpft wird: dem Gegensatz von arm und reich und den üblichen Liebeleien. Ein Ragout, das mehr der Kon-, junktur als dem sachlichen Zwang sein Dasein verdankt. Die Regie krankt daran, daß das Manuskript nicht für den Film erdacht ist. Es besteht aus einer Unmenge von Szenen, die nur ihrem Sinn nach Zusammenhängen, statt sich visuell auseinander zu entwickeln. Der Hauptfehler ist der, daß ohne Rücksicht arch die filmische Darstellung mehrere Handlungen Zu gleicher Zeit spielen, die auf keine Weise durch optische Mittel verbunden werden können. Dem Regisseur bleibt nichts anderes übrig, als den einzelnen Handlungen nachzulaufen unb sie auf gut Glück einzuschalten oder auch zurückzudrängen. So kommt es zu - einem Episodengemisch, das nicht so. sehr eine Filmeinheit dar- stellt als Illustrationen beliebig häuft. Hätte der Regisseur noch eigene Einfälle! Aber sein technisches Vermögen ist beschränkt. Er begnügt sich damit, Theaterszenen ZU stellen, verzichtet auf freie Uebergänge, bildet die Staffage nicht durch und paßt die Be ¬ wegung der Kamera den Situationen kaum je an. Unter den Darstellern ragt Franz Kammauf als Schul- direktor hervor, Eine gute anspruchslose Chargenfigur, die mit der erforderlichen Würde geht und steht. Erwähnenswert vielleicht noch der Kaffenbote Kneidingers, der die Bonhommie des braven altgedienten Mittelbeamten verkörpert. Die Schüler sind, von den Statisten abgesehen, keine Schüler, sondern ausgewachsene junge Schauspieler, die sich vergeblich jünger und naiver zu machen suchen. e L. ! Das grüne Monokel. In diesem Detektivfilm der Neuen Sich tbühne wird der Held „StuarL WebL s" genannt. Aber das ist ein Mißbrauch des Namens. Denn Webbs, so hat jener charmante Ernst Reicher geheißen, der in einer vor mehreren Jahren erschienenen und dann leider abgebrochenen Filmierie das Muster der Detektive gewesen ist: Weltmann durch und durch, Herr jeder Situatkon und mit einem Scharfblick begabt, der die Konstruk tion der Verbrechen durchs noch ehe sie begangen worden waren. Sie wurden verwickelt wie ein Labyrinth angelegt, damit sein Triumph desto größer erscheine. Der Name Webbs ist geblie ben, aber nicht nur sein Träger hat sich verringert, sondern auch die Missetaten sind einfältiger geworden. Ralph Cancy, der neue Webbs, mutet wie ein Schüler des alten an und zeichnet sich weniger durch Witz als durch ein gefärbtes Monokel aus. Auf dem anderen Auge sieht er auch nicht viel. Daß er dennoch der Jn- trige auf den Grund kommt, ist im wesentlichen ihrer Schlichtheit und den' Vorschriften des Manuskripts zu danken. Es handelt sich um den Diebstahl eines diplomatischen Aktenstückes, dessen Ent deckung länger hinaus geschoben wird, als notwendig wäre. Den Darstellern ermangelt der pointierte Charakter, und die Regie verfährt nach dem üblichen Schema. So ist ein Stück von mittel mäßiger Spannung entstanden, das nur die Sehnsucht erweckt, daß der ursprüngliche Webbs selber sich wieder auf die Jagd nach fähigeren Verbrechern begeben möchte. Kaca. ' . Achtung, Achtung — HarW ' „Verirrte Mikrophone in Paris" -- die unter diesem Titel vom ! Frankfurter Rundfunk veranstalteten Reportagen Mhen von einer völlig verkehrten Voraussetzung aus. Sie möchten den Hörern durch Berichte, die in Paris selber gesprochen werden, Ein drücke von dieser Stadt vermitteln. Aber solche an Ort und Stelle verübten akustischen Momentaufnahmen widerstreben geradezu dem Zweck, den sie erfüllen sollen. Warum widerstreben sie ihm? Nun, der Empfänger vernimmt allein das ins Mikrophon gesprochene Wort, ohne sich auf andere Weise ein Bild von der Umgebung machen zu können, in der sich der Sprecher befindet. Besäße der Empfänger noch eine Ansichtskarte, die den beschriebenen Ort dar- stellt; aber er hat überhaupt keine Abbildung zur Verfügung, sondern ist rein auf die Worte des Gewährsmannes angewiesen. Daß dieser erklärt, in Paris Zu sein, gibt ihm nicht den geringsten Begriff von Paris. Er erhielte ihn vielmehr höchstens dann, wenn der Sprecher verstünde, seine Mitteilungen in eine überzeugende Form zu kleiden. Sie müßten sprachlich durchgestaltet sein, um die zu schildernde Atmosphäre wirklich einzufangen. Nicht darauf kommt es also an, daß der Sprecher vom Fleck weg Pariser Eindrücke pflückt, sondern es kommt im Gegenteil darauf an, daß er sie verarbeitet und dann ausgeformt weitergibt. Die erstrebte Unmittelbarkeit hindert ihn aber gerade daran, seine Sorgfalt aufs Wort zu verwenden, und so mag er selber zwar die beschriebenen Köstlichkeiten wahrnehmen, die armen Hörer jedoch gehen doppelt leer aus. Sie hätten mehr davon, wenn sie vom Frankfurter Sender aus eine wirklich durchgefeilte Impression über diese oder jene Pariser Oertlichkeit empfingen, statt ihre Sensation lediglich aus der Gewißheit ziehen M müssen, daß der Sprecher im Augenblick an der betreffenden .Oertlichkeit weilt. Die SinnlosiMt, um nicht zu sagen die Lächerlich« Leit dieser sogenannten PaMer Reportagen trat gestern abend deutlich hervor. Die beiden Sprecher des Frank furter Rundfunks, versicherten zu Beginn, daß sie sich in einem Cafe der Rue de la GaiLL befänden. „Ich stehe hinter dem Schank tisch," hörte man sie sagen. „Ich vernehme das Gewirr der franzö sischen Straße." „Ich sitze hinter einer Glaswand." „Jetzt sind wir im Zentrum des Cafes." Wer das sind Unterschriften für Photo graphien und hat mit der Wiedergabe von Eindrücken nichts Zu tun. Wo sie überhaupt versucht wurde, fiel sie jämmerlich aus. Etwa so: „Ein Kino befindet sich neben dem anderen, eine Bar neben der anderen." Leicht zu begreifen: wenn man sich mitten auf der Straße aufhält, kann man nicht auch noch ihre wesentlichen Ge halte herauskristallisieren. Der Fehler steckt eben darin, daß man die Rue ds la Gatts von der Rue de la Gaitä aus den Hörern nahe- bringen will. Als handle es sich um einen Film und nicht um einen gesprochenen Bericht. — Von der Monparnasse-Straße ging es zum Carnavalet-Museum. In diesem wie in jedem Museum befinden sich Gegenstände, die betrachtet zu werden verlangen. Man kann auch den Katalog studieren; aber der Katalog erfüllt sich nur vor den Gegenständen selber mit Leben. Was tat der Sprecher? Er zählte wie ein Katalog (nur viel unvollständiger) ein paar Gegenstände auf, die man nicht sah und von denen er auch keine Ahnung zu er wecken vermochte. „In einem Winkel steht..."; „Nun folgt eine Vitrine..."; „es geht jetzt weiter..."; „nun kommen wir in Saal 45...". Das ganze unsichtbare Museum im Jargon des Fremdenführers und in kaum einer halben Stunde. Der Oberfläch lichkeit eines solchen Verfahrens entspricht der Dilettantismus, mit dem gerade ein derartiges Objekt zur Beschreibung ausgesucht worden ist. Es folgte nach über 10 Minuten das Cafe de l'Univers im Stadtinnern; wobei nicht zu sagen vergessen wurde, daß die Unterbrechung sich aus dem starken Autoverkehr erkläre. Eine Tat sache, die den Hörern nur,dann etwas gegeben hätte, wenn sie „ Der amerikanische Film „Polizei" veranschaulicht den Kampf Leitmotivs vergegenwärtigt, das zum übrigen Realismus nicht In einigen von ihnen schlägt die Realistik, die das Dasein unverfälscht wiederzugeben meint, in Gestaltung um, die das bloße Dasein aufhebt. Sternberg läßt etwa seine weibliche Hauptfigur eine Hintertreppe hinaufgehen: mit einem Glanz, der bedeutungs voll ist, sticht der prunkhaste Abendmantel von dem Grau der Wände und Stiegen ab. Bei einem opulenten Festmahl der Ver brecherbande wird als Clou des Abends der einst gefürchtete Detektiv hereingeschleppt, der nzwischen den Dienst gekündigt hat und vollkommen ungefährlich geworden ist. Die Herren Schmuggler verhöhnen ihn, und die Dämchen sitzen erwartungsvoll da, als harrten sie auf irgend ein schreckliches Ereignis, das nun ein treten müsse. Wie der geblendete Simson wankt der geschwächte Deteklio durch die Gesellschaft der Frevler, und man hat in der Tot das Gefühl, daß im nächsten Augenblick das Haus zu wanken beginne. Mit erstaunlicher Kunst hat Sternöcrg seine Darsteller durch» paßt. Aber die paar Entgleisungen beeinträchtigen kaum die leib hafte Gewalt, die von den Szenen ausströmt. gebildet. George Bancroft als Detektiv steht gegen den Ver brecherkönig William Powells. Ein meisterhafter Kontrast zweier Figuren. Jener: schwer, brutal, nicht sehr intelligent, mit dem Boxerlachen und dem guten braven Herzen im Hinter grund. Dieser: eine Menjou-Eleganz, die ins Gemeine entartet ist, lauernd, von einer äußerlichen Apathie, die Furcht erweckt. Emt man jenen auch -gern, wenn er einem etwas tut, ss stößt dieser um ss mehr zurück, je gleichmütiger er sich gibt. Zwischen beiden bewegt sich Evelyn Brent, der vom Regisseur schönes, waghalsiges Leben eingehaucht worden ist. Auch die Nebenfiguren sind glaubhaft hingesetzt. — Der Film wird zur Zeit im Frank furter Ufa-Theater gezeigt. der Behörden mit einer wohlorganisterten Alkohol-Schmugglerbande. Geschmeichelt wird der Polizei hierbei nicht. Sie wacht. Razzien großen Stils, ohne zu einem Ergebnis zu gelangen; sie wendet dort plumpe Gewaltmethoden an, wo sie durch List viel eher ihr Ziel erreichte. Josef von SternLerg, der Regisseur, rückt durch den realistischen Stil der Darstellung die Ereignisse in eine geradezu körperliche Nähe. Man glaubt die Personen greifen zu können, weil die Details der Umwelt minutiös ausgearbeitet sind; weil die Fabel weniger komponiert als dem wirklichen Leben nacherzählt Zu sein scheint. So steht es in der Unterwelt von Chicago aus; solche künstliche Spinnweben verschleiern den Geheimeingang Zur Ver brecherwohnung; so gefährdet mag das Leben von Detektiven sein, das alles wird mit einem fanatischen Wirklichkeitseifer gezeigt, der den Zuschauer Zum Zeugen echten Geschehens macht. An manchen Stellen freilich vernichtet falsche künstlerische Absicht das Eigenleben des Stoffs. Ein Unglückssall wird durch schwarze Katzen und Kalender allzu aufdringlich angekündigt, und verschiedene Phasen der entscheidenden Liebesbeziehung sind mit Hilfe'eines -- Ein „Großlustspiel". Diese kriegsmäßige Bezeichnung Hot sich der Film: „Aufruhr im Junggesellenheim" bei gelegt, der zur Zeit im Gloria-Palast läuft. Er verdient sie; denn alle Schwankmotive werden in ihm wie Tanks aufgefahren. Sie richten sich drohend gegen den Zuschauer, ihn zu Zermalmen bereit, wenn er nicht lachen will. So suchen sie mit Gewalt fertig zu bringen, was eigentlich mit Witz hätte erreicht werden müssen. Der aber ist fern; mag auch die alte unverwüstliche Adele Sand rock Posaune blasen und Siegfried Arno seine entzückende lang- nasige Blasiertheit mimisch vollkommen präsentieren. Weitere Größen in diesem Elitekorps des Blödsinns sind Kurt Gereon, der noch nicht den rechten Possenstil gefunden hat, und die reizende , Käthe v. Nagy, die Impertinenz und Harmlosigkeit gut dosiert. Von sämtlichen Prominenten umringt und bedrängt bricht das ! Publikum in der Tat in die ihm kommandierte Lustigkeit aus. Das ! Großlustspiel hat gesiegt. KaeL. Der Teufelsreporter. So nennt sich Eddh Psls in seinem neuesten SensationsfUm: „Im Nebel der Groß stadt", der wenigstens keine Ansprüche erhebt, sondern sich offen zur Kolportage bekennt. Dreizehn Millionärs! öchter aus Amerika sind zu Erpresserzwecken am hellichten Tag in Berlin gestohlen worden, und Eddy stöbert sie auf. Die Fabel ist etwas simpel, aber was ihr an Verwicklungen abgeht, wird durch las Tempo wieder wettgemacht. Eddy saust, springt, chauffiert, klettert und tele phoniert in einem fort hin und her und entfaltet dabei eine wunderbare Gewandtheit des Körpers. Sie nicht minder wie seine jungenhafte Liebenswürdigkeit erinnern an Harrn Piel, besten Vetter er sein könnte. Ueber den Tricks und Kunststücken Eddys werden bis UnwahrschelnUchkeiten um so leichter verschmerzt, als die Regie einige gute Einfälle hat und das Prestiffimo geschickt herausbringt. In deutschen Zeitungsgebäudsn sieht es allerdings Landers aus. kaeL. durch Bilder oder durch die Sprechkunst des Interpreten Zur Er fahrung erhoben worden wäre. Von dem CafL de l'Univers, das übrigens abends ganz uncharakteristisch ist, wurden so gleichgültige Dinge erzählt wie von den anderen Orten. Den Beschluß sollte eine „Reportage" von der Place de lDpera bilden. Sie kam nicht zu stande, da sich die Mikrophone zum Glück endgültig verirrt Zu haben schienen. Es wäre ratsam, wenn der Frankfurter Rundfunk auf solche Aon Grund auf falsch angelegte Vermittlungen verzichtete. Sie find um so peinlicher, als sie Paris betreffen, eine Stadt, die sich kaum den Augen allein, geschweige denn laienhaften Prima- Vista-Berichten erschließt. Ihre Darbietung ist ein Frevel, und nur die ununterrichtete Torhe't kann es wagen, sich derart an l Wser Stadt zu vergreifen. Wenn schon in einer Pseudo-Unmit- Lesbarkeit geschwelgt werden soll, ss täte man besser daran, das RadiopuLMum aus deutschen Städten anzusprechen, deren Umwelt ihm wenigstens so vertraut ist, daß es sich such bei der fragwürdigsten Reportage noch etwas vorstellen Amn. - S. Krakauer. 8. LraoLuer» LsrmsDK Lesiren: ^Vis lb!sbOS-DbH^. 206 Zeiten. Osb «K Z. >,D i e Arche Noah": ein gigantischer amerikanischer Ton film, der Millionen verschlungen hat und Millionen umschlingen möchte. Müßig, sich näher mit ihm zu beschäftigen. Er besteht aus folgenden Teilen: Einem Eisenbahnunglück im Atelier mit echt rötlich züngeln den Flammen. Einer Wiedergabe der biblischen Sintflut, die zur vorsünv- flutlichen Kolportage wird. Massenszenen, Orgien in Sadismus, künstliche Blitze und Oeffnung eines Wasserreservoirs. Aber seit den Zeiten des Ben Hur-Films ist die Mode für solchen monu mentalen Kitsch vorbei. Einer Kriegsschilderung aus dritter Hand, mit Schützengräben, Stacheldrähten, guten Kameraden, Bomben und elenden Hinter- Trundstaffagen von Paris. Verlogenes Zeug; doppelt unmöglich nach „Rivalen" und den dokumentarischen Darstellungen. Einem bapp^ enä, das durch ein Bekenntnis zum Kellogg- Pakt noch versüßt wird. Die Aufzählung wird genügen. Fast ist der Mut, mit dem ein derartiger Spektakel geboten wird, so groß wie die Dummheit, aus deren Abgründen er stammt. Man wünscht sich eine wirkliche Sintflut herbei. Was die Vertonung betrifft, so sind einige grundsätzliche Be merkungen am Platz, die nicht nur für diesen Film gelten. Es zeigt sich hier wie anderswo, daß man noch immer mit einer gewissen Naivetät bestrebt ist, Stellen über Gebühr zu dehnen, die Möglichkeiten der akustischen Illustration hergeben. Ein Aufmarsch von Truppen dauert stundenlang, und stürzt ein HauS ein, so muß es vom Scheitel bis zur Sohle verenden, damit man das Poltern auch wirklich hört. Der Film leidet unter diesen Verzögerungen, i Gesprochene Dialoge einzuarbeiten, scheint, bisher wenigstens, ein abwegiges Beginnen. Schon aus technischen Gründen: weder läßt sich die Sprechstimme dem Sprechenden zuordnen, noch wirkt ihre Wiedergabe glaubhaft. Ein Mädchen, dem mau ein Helles VWINU SLLM^Si LL8VLZil. 8sb.r Assbrtsr üsrr ^sston, ioü üads rrütäsrwoilo lür nsuss Luoü ^oltzsoQ unä raöoüto Kmon, unsorsr Vsraoreäunx AernäL, äarüdor soüroiüoQ.*) Ls ist mir dssonäors vioi äaran AtzlsASQ, ÜM6L lüror ^rützit otwaZ LN 8LZ6Q, weil ioü rnioü Ü6I äer LoictürS äoutiioü MQ68 (F68präoÜ8 sriimsrts, äas wir einmal in der Uampsstnüo Zeiüürt Laben. Ls betrat äas Verbältnis äes 8obriktstel!ers, um niebt 2U 8LZ6U äes viobters, riur Lmpirie. leb bade mied aueb wieäer bei Ibrem neuen Vueb äavon über- 2su§t, äa-L 8ie Lieb aus wirWekem innerem Lwan» unä mit einer sebr besonäeren, sebr merbwüräiFSn spraoblieben Lbantasie über äie Lealität erbeben. 8ie umspielen ^leiobsam äie Leabtät mit Arabesken, unä äurob äie latsaobe, äaL 8ie so spielen, ist sebon binreiebenä äie verbältnismä^i^e ^iebtiZbeit äieser Lealität äar- Zetan. Ironie unä 8arbasmus bellen Ibnen äavei, äie ^.nsprüobs äer bloßen Labten LurüobLU- äränMn unä äen ^L^ent auk äaZ ru le§en, worauk es anbommt: auk äie eebten Ls^iebunMn rwiseben äen Nenseben. Im Lrin^ip also wäre äie 8aebe in Oränun^ unä ieb bann 8ie nur äa^u beFlüobwünseben, äaä 8ie so rein unä bonserneut ibre Linie verkoken. ^.ber eine MinÄssbeit stört miob äabei, äer, wie ieb glaube, von Ibnen abZebolken wer- äsn sollte. Lei äer Lrörterun^ äieses Lunbtes bomme ieb auk unser Oespräob^ von äamals ru- rüeb. 2um Lntersebieä von mir meinten 8ie im Verlaut lener LnterbLltun^, äak äer Oiebter siob niebt weiter tiek in äie Lmpiris einsenben müsse; es xenüZe äie oberLLebliobe LsrübrunZ mit äer Lmpirie, unä im übrigen b8.be er aus sieb selber LU soböpksn. Nit äer LoräerunZ, äaü er aus sieb selber ru sebopken bs.be, bin ieb. Zs- wik einverstanäen; aber äer Nan§el einer enteren LerisbunZ 2ur Lmpirie räobt sieb naeb meinem Lrmessen noeb an Ibrey Arbeiten, Ls sebeint mir nLmlieb, Als wäre jene von Ibnen , stilistiseb äanFestellte ironisebe LeberleZenbeit über äie Lealitäten äes Alltags erst äann Ze- reebtkertiFt, wenn sie aus äer reebten Lrkabrun^ 1 eben äieses LlltaZs bervorginAS. blur äas, was - eräuläet unä ernstbakt erFrikken ist, äark reebt eigentbob bagatellisiert weräen. Lei äer Lebtüre Ibrer neuen Lr^blun^ bleibt nun äie Lmpkin- äun§ 2urüob, als sei äie von Ibnen abZesebobene Lealität in äer Ist niebt bewältigt woräen. Das aber entbrLktet äie Ironie unä verlsibt ^.euke- runZen äen 8ebein äes Loobmuts, ja äer ^rro- LLN2, äie ein ^sieben äer Irauer sein sollten. 8ie suobsn, mit Leebt, äas V^ssen abseits aller LbLnomene, äie vom banalen Verstanä als Rea litäten verbuobt weräen; man müNe merken, äak 8ie äureb äiese Lealitäten binäurebZe- sebritten sinä, um Ibnen äas ^Vessn wirblieb ru glauben, ieb wünsebte, wäre: äaL Ibre Ae- staltun^en noeb etwas mebr 8ebwere erbieltsn, äaL sie so weit naeb unten rsiobten, wie sie naeb oben rielen. ! Kolkentbob versieben 8ie meinen Linwanä ! riobtis. Lr beliebt sieb auk etwas Abstellbares. lob bin übsrreu§t äavon, äak äie meines Lraob- tens notwenäiASn LorreLturen von selber ein- tretsn weräem i «v- In Äsm OLrob«-L«fr „7a t" W-L. I/'M-is) LLe^ L« /r-airsöÄss-iLn Kkuatto« <r«f , SAS-r /ortsesetst. vnt«- Äe« Nrei.i «-s-üE-r Lnefe ro» VokMeck öe-r» Lgo» i?" SessEks «remp!«- s«>er«. «vtzeLj^s»^ yxrstjgM rm-ü-L-uLEm«»." »^«rL (SeLwerLe,- ^«rLL^nL 2S^icL) tat t« ^^otosravLre sewickme«. M «WgeMreL»et SsbMe^e FfL, ^«sa «oLoiv-^asv Ä Lmaerviksen «ei äi«f cks« - Hmgabs. Dieser Film der Gloria - Lichtspiele ist ein Wiener Fabrikat und beweist, daß Wien, was den Film betrifft nach em wemg in der Vorkriegszeit lebt. Zugrunde liegt eine total veraltete psychologische Novelle, in der es um Einzelschicksale gebt Sie niemand mehr interessieren. Der Held ist ein Bildhauer, der nur zu dem Zweck plötzlich zu erblinden scheint, dainit sein Freund ^°?^°r°n muß Der tut es unter der Bedingung, daß die von ihm geliebte Frau des Erblindeten verspricht, sich scheiden zu lassen ""d tun zu herraten. Die Erpressung kommt später an den Lag Haxgefuhle treiben zu einer Art von Duell, und allein der kärgliche Notausgang sichert der gestörten Ehe zuletzt doch den Fortgang. Wen kummern^uch^ solche Privatkonstruktionen, die auf nicht Voraussetzungen beruhen? Marcella Albani ' A"mens mehr eine Haremsfigur als eine Italienerin ist, ipielt das hingebende Weib mit einem Mangel an Hingabe, der a n"« ^I r^^bglfchkeit herrührt. Der Bildhauer Adalbert /iri.m ist zu grob geschnitzt, und sein Mütterchen m? Pkeßnech gehört zu jener schrecklichen Muttersorts umarmt^ shren großen Jungen immerwährend aller VerIbtbeit^des°^ Chirurgenphystognomie Bei des Dtoffs hat die Regie einige recht geschickte L^n geliefert. Die Rührseligkeit der Handlung wird dmch Ansichten von Wien und vom Semmering unterstützt. Laca. Groß-Frankfurt.) S. K^a c a u e r. in der scbmalen Baupt- der sicb ^.ütos und Laäe- sasiasen? KUSU Vor einigen Woche sah ich im Pariser Paramount-Theater einen reizenden kleinen Tonfilm. Auf der Leinwand ein gezeichnetes Orchester, das sich je nach der Laune des Zeichners verändert. Der Kapellmeister bläht sich etwa komisch auf, oder greift auf einmal in die Notenschrift, holt eine Note heraus und benutzt sie als Takt stock. Das Ganze eine optische Arabeske um ein paar nette englische Schlager. Wozu Millionen für Millionen? Sie sind unnütz vertan. (Zur Aufführung des Films im Frankfurter üfatheater Organ zutraut, zwängt dunkle, rauhe Töne aus dem Lautsprecher hervor. Aber auch rein ästhetisch ist die Einschaltung der Dialoge Lm allgemeinen vom Uebel. Sie halten den Fortgang der Montage auf Gesprächspartner, die sich soeben noch munter bewegten, be wegen auf einmal nur noch die Münder. Da der Zusammenhang von Bild und Wort nicht einsichtig ist, erscheinen diese Unter brechungen als Leerstellen. Um ganz davon zu schweigen, daß die reine Mimik den Inhalt der untergeschobenen Texte gewöhnlich viel vollkommener ausdrücken könnte. Schließlich erliegen die Tonfilme fast durchweg der Versuchung, eine musikalische Begleitung zu liefern, die mit dem Bildstreifen genau parallel läuft. Sie bekräftigen damit eine Tendenz, der schon die großen Kinoorchester huldigen. Jeder Phase des Bildstreifens entspricht eine gleichsinnige der Musik. Folgt auf der Leinwand einer Kußszene unmitelbar der Schlachtendonner, so machen ur plötzlich Trommeln und Pauken dem Flötensolo den Garaus. Aber die Musikchat nicht die Reihe der Bildeinheiten mechanisch zu repe tieren, sondern die Bedeutungen zu vermitteln, die durch jene Reihe getroffen werden sollen. Donnert die Schlacht in die Küsse hinein, so geht es weder um die Küsse noch um die Schlacht, sondern um ihr Jneinandergreifen, das allein Gegenstand der Vertonung zu sein, hätte. Es geht mit anderen Worten um die Zwischenräume, um die in den einzelnen MontageabschniLLen selbst nicht ausge drückten Gehalte. In den Anfangszeiten des Kinos duddelte oft ein Klavierspieler schlecht und recht ein Potpourri herunter, das sich den Bildepisoden nicht im geringsten anzupassen bemühte. Es führte sicherer zur Mitte des Geschehens hin als das so minutiöse wie stupide musikalische Mimikry der heutigen Illustratoren. Man kauft sie gesobäftsstralle, in gäste fortwährend miteinander vermiscken. Die Badegäste v/allen, vor allem vormittags, in berrlick leucktenden Bademänteln mit Bkantasie- mustern einker, Manckma! Öffnet sied der Mantel unten, und ein Baar entLÜckender nackter Beine käkrt arglos aus dem Dunkel kervor. Bekleidet und dock nickt bekleidet wandelt sicks an- genekm in dem sauberen 8tädtcken, dem kaum nock an^umerken ist, da6 kier einst Budwig XIV. Bock^eit geleiert liat. Xbgeseken von einigen kistoriscken Oebauden aus jenen Bugen und der 8oNne, die dem roi soleil deute nie damals Bkre mackt, bat sied inzwischen alles verändert. OroÜe Hotels sind entstanden, mit Olasveranden, in denen man abends die Oäste von auüen takeln aiebt. (Der 8moking ist nur bei Oula-Veranstal- tungen nock Vorsckrift.) Bs gibt aucb billigere Botels obns Olasveranden, Bensionen, Apparte ments und bübseb möblierte Villen, deren Ober- gesebosse durck kleine Brückcken unmittelbar mit der 8trandprom6nads verbunden sind. Ver- sckiedene Bestaurants erleicktern die Aufgabe, in ibnen Bauskult xu kübren; wäkrend die Oalös und Bars mebr das Bedürfnis nacb Blirt und ^peritivs befriedigen. In einem dieser Bokals bockt die grollbürgsrlicke dugend ^.bend für ^.bend in einem Klüngel Zusammen und Lüblt sieb als ecbte Boböme. Die ganLS Bebensv/eise ^vird durcb den 8trand bedingt, ^.ucb ^vo man ibn nicbt vor ^.ugen bal, ist er gegenwärtig. Bine gewaltige Bläcbe, auk der man trotL der un?äb!igen Beute und ^elte genügend leeren Baum um sicb findet. 8is folgt dem 2ug der Bissenbucbt, der gegen das offene Meer bin ein dünner Inselstreifen vorgelagert ist. 8o wenigstens scbeint es dem 8pL?iergänger, der vom erböbten 8trandweg aus das öfkentlicbe kanorama überblickt: unter ibm das undefinier bare bunte Oewimmel der Ladenden und im 2aint-FeLQ-ckS»Bu^ Binks die Byrenäen, reebts das Meer —- da« Lwiscben 8t, dean-de-Bu2. Bin netter, Kondor- tabler, 8ommer und Sinter besuchter Ort, LU dessen Zpesmlitäten eins bestimmte 8orte von Makronen gebört. Maccarons de 8t. dean-de-BuL- 8ie sckmecken wunderbar langsam und süll. Umkreis das Bund des Ufers mit dem Burm von Bainte-Varbe, Oiboure und dem alten Bort 8ocoa. Das Bild ist bald su erscbopfen und xum Aus wendiglernen bestimmt, ^.ber die ricbtige Ein stellung ist bier allein die borisontale. Dem Biegenden verscbwindet das 8cbema der Kon turen, die Bindrücke wandeln sieb ibm unauf- borlicb. Mit Kokosö! eingefettet, lang ausgestreckt und die Bände balb eingewüblt Lwiscben glatt gescbeuerten tlacben 8teincben erblickt er die anlaufenden V^'ogen, die sicb wie 8cbieler sebicbtenförmig von einander abbeben; Kinder in lotalansicbt und die unteren Körperbälften der Brwacbsenen; ^Vasserradfabrer, die sicb nacb dem Bormont su verlieren; das Ladescbiff Bskualduna mit seinen 8portvorricbtungen, das um Mittag einer vollbesetzten Brambabn gleicbt; flickende Kind ermüd eben auf 8tüblen, alte Berren in 8trobbüten, verlassene Bademäntel, 8trand- scbube, blauen Bimmel und Bunde. Die meisten scbwimmen nicbt nur, sondern spielen Ball, rudern, maeben Breiübungen und verunstalten einen DauerlauB 8ovie! Ossundbeit, wie bier produziert wird, ballt sicb sonstwo nicbt leiebt Zusammen. DrauLen stebt ein 8egel, scbwebt ein Blieger, surren Lwei Motorboote. 8ie verkleinern durcb ibrs Käserei die Bucbt Lum Bümpel und binterlassen eine breite 8pur, die wie eine nacb- träglicb erzeugte Bennbabn aussiebt. Von oben kritisieren die Binbeimiscben das der Brbolung gewidmete Brsiben. Den arcbitektoniscbsn Mittel punkt der gesamten Massersone bildet das im Vsrjabr erricbtste Kasino, aucb „Bergola" ge nannt; eine 8cböpfung des ^.rcbitekten Bobert Ma1!et-8tevens, die neue 8acblicbkeit mit Obarme vereint. Ibren bis ins Detail aufgelockerten Massen ist die Bukt nicbt Bukt, sondern ein fübl- bares Blement, mit dem sie sicb auseinander- set2sn. ^.uf der lerrasse spielt eine blegerkapelle und ein argentiniscbes Bango-Orobester; doppelte Besetrung 2U doppelten Breissn. Abends grolle ^Lgenauffabrt vor dem Vestibül und innen das aus den Oesellsobaktsfilmen bekannte Oesell- Lebaktsleben. Au dieser 8tunde ist der 8tränd» bummel scbön. Die Olubbirnenserren der Bergola strablsn leicbtkertig über der scbwarben Bucbt, und windige IrLmbabnlicbtcben gleiten an ibren Bändern entlang. Ueber dem okfiriellen OlanL der ^Vasser- perspektive drobt die Bandscbaft vernacblässigt 2U werden. Bs wäre scbade darum. In sie scbon einbeLogsn ist der Baken, ein etwas scbmuddeliges Bassin mit blaugesiricbenen Käbnen und Dampfercben. Maler, 8cbiffer und Angler bevölkern diese verlockende Binterbausgegend. weiter binaus ist das Band leicbt bügslig, offen, klar gegen den Bimmel abgesetst und mit kleinen 8sen gefüllt, die unmittelbar vor dem Meeres- uker anticbambrieren. 8traLen und 8cbienen- stränge verbinden die Badeorts miteinander, die sicb nacbmittags gegenseitig besucken. 8o kommen die Beute aus Bsndays nacb 8t. dean-ds-Bux, das wiederum seine Visite in Bendaye macbt. Dieses Bad an der franxosiscb - spaniscben Orenre ist der Bisblingsaufentbalt Bnamunos und seiner rubigen Bage wegen kür Brbolungs- bedürktige besonders geeignet, Bin Oleicbss gilt für Obetbary und Bidart. Die Orte sind aucb ^Vinterstationen und baben ein 8trandleben, das sieb von dem in 8t. dean-de-Bu? grundsäiL- lieb kaum unterscbeiden wird. Beberall werden Baskenmützen getragen und baskiscbe 8piele verunstaltet, bei denen das BäUcben Lwiscben einer ^.rt von 8cbleuder und einer boben Mauer ein sebr beweglicbes und prekäres Dasein fübrt. Baupt und Krone des ganzen Küstenbetriebs ist unLweifelbaft B i a r r i t 2. Auk den ersten Blick bin scbeint Biarrit? nicbts weiter als ein internationaler Hmtomarkt ^u sein. BranLÖsiscbe, engliscbs, amerikaniscbe Buxuswagen rollen unablässig über die Baupt- und Bebenstrallen, und der 8trallenübergang er fordert mindestens so viel Boutine wie etwa vor der Oare 8t. Basare in Baris. Die Beute geben bier nicbt baden, sie kabren baden; wie in dem bekannten Bilm Lüster Keatons, in dem Buster als melaneboliseber junger Beicber die 8trecke von seinem Baus sum Baus gegenüber im ^.uto 2urücklegt. Bewegen sicb die -^utos nicbt, so parken sie und verdecken das Meer. Bnerkind- lieh i8t, wo sie alle die Backt verbringen; wäk- rend sicb die Mensckengaragen in bestall ge waltiger Botels bockst sicbtbar bedrängen. Viel« leickt sind die Menscken nock rablreieber als die ^.utos. Unter ibnen gibt es prominente und koke Aristokraten, über deren -^nwesenbeit die „barette de Biarritr" auskübrlicb bericbtet. 8ie verreicbnet aucb sämtlicbe kestlicke Veranstal tungen im weiten Dmkreis, besebrerbt genau, wie die Beste Pag kür Pag näker rücken, und bescbreibt sie binterber erst reebt. ^Ues wax wieder vortrekklicb gelungen. Pin ^.ußenkort der Ävilisatiov ist die brande klage, auk der tags über ein Masssnauklauk in permanenr kerrscbt. Die Menge promeniert, die Menge badet, die Menge trinkt Kakkee, die Menge bört dem Kon cert ru (viel Leetkoven, 8cbubert und andere Klassiker), die Stenge beobacktet die Menge, ^.uk den Längen der 8erpentinenwege, die vom 8trand rwiscben Boskstts rur 8tadt binauk- kükren, sitrt wiederum eine Stenge, die ibrer- seits die Menge dort unten betracbteb Die reinste Mengenlekre. Der Keir des Bildes ist der unvermittelte Tusammenprall der Baturmacbte mit dem mondänen peben. Das User bleibt das Meer, wie vkt immer es überklogen wird. Hier braust es ungebärdiger als in 8t. «lean-de-pur und sebeut sieb keineswegs, die Belsen mit Wogen ru übersebütten, die sieb gewascben kaben. banr Biarritr tbront auk Belsen. 8ie bil den verernrelte Vorposten im Meer,^ru denen man auk langen Brücken gelangt; sie scbwingen über das Bestland als sebmale gewölbte Bitte binaus, die dureb punnels unterboblt sind und auk ibrem Kücken gärtnsriscke Anlagen tragen; sie weieken rurück und lassen platr kür male rische brotten trei und kür eine kleine gesebütrte bar, rv der es toller rugeki als im pamrlienbad Wannsse. D^nk dieser elementariseben Pannen erökkven sieb immer weckselnde Aspekts, Man gebt von der brande klage aus ein kurzes mit pkotograpken gepklastertes 8tück, versckwlndet unter einem Belsvorsprung und weilt in einer völlig veränderten pandsebaLp Durch sslok« lab^rintbiscb verseblungene pkads verdreikacbt sicb Biarritr. ^.m stillsten und sebönsten ist es an der Löte des Basques. Ibr entlang kükrt die Bus des kalaises, einer der LLuberbaktesten ttöbenwege auk Brden. belb und grau sind bisr die Barben der Küste. 8ie ist in einen leicbten Dunst gebullt, den die ewig anbrausends ^leute der Wogen erzeugt. Br lagert, ein durcbsicbtiger Dampk, über dem Passer, mildert die Harte des Oesteins und verleibt ibm den blanr der Berns, bliebt immer dark an dem 8trand unten gebadet werden, paukt das l^eer gerade klacb über den 8and, so scbeint es, als glitten die Badenden über schimmerndes Bis. Bin beliebtes ^acbmittagSLiel kür die Biarrit^er ^utos und aucb von den anderen Küstenorten aus bequem ru erreicben ist 6 a y o n n e. Das 8tädteben ist einige Kilometer vom Neer entkernt, was ibm nicbt 2um blacbteil gereicht, denn es liegt am Adoun Abends siebt er gan2 bolländiscb aus. Man muk ibn auk einer statt lichen Brücke überqueren, um von der Bahn ins 8tadtinnere r:u gelangen. Bat man ihn hinter sicb, so kolgt Zuerst Petit Ba^onne, dann das Bive-BlüKcben und endlicb brand Ba^onne, das kreilicb auch nicbt sehr groL ist. beraumige, geometrisch sauber angelegte BaumplatLe sind ein Bauptbestandteil jeder kranrösischsn Provinz stadt; aber diese verkügt aullerdem noch über echte 8tra6en, die in 8!^ bineinreiüen, als ent hielten sie ein bebeimnis. Die 8tra6e der 8traben ist die Bue du Port-Beuk. 8ie ist klein und ver jüngt sicb überdies nacb der Kathedrale im Hintergrund ru. protr des geringen perritoriums, das sie einnimmt, bringt sie es auk wypderbarS Weise ksrtig, eine Welt su umsoblieüen. 8er es Zauberei oder nicht: ihre gar nicht Londerlicü hoben ÜLuswande erwecken den Bin druck un endlich gegliederter placken, die nur auseinander- gekaltet werden müßten, um den Bimmel su überLieben, ^rkadengänge kübren Zu beiden äsitv» dE Ltraße durch dr» M«ssr bindursb. Wer in sie eindringt, srtäbrt den Mikrokosmos von innen. Pämpchen brennen an der Decke, bebautensterLüslagen glitzern, 8piegelsebeiben Zeigen Bruchstücke glanrendsr Dings —- man glaubt sieb in eine 8cbatrboble versetzt, ver langsamt die 8obritte und ist gebannt. In mitten dieser unirdiseben Helligkeit sebimmern kreisrunde pisebeben, deren blasplatten bunt unterlegt sind. 8is kolgen einander so diebt wie die Konditoreien, ru denen sie geboren, ver sperren Barrikaden gleieb dem Passanten den Weg und sind immer besetzt, Wenn man an einem von ihnen wider Br warten doeb einen P1at2 erwisebt, ist man ein kür allemal geborgen. Die 8cbokolade quirlt, die pteiler sind mit tarbigen Beklamemosaiken gesebmückt, und aus dem Musikalisngeschäkt tont die 8timms barusos. Blegante Bachmittagsgesellsehakten ballen kier Bast. Manche Damen sind lebende Bilder: das besieht ein Pastell, die Bingernägel grellrot lackiert, ^ebn rote pupken — mebr ist vom Krieg und der Bevolution nicbt übrig. Verlassene ^.utokarrosserien barren binter den ^.rkaden- bögen, das 8ummen der Oespräcbe ermüdet die Anne, ^bgestumpkt gegen das Olüek, durcb- briebt man den magiscben Kreis, voller kurcbt vor Brnüebterung. 8ie stellt sieb nicbt ein. DaZ sie kernbleibt, liegt allerdings weniger an den paar nambaktsn bewalden des Bonnat-bluseumK als an dem musterbakten Oeist des Btädtebens selber. 8eine ^Välle und Oräben sind in roman- tiscbe Promenaden umgewandelt, die ideale 8eblupkwinkel kür Kinder und Vagabunden bieten; seine Oesobäktsauslagen reugen von einem ge- wäblten besebmaek; seine (^akes atmen Heiter keit und verraten 8inn kür Improvisation. Line ^.nmut und Belbstziobsrbeit, die §iob nicbt über all in der kranrxösiscben provinr kindet und ver- Mutliob der ^LObbarsobakt des internationalen badelebens ru danken ist. Der ^ukentbalt am Küstcvstrieb wird gern ru prokanen ^allkabrten naeb Kourdes (und Bau) ausgsnutrt. Vor alle n lockt nab im 8üd das sobÖLK 8MNLSN. kaMplonL liegt M Beiebweits- u»ä 8an 8ebastiaQ nicbt gesehen xu haben, wäre ein unersetzlicher Verlust. Man kährt vormittags im ^.utocar bin und ist 2um Abendessen , wieder Zurück, ^n der Bucht Ba boncba gleicht die 8tadt einem alt^ modischen kolorierten 8tich aus Bebersee; es ist, als habe man sie in der Kinderzeit schon einmal erblickt. 2wei Bergkuppen von naiver Bxotik bewachen den Bingang 2ur Luebt, das Meer ist tiekblau Zekärbt, ein kleines Kriegs- scbikk aus Papiermache stobt vor der Insel 8anta Llära Baachwolken aus, und auk derBels- wand recbts kleben Bischerbauscben, die einer veristiscben Oper entstammen. 8o pittoresk wie diese Bassaden ist die ^rmut allein. Die 8tadt selbst ist von einer gelassenen Vornehmheit, der man anmerkt, da6 sie durch den Krieg nicbt erschüttert wurde. 8ie besteht aus geraden 8trabenxügen, breiten ^.venuen und einigen prächtigen Plätzen, die wie 8til!eben wirken. Bines ihrer Paradestücke ist jene unvergleich liche ^.llee, die oberhalb des 8and8trands8 die Ooncba umstreicbt. Die an ikr gelegenen Botels trumpksn so wenig auk wie die 8eüoras und baballeros, die unter dem Baubdacb promenie ren. ^.lle8 ist gedämpkt, alles bat den Baucb der 8oliditat; wie pakelgescbirr, das sicb in der Bamilie von beneration 2u beneration vererbt, ^.ucb keblen in den Pokalen die 8piegel, die das gesellscbaktlicbe XVesen der Bran^osen reklek- tieren. Was keineswegs beiden soll, da6 das peben bier nicbt nacb außen, nicht auk die 8tra6e drängte. 8chuhput2er verleihen dem 8chuhwerk lieblicher junger bents eine strahlende Ober- klächlichkeit, Militärpersonsn riehen in barmen- Bnikormen auk und Murillo-Kinder nisten s.uk sämtlichen Rampen und Balustraden. Bur in der Mittagshitre pklegt die 8tadt einer besonders vornehmen Ruhe. Dann kunkelt der barocke Beberschwang von 8anta Maria durch die leere btraßenklucht, und das Meer an der neuen borviobe gleißt noch einmal so blau. §- LrsosnHQ ruhe ist uns allerdings viel gelegen. D. Red. 10 l Kot oben und unten nicht beseitigt werden, solange unser Babbitt sortfährt, mit Scheuklappen in der Welt und der Gesellschaft herum« zulaufen. Von dem Grad seiner Ahnungslosigkeit zeugt die Unter stellung, daß wir es darauf abgesehen hätten, „unter allen Um ständen Modernstes zu bringen", das ihn „ziehen, kitzeln, spannen" solle» Nicht doch, verehrter Anonymus, es ist keineswegs unsere Absicht, Sie zu kitzeln und zu spannen. Das, was wir wollen, ist vielmehr: Ihnen die Augen öffnen über gesellschaftliche Zustände und menschliche Verhältnisse, von denen Sie morgens am liebsten nichts wissen möchten. An diesen Attentaten gegen Ihre Gemüts- Frankfurt, 26. Oktober. In diesem Film wird gefilmt, und die gefilmten Szenen er scheinen selbst wieder als Film. Wie in einem Spiegelkabinett. Eine echte Filmidee: den Konkurrenzkampf zweier „Kamera Männer" aufzunehmen, die bei zwei Wochenschau-Unternehmungen angestellt sind. Jeder der beiden möchte im Interesse der Firma und aus purer Sportlust der Welt beweisen, daß er ihr bester Kameramann ist. Natürlich ist der eine Kameramann ein Mädel; natürlich besiegt zuletzt das Mädel den Mann; natürlich erobert zuletzt der Mann das Herz des Mädels. Bebe Daniels geht forsch ins Zeug. Sie ist vulgär aus gemacht, wirst Blicke wie Bomben und benimmt sich nicht eben damenhaft. Girltyp in Großaufnahme. Ihr Partner Neil Hamil - ton: der übliche nette Junge, fix und mit jenem Lächeln im Ge sicht, das so wenig ausgeht wie das ewige Lämpchen. Wenn er kurbelt, dreht er die Mütze um. Zwei grundamerikanische Typen, deren Wiege vermutlich schon ein Auto war. Sie fegen wie gute Kinder durch den Raum, der Himmel ist blau und Amerika groß. Niemals werden sie altern. Wenn sie heiraten, kriegen sie einen do^-, der ebenfalls kurbelt. Auf immer sensationellere Weise machen sich die beiden die Sensationen streitig. Ein Höhepunkt in doppeltem Sinne ist ihre Jagd nach dem Zeppelin. Rein topographisch: denn sie fangen ihn auf dem Kopf der Freiheitsstatue ab. Rein filmisch: denn sie fangen ihn gar nicht ab. Nachdem sie die ganze Zeit Krieg mit einander geführt haben, beginnen sie sich nämlich ausgerechnet an dieser luftigen Stätte die ersten Zärtlichkeiten zu erweisen, und über ihre innige Umarmung hinweg entschwebt der Zepp wie der weiße Hirsch. Bezaubernder noch ist der unfreiwillige Tanz. Die Sache iü die: ein indischer Maharadscha will sich um keinen Preis photo graphieren lassen. Aus Aberglauben. Trotz aller Vorkehrungen ge lingt es unserem Kamerapaar, sich bei dem ihm zu Ehren ver unstalteten Gartenfest als ^änzer und Tänzerin einzuschmuggeln. bleibt. Im Namen derer, die gewohnt waren, im Feuilleton Wertvolles zu finden. Eine SchlagerUustration. „Kennst du das kleine Haus am Michigansee - so lautet die Frage, die der Film des Gloria-Palastes stellt. Er beantwortet sie im Sinne des Schlagers. Ein junger Mann und ein junges Mädchen lernen sich auf unkonventionelle Weise mitten im besungenen See kennen; ein Wochenendhäuschen wird zur kleinsten Hütte für das glücklich liebende Paar; eine auf väterlichen Befehl geschlossene Verlobung geht zurück, und zum Schluß finden sich alle, die zu sammengehören. Dem Publikum, das den Schlagern zubestimmt ist, wird auch der Film angemessen sein. Paul Vincenti ist ein echter, sportlich und erotisch gleich versierter Schlagerjüngling und Margot Lands ein vollschlankes jugendfrohes, dummes Mäd chen. Da auch Geld in Menge vorhanden ist, steht das Liebesglück der Leiden unter günstigen Auspizien. Im Hintergrund: ein Alpensee, ein künstlicher Sturm und der dicke Teddy Bill. KL0L. Dem empörten Einsender ist es also unbegreiflich, Laß wir ihm morgens Zum Frühstück einen Roman anzuöieten wagen, der von Existenzen handelt, die er verachtet. Ihm steigt der Ekel aus vor dem Treiben der Zuhälter und vor den Enthüllungen aus Prostituiertenkreisen. Wir beneiden den Mann nicht um seine Selbstgerechtigkeit. Statt zu erkennen, daß die Schilderungen Döblins ihm den Sinn für ein Leben eröffnen sollen, das des Mit gefühls und des Verständnisses wert ist, verschließt er sich gegen über diesem Leben im Interesse seines privaten Tagesablaufs. Er müßte dankbar dafür sein, daß ihn der Dichter in die Souterrains unseres Gesellschaftsbaues führt, und entrüstet sich über den ,Kot", den er dort findet. Aber vielleicht ist der Kot in der von ihm ver pönten Unterwelt nicht größer als weiter oberhalb in der Beletage, wo er von dem Dreck nur zu lesen braucht; und gewiß kann der terbrot ge Franz Biberkopf Zu platten, gemeinen Jargon, der Döblin beängstigend flott aus dem Munde geht. Und nichts als die Gedankengänge dieser Zuhälter, nur ihre primitiven, hemmungslosen Triebe... All das ist sicher interessant für den Psychologen, aber ein Mißgriff (zart ausge drückt) Lei der Wahl einer UnterhaltungslektE Wir verstehen auch Ihre Lage: Die Zeitung will unter allen Umständen Modernstes bringen, möglichst auch ganz Neues, Niedagewesenes, es soll „ziehen", kitzeln, spannen. Aber dies ernüchterte nur, ekelte an und, je länger desto mehr, empörte es. Wir haben ja auch allerlei dabei gelernt, das sei gern zugestanden. Wir kennen nun jede noch- so faulige Falte im Seelenleben der Prostituierten, Lei denen auch rührende Züge nicht fehlen, wir haben viel neue Sprachkenntnisse eingeheimst, wissen genau Bescheid, wenn es heißt „Ich geh verschütt", Kassiber, Lampen machen, und wie das Verbrecher-Vokabularium sonst lautet, wir werden uns tadellos benehmen, wenn wir mal in diese Kreise kommen, wir wissen diesen Gewinn sehr zu schätzen. Aber wir hoffen doch, und möch ten diesem Wunsch stärksten Nachdruck geben, daß der Genuß solch platter, wertloser Durchschnittslektüre uns in Zukunft erspart dieser e.naMche G«sellschastsfilm der Ale ¬ ' p' ° schildert eine Ehebeziehung auf des ^ Künstlerin; er: ein reicher Fabrikant Da d.e Sehnsucht der Künstlerin nach einem Kind trotz mehrjähri- .^Ehb unbefriedigt bleibt, begeht sie nächtlicherweise mit einem U Ä nbe L kannten einen Fehltritt, der sie in "» de » n S ge " w u ü " nic L kte " n KuiMnN A Mannes. Höchst peinlich: das Kind kommt an und der Seitensprung heraus. Wird der Betrogene sich mit dem freund rade nooks es nicht, sondern erlebt nur ge Weib verzeiht. Maria Corda spielt diese aageoliche Dulderin, der es zuletzt doch ganz gut eraebt mit nrehr von heute sind' Besser in -^ameson Thomas, eine mit sympathi- 9/?^" ^5?. E"SKgte Figur. Insoweit die Regie Victor § mcht durch die Gefühlsseligkeit und Beschränktheit der Effekte ^b^udlcapt wird, ist sie überlegen und erzielt diskrete Antwort an einen Anonymus. Uns ist die folgende anonyme Zuschrift Wer DöLlinS Roman „Berlin Alexand erplatz" zugegangen. Sie ist so voller Mißverständnisse und verrät ein so mangelndes Verhältnis zu literarischen Werken, daß wir ausnahmsweise einmal von der Regel abweichen und sie der Oeffentlichkeit unterbreiten möchten. Hier ist sie: Frankfurt a. M., 12. Okt. 1929. „Dieser Vrief ist die Meinungsäußerung weiter Kreise der Leserschaft Ihres Blattes, die Sie als geistigen Leiter der „Frank furter Zeitung" gewiß interessiert. Der Roman in den Spalten Ihres Feuilletons ist Zu Ende, dem Himmel sei Dank! — Franz Biberkopf ist Hilfsportier geworden, und wir wünschen ihm alle einen friedlichen Lebensabend. Ein tiefes, befreites Aufatmen geht durch die Reihen Ihrer Leser, denn wir haben begründete Hoffnung, daß «ein noch tieferes Herabsteigen in den Schmutz des Lebens nicht möglich ist und uns daher in Zukunft erspart bleibt. Wir waren freilich etwas darauf vorbereitet, da Sie kurz vorher „ins Schleudern geraten" waren und der üble Nachgeschmack noch auf unseren Zungen lag. Das genügte eigentlich völlig, warum aber mußte dieser „Roman" in die Spalten Ihrer Zeitung kom men, die Sie doch überwachen? Mr machen Sie nicht dafür ver antwortlich, daß das Buch geschrieben ist. Wenn es Döblin Spaß macht, sich im Kot zu wälzen, so mag er es tun, und alle, die daran Interesse haben (wir übersetzen die psychologische Seite nicht) mögen sich das Buch kaufen, gut. Aber warum zwingen Sie Ihre Leser, jeden Morgen mit Tagesanfang durch diesen Dreck zu waten, in diese niedrigsten Niederungen der menschlichen Gesellschaft zu steigen, daß einem der Ekel aufstieg. Man weiß . zur Genüge, daß es diese Schichten gibt, in denen Habsucht und. ' Trunksucht, Neid, Verlogenheit, Gemeinheit, Gewissenlosigkeit, Roheit bis zum kaltblütig begangenen Mord an der Tagesekd- Harry Ein Pi F e i l l - m Fil a m us es d : em „M „M ä i n lie n u e ". r o D h a n s e M B ilie e u ru d f e " s — neue e n r wird in den Drechsel- und den E li t e lich t sp i el e n ge- M z U e m ä ig d s t c ch h — l e ä n g h en ä is , n t dl i d e s a t r. s M E „M in a e i r l r i s e e u de i r l , le H d . . a h u . p V tp o d l i n ä e tze Z d , o u r a n t n ft g d e d e h e m e r n s g ie e D w a i e h m r r b e p s fe m „ r W äß a n ig r a e e c n h " s Sg a aü le udka a em u lt s e—r d ik ie a s A, e l r bd S easr p t h d ä Le r on e nd i l n re t ei e cs r h e th s g s alä a t n uu t b e nigs B e e njü o n b Mg a äs c dt h c t ü u hb n ee g nr en aTly v sp e e r P m na i r t u t a e ndd l i t e . sS H c a hvi r oc r kr y -- ! P st i e e ll l t m si a ch cht e e in s s S ich ch l a e u ic s h p t i e e r le a rm ls ili d e e u r g a r u o s ße Z fr u a h nz ä ö lt s e is r c n he u R nd epo M rt ä e d r c . h E en r z K u o s l a p m or m ta e g n e , fi i l n m, d g e e m wiß e , r a a b ls er G er eh is e t im m p i o t liz G i e s s t ch L ic o k rb g e e e a re rb n eit p e f t lü u ck n t d . E en in t- h f V a äe lt rl e td t i . eenisn M tieg a ne rse ng il ee le tht , öert w ,U ie ndwa e aß s hres le rch ib es t iicnhl u ic n hv d koer i l t e eO b n t r. , igZi g nu r a e l i h f s t ienint ü ee b rn e g r r a üw l n l eds e ee i nn n t : liceh d ne i t e n- dK s i c ae h t m hGe a d l e e rs n aalem za tpI u em b r e s r p h Me a ki f tt t ti e ve n el nu G n a mk ss tit e d n eNr s o e Htr in ea e -nD s dalu H mn a e fe s n dt v ee i h e tl r a t d e e ls rG , Tarr d da ie ens J bu o on l rd l d ie ed t u t e r r , r A je n nes ihm gig k a . l n e ti t s te c r h t e H E a is rr e p nsk h e in le a tt u , f d u a n s d d h e e n ru g n A t l e te r n um Haf d e i n e V ü e b r e b r r q e u c e h r e t. r , z A u n fa ih n m gen kle u tt n e d rt z H ug a le rr ic y h h d in as au S f e u n n s d ati h o e n r s u b n e te d r ü , rfn u i m s z d u ie b V ef e r r i b e r d e ig c e h n e , r das überhaupt in dieser amüsanten Mache nicht zu kurz kommt. nung sind — warum aber müssen wir es jeden Morgen aufs But estrichen -bekommen. Ei warum, ei darum! um mit berkopf Zu reden, vielmehr mit dem scheußlich echten, Küf dem Tanzpodium möchten sie sich gegenseitig eine Kurbel ent reißen, die zu einem der versteckten Aufnahmeapparate gehört. Sie Dringt den Gegner an, krallt sich an ihm fest und beißt ihn; er wirbelt sie mehrfach herum und schleudert sie durchaus unsentimen- Lal zu Boden. Mitten im Gefecht besinnen sie sich manchmal auf ihre Rolle und machen einige Tanzschritte zusammen. Kein Wunder, daß der Maharadscha den Ernst des Lebens für heitere Apachen kunst halt und das Zeichen zum Beifall gibt. Daß er am Ende doch gefiknt wird, versteht sich von selbst. Eine regiemäßig glänzende Szene. Sonst ereignet sich noch: ein Schisssungtüä; eine Entführung auf einer Jacht; eine Verfolgung im Flugzeug, das die Jacht ein- neöelt. Autos, Motorräder und Radio bilden den notwendigen Hintergrund. Alles im Hundert-Kilometer-Tempo und so keß aus- genommen,'als hatten die zwei besten Kameramänner der Welt ihre Abenteur selber gekurbelt. Die Titel sind gut, die Einfälle lustig, wenn auch mitunter roh. Man sollte sich den Film ansehen. („Das Mädel mit der Kamera" läuft im Frankfurter Ufa-Theater.) S. Kracauer. Der Sittenpaß. Dieser Ruffenfilm im Gloria- Palast ist nicht zu verwechseln mit dem früher in Frankfurt gezeigten Film „Der gelbe Paß". Er ist eigentlich auch gar kein Russenfilm, sondern anscheinend ein Warschauer Produkt. Seine Fabel führt in die Zarenzeit zurück und schildert die Korruption der Polizei in einem russischen Provinzstädtchen nahe der polnischen Grenze. In der Mitte steht die Figur des Polizeimeisters Tagejeff, eines schwergebauten Mannes, dessen Tyrannei, Lüsternheit und feile Gesinnung vorzüglich dargestellt sind. Als seine Geliebte und zu gleich als Spionin wirkt ein schwarzes, etwas outriert spielendes Mädchen, das als Zofe in einer großbürgerlichen Familie dient, die durch seine Schuld vom Verderben bedroht wird. Ausgeliefert wird sie ihm zum Glück nicht, da die Zofe aus Liebe zum Sohn des Hauses sich zuletzt doch eines Besseren besinnt und ihre ge fährdete Herrschaft rettet. Nebentypen: eine Bordellbesitzerin mit einem Vogelgesicht und ein Polizeileutnant, in dem sich Servilität j und Gemeinheit wundervoll mischen. Die Aufnahmen sind nach > russischen Vorbildern gemacht, doch ohne sie zu erreichen. Immer hin bringen es noch dre epigorralen Anstrengungen zu einiger! wirklich sehenswerten Szenen, um derentwillen man dem Film manche Schwächen verzeiht. Der Vorgang der Bestechung im Polizeibüro gelangt durch das Spiel der Hände von Geber und Empfänger zu drastischer Sichtbarkeit; die Kabarettmädchen im Privatgemach Tagejeffs erscheinen als gute befangene Sendboten; die Zimmer des Provinzbordells find eindrucksvoll arrangiert. — - ' «»- Vater und Hohn. Im No §y - Pa la st ist dieser neue. Har r y Liedtke - Film angelaufen, der eine ganz sympathische Variante des alten Liedtke-EheM bringt. Bleibt unser Lebens künstler Zwar auch jetzt Liebhaber und Bonvivant, so ist er doch mindestens ebenso sehr Vater. Der Vater eines netten jungen Mannes (Rolf van Goth), der ihn seiner Witwerhäuslichkcit entführt und mit ihm zusammen bummeln geht. Die Eintracht der beiden wird ein wenig dadurch gestört, daß der Papa das gleiche Mädchen lieb gewinnt wie der Junge, der in Liesen Kummer zu versinken droht, weil das Mädchen die Liebe erwidert. Um des Sohnes willen verzichtet zuletzt der Vater auf die Ver wirklichung seiner Wünsche, und eine wehmütige Resignation steht am Ende. Ein leichtes Konversationsstück vor Pariser Hinter gründen, in dem Liedtke Gelegenheit hat, sich von seiner an genehmsten Seite zu zeigen. Das Zusammenspiel der beiden Männer, des älteren und des jüngeren, führt zu einigen gelungenen Szenen; so zu jener, in der die zwei Herren in Frack und Zylinder Arm in Arm durch die Straße rauschen. Als Neben figuren find unter anderem Jda Wüst und der dicke Huszar- Puffy verwandt. Die Regie ist nicht originell, aber routiniert. 1 C X 5 8 . C X 5 8 . ZWEI HEAMRTCHNE O " a.a 609 =588 s880s 8 9 m 3 io isoe ,8k 82 #3 8 8 H S. § C 5882 # - eusem H 5 ao St I ■ C2‘ 0o 2 9 Cd § gG #g== 3 Q ent ö G • • K? 5 H.m Eio 3#GeT Q _GEe 93 6:9 3 e • S E g 9 E G# 5-QAE HRE: co‘ 6 STs 9e b-#88. SREH.6ERg. 688-#885 gg 84- . ■ 2, • verschiedenen Rollen nebeneinander «eben muß? Eines Verdikts gegen den hohlen Prunk, wenn Szenen aus dem Nibelungenfilm ihn rein durch sich selbst widerlegen? — Dank dem geschickten Arrangement von Text und Bildern, Beispielen und Gegenbeispielen erhält das Buch eine unmittelbare Faßlichkeit. Jeder Filmfreund sollte es lesen- und betrachten; der Filmn gegner erst recht. (Im Zusammenhang mit dieser Veröffentlichung sei auf Werner Gräffs: „Es kommt der neue Fotograf“, einen Parallelband des Ver lags Hermann Reckendorf, aufmerksam gemacht. Er gleicht nach Absicht und Ausstattung dem von Rich ter, unter dessen Mitarbeit er entstanden ist) * Die Filmkunst ist noch zu jung, als daß der Versuch zu einer Typologie oder Inventarisierung ihrer Erzeugnisse aussichtsreich wäre. Diese steigen in die Gregenwart und fallen in Vergessenheit; historische Dokumente sind sie einstweilen nicht. Vorstudie eines zukünftigen Filmmuseums zu sein, ist entschieden der Sinn des Buches: „F i 1 m- Photos wie noch nie“ (Kindt & Bücher, Ver lag, Gießen. Kupfertiefdruck der Frankfurter Socie+ täte - Druckerei, Frankfurt). Eine zusammenge würfelte Gesellschaft von Aufsätzen und Bildern, die sich in dem Werk wie unter einem Notdach ver einigt. Man fragt nicht viel, wer man ist, man ist froh, vorerst geborgen zu sein. Filmgrößen entwickeln ihre Ideale, Schriftsteller ihre Meinung über den Film. (Aus der Menge der Artikel ragt einer von Rudolf Heilbrunn, hervor, der zu der interessanten Schlußformel gelangt, daß der Film das „Epos der internationalen Demokratie“ sei.) Auswahllos wie die Texte strömen die Bilder herbei. Mit Rechts denn wo es gilt, aufzubewahren und dem Gedächtnis zu übermitteln, käme die strenge Jury zu früh. Wäre auch zu wünschen gewesen, daß die Erläuterungen sich nicht jeder Kritik an schlechten Produkten be flissen enthalten hätten, so ist doch gutzuheißen, daß das System, nach dem das Material aneinanderge reiht wird, die Systemlosigkeit ist. und in der Nach barschaft des herrlichen Films: „Menilmontant“ der „Heilige Berg“ ansteigt. Der Eindruck, den die Photos hinterlassen, ist um so authentischer, als manche von ihnen unmittelbar aus den Filmstreifen gewonnen sind. Es ist ein Vergnügen, die Kollektion zu durch blättern und auf Schritt und Tritt Wiedersehen mit ♦ alten Bekannten zu feiern. Viele waren zu ihren Leb zeiten unleidliche Gesellen. Nun sind sie Stoff zur Betrachtung und brauchen das Licht nicht mehr zu scheuen wie einst, als sie es sahen. In den Speichern der Erinnerung ist auch ihnen ein Plätzchen gegönnt. S. Kracauer 858 •8.47 • T . s c: = © u bo-HFHio g Feu - mouE8 32Qe 5 4 CRgM S 32 # 562 — iso . - Fäesehe S .m 3 g # # k 5-* S.B8 5. Pcg i „.2 p 2) S, w a-2?' -o5 Q( E 6 .‘■--lT. * (o P •( 3 () o isd HRNE e2.t S 1. d8 Ho 33= 4 —.o » p —te .L 1: 3 n . e, XX 2 <6 4 H"HNiEl’oe • * H e- 5 2 5 ° —s N • -F ef, g8g H.5 § ~RG5 8. E • E 2 5 M- 5 < o 0 H# gj~HoB8s, Hans Richter, der zu der kleinen Avant garde der deutschen Filmkünstler gehört, entwickelt in seinem kürzlich erschienenen Buch: „Film gegner von heute — Filmfreunde von morgen“ (Hermann Reckendorf, Berlin. 125 S. m. Abb. Geb. J 7.50.) einige Thesen über die Mög lichkeiten und Ziele des Films. Ihr Wert erhöht sich dadurch, daß sie der Praxis entnommen sind und stets wieder in sie einmünden. Wie es nicht anders zu er warten ist, unterstreicht Richter die gegenüber vielen falschen Versuchen gar nicht so selbstverständliche Forderung, daß der Film nicht zu wesensfrem- ; den Mitteln greifen dürfe, sondern die nur ihm eigenen auszuschöpfen habe. Mit Pudowkin wird die bildliche Darstellung an die Bewegung der Kamera, die Wahl des Standorts und die Variationen des Lichts gebunden; mit ihm die Montage als entscheidendes Kompositionsprinzip anerkannt. Inhaltliche Entschie denheit unterbaut und rechtfertigt die formal-ästhe tische. Radikal lehnt Richter die Verlogenheit der üblichen Spielfilme ab. Sie sollten Ideologien entlar ven, statt sie zu spiegeln; die Wirklichkeit zeigen, wie sie ist, und nicht Wunschträume vorgaukeln, die sich verflüchtigen. In der Tat: auch der Ästhetisch einwandfrei konstruierte Film liefe leer, wenn sein Gehalt die in formaler Hinsicht erreichte Aufrichtig keit verleugnete. Richter kommt vom abstrakten Film her. Ihn stellt er noch immer an die Spitze, wenn er sich in eeinem Buch zum Fürsprech der „Filmpoesie“ macht; d. h. einer Filmgattung, die rein aus dem Rhythmus geboren ist und sich allen Bedingungen entzieht, die ihr von den Gegenständen auferlegt wer den könnten. Von dieser Auffassung aus erteilt er etwa einer Groteske wie: „Chaplin solo“ den unbe-" dingten Vorrang vor den späteren großen Spielfilmen Chaplins. Aber ein solches Werturteil beweist nur die Fragwürdigkeit einer Hierarchie, deren Gipfel der absolute Film ist. In seiner Verherrlichung trifft sich das längst zum. Aesthetizismus entleerte L’art pour Fart-Prinzip mit dem Grundsatz expressionisti- I scher Kunstübung, die Gleichgültigkeit dem Eigen gehalt der Dinge gegenüber mit der Absage an den Gegenstand überhaupt. Der Expressionismus ist I durchschaut, und so ist auch die Gültigkeit der reinen „Filmpoesie“ aufgehoben. Ihr heute noch den Pris mat zuzubilligen, wäre gleichbedeutend mit der Flucht vor der Wirklichkeit in ein unkontrollierbares Para dies. Zum Glück scheint Richters Huldigung vor dem gegenstandslosen Film ein mehr oder minder gegen standsloser Restbestand aus einer früheren Epoche zu sein. Denn weit davon entfernt, sich ihm allein zu verschreiben, gibt er den Sachgehalten, was ihnen gebührt, indem er den Spielfilm auf höchst belatej, Themen verweist Sämtliche Thesen werden durch die Schlagkralt d : zahlreichen Bildbeigaben unterstützt Erhärten sie die positiven Aussagen, so machen sie die kri tischen nahezu überflüssig. Oder bedarf es noch einer ausdrücklichen Verdammung des Starunwesens, wenn man das «ne Gesicht von Jannings in vier oder fünf' #:Nm,N H--ERSgeN 58 § 5 3 E,e8 g,35e g6#*T#8E8882886 #-88 8 3 3 58•#8 g 8A-88#8g2-e“SeHg* g • p.RE-NsR • : 2 H 9, ‛& • ec 50 m S 5 ,3p, t+c ,109 Es u H,gR°,=sF F 24 eg Q2 8 K 485 E#5- g L •,58 S S 5gFR. 2 3 H.3cg.2-N.eMerC HanecgHg..28 C 3 2 • 2 = e P.2, • s6gfe-5es,8, ggf=#5: E289 #6888 esessE Aer erste deutsche Tonfilm. -- Schwarzwald-Berlin. Der in den Ufa-Lichtspielen ge. zeigsrre Film: „.,SS chk w a rzz w a l d m nä dbpesl" ist nach der galleiicÄh-- Operette gedreht. Liane Haid muß in ihm ein süßes Madel Erstellen, das aus dem stillen Dorf nach dem großen Ber- ^^A^iagen wird, dort sich einem Mann opfert, der für sie nicht geschaffen rst, und zuletzt wieder ins stille Dorf zurückkehrt. Teils m eracht terls im Stadtkostüm. Ein volkstümliches Rührstück, dessen zweifelhafter Held Fred Louis Lerch als russischer Emi grant rst. Berlin wird durch die Gesellschaftsdame Olga Lim- und einen Trottel von Gnaden Georg Alexanders schlecht und recht repräsentiert. Die Regie hätte das Stück durch erne leichte Wendung ins Märchenhafte wesentlich verbessern Encn. Tobissilm glücklicher verfahren, wenn man nur die vorgewiesenen Schriftstücke laut hätte verlesen lassen. . . Wie immer das Experiment ausgefallen ist, es ist sehens- und Hörenswert. Je mehr Anteil die öffentliche Meinung an den Ver suchen nimmt, um so eher wird das Provisorium überwunden. Der Film ist die Leistung eines Kollektivs, zu dessen paffwen Mitarbeitern das Publikum zählt. („Der Günstling von Schon- brunn" läuft im Frankfurter Gloria-Palast.) S. Kracauer. und nicht dort? Autor und Regisseur sollten wissen, was sie eigM. lich wollen. Das Happy end gibt sich als gesprochener Dialog. An sich ist es durchaus richtig, einen ausgezeichneten Punkt so aus dem Fluß der Darstellung herauszuheben. Nur eben liegt die Kunst der DiclloFführuN'g noch« völlig im «argen. Um von Ler Unzulängliche keit der technischen Reproduktion abzusehen: die Wirklichkeit des Tons vernichtet die des Bildstreifens. Man läßt Petrovich und die Dagover sprechen; aber sprechen sie auch? In demselben Augen blick, in dem gesprochen wird, zerstäubt die bisherige Realität der wahrgenommenen Personen, und Petrovich und die Dagover ver flachen zu photographierten Figuren. Die Stimme, die ihren Träger ausrunden fasste, entlarvt ihn als eine Spiegelung aus der Leinwand. Das rührt daher, daß der Ton in die Geschlossen heit der Filmzeit und des Filmvaumss einbricht wie der Wolf in die Hürde. Der Ton hat seine eigene Zeit, seinen eigenen Raum. Erst wenn es gelingt, die beiden von einander getrennten ästheti- I icken Welten des Tons und des Bildes ?u verschmelzen, wird das Wort im Film Gestalt werden. Es ist die Frage, und. vorerst zu bezweifeln, ob gerade die Red« der sichtbar e n Figuren leicht zur Kunstwirklichkeit gelangen kann. Vielleicht wäre, man in unserem Obwohl dieser Titel des in den Ale m'a- Lichtspielen gezeigten Films unmißverständlich ist, heißt °r d°ch noch emmal im Untertitel^Erotik". Natürlich nehmen di- Ausschweifungen des Mngen Mannes, dem Olaf Fjord die schöne Statur und das sieghafte Versührerlächeln verleiht, ein böses Ende- ö. h. er wlrdvoneinem betrogenen Gatten erschossen. Je weniqer ^ gerfenst " ig b t rd ° ine ^ E E heonn i d n W f rierk il l i icch h k w eit ill si d nedr, F u i m l m so w emnä i grcehr een i hn amfteorrab li slüch h eens ,. g ^"-pel statuieren, als durch die Apologie der Ehe die Darbietung einiger halbwegs verfänglicher "Situationen ermöglichen. Womit er denn doch wieder die Wirklichkeit eingeholt hätte, die er mit der Verkündigung der monogamen Liebe verläßt. — Regie und Dar ¬ ! stellung halten sich in den üblichen Grenzen. RacL Menschen-Arsenal. s " , Frankfurts den 8. November. ,M enschen-Ar s e nal" ein Russenfil m nach einer Novelle von Barbusse, die in einem der amerikanischen Süd staaten spielt. Aber gleichviel, Unrecht geschieht überall. Hier wird es an Arbeitern aus dem Petröleumviertel verübt, vor allem an einem ihrer revolutionären Führer, der zu lebenslänglichem Zuchthaus verurteilt ist. Um ihn, der immer wieder die Mit gefangenen aufwiegelt, auf gute oder vielmehr schlechte Art los zuwerden, gewährt man ihm den Urlaubstag, der jedem Sträfling nach zehnjähriger Haft gesetzlich zusteht. Er tritt ihn an, von einem Detektiv gefolgt, der den Revolver nicht nur zum Spaß Lei sich trägt. Der Urlaub wird ohne ersichtlichen Grund zur lang wierigen Odyssee, bei der unser Held seine Penelope fortwährend verfehlt. Das Ende ist Krawall und Revolte. Zwar entkommt der Zuchthäusler dem Hörensagen nach, aber das Menschen-Arsenal wird mit neuen Häftlingen aufgefüllt. Sei es durch die Schuld der Novelle oder der Regie A. Noams: der Film macht es sich mit der Verteilung von Recht und Unrecht denn doch zu leicht. Alles Licht fällt auf die Opfer; jede Gemeinheit wird der Gegenseite zugeschoben. Der Zuchthaus direktor ist ein widerwärtiger Affe, und seine Beamten sind Büttel und Henker. Daß die Gefangenen unschuldig Verfolgte sind, wird noch nicht einmal zu beweisen versucht. Eine unmoralische Schwarzweißmalerei, die mit dem Gewissen des Publikums Schindluder treibt. In den alten großen Russenfilmen ist die Unterdrückung so sichtbar gewesen wie die Revolution; hier wird jene behauptet und diese gespielt. In „Mutter" oder „Potemkin" hat man den Sturz eines Systems vergegenwärtigt; hier werden die Gefühle mit falschem Pathos (und, nebenbei bemerkt, durchaus unmarxistisch) gegen peinliche Zeitgenossen aufgerührt, die es überall gibt. Der Film gleicht aufs Haar so manchen pseudo- radikalen Tendenzstücken, die heute über die deutschen Bühnen stufen; nur daß er noch oberflächlicher als diese ist. Das moralische Gebrechen wirkt sich im äschetischen Medium aus. Da man auf Argumente verzichtet, muß der landesübliche Realismus häufig genug einer Stilisierung von durchscheinender Hohlheit weichen. Der Rundbau ches Zuchthauses, das an eine antike Arena erinnert, ist ganz auf den Effekt der Symmetrie ab gestellt. Aber der Symmetrie ermangelt die Schlagkraft, weil ihr Symbolgehalt nicht erfüllt ist. Aeußerlich wie sie ist das Gebärdenspiel des Gefangen'LnkollM Einem höheren Sprech- und Bewegungs chor gleich nähern sich die Sträflinge den Zellengittern und ent fernen sich wieder von ihnen. Auch bei der Wanderung des Ur laubers und bei der Keilerei am Schluß überwiegt eine Rhythmik, die weniger Ausdruck als Selbstzweck ist. Der künstlerische' Leer lauf ist die gerechte Vergeltung für das Surplus an Gesinnung, i Frankfurt, den 5. November. ^.Die Tobis debütiert mit ihrem ersten Großtonfllm: „Der! 2 ^chönbrunn". Er ist unter allen Um-I E» ein .nt-restantes Experiment. Darum hätt«, nebenbei be-! mert! aur die Mr.che Unterlag« doch mehr Sorgfalt verwandt wer-! dem können. Lre Fabel: eine höfisch« Liebesinirigue in Stil-? kostumen. ^ie Montage: ein abgeleierter BUdschnitt, der sich, durch- a^- unsilrmtch, an Theatereffekte hält. Cs sind schon Tonfilme E nIrriger altmodisch und geistlos waren. (Z. B..Erich oon O..ohemi--: »Hochzeitsmarsch", ein Gemisch aus böser Satire . und sentimentaler Baumblüte.) ' e-n^A^chnifch^ das Verfahren der Tohis ^nen vorwärts. Die Nebengeräusche fallen nahezu aam «?birktt Ä"5b Klavirr erklingen ungetrübter, als man: Ensemolemusik und allgemeiner Lärm kom- .ren freilich noch immer verfchwommen heraus. Das Hauptproblem^ dre.mcnich.lche Stimme. Nicht nur, daß die Zi'chlaute sich in v°"li^-d-e Gesang und erst recht im Sprechen ..tur. d.e Stimme ihr eigentümliches. Timbre. Auch wirkt sie Vergrößerung des gewohnten Organs. Schließ ¬ ° . b-i d-r Musik, daß, sie sich nur Verstandes- M SEhörigs Bild projezieren laßt. Es bedurfte - man entichuldige den laienhMn Vorschlag - eines akustischen Reflektorensystems, das die Schallwellen so Met, daß sie von der Leinwand auszugehen scheinen. Ei« Experiment ist der Tobissilm vor allem als künstlerische Gestaltung. Wir haben noch keine Tonfilmregisseure und können sie auch einstweilen nicht haben. Das erfordert Zeit und Erfahrung. - Auffallend ist die Unsicherheit, mit der bald das Musikalische, - bald das Optische in den Vordergrund gerückt wird. Dergleichen ist gewiß von Fall zu Fall zu entscheiden, aber es muß. auch wirklich emschieden werden. In dem Film spendet Iwan Petrovich mitunter unmoriviert Gefangseinlagen, oder Lil Dagover klimpert auf dem Spinett. Die Kamera weiß unterdessen nicht, wohin sie sich wenden soll. Sind solche Sondernummern geplant, so ist die Gesamtkompo- sttion mit Wissen und Vorbedacht danach einzurichten; etwa als Potpourri. Nicht aber dürfen sie nur angesetzt werden, weil man zeigen will, welcher klanglicher Leistungen der Tonfilm fähig ist- In einer Szene, die nur musikalisch untermalt ist, sieht man den Helden an die Tür klopfen. Man sieht den Vorgang nicht allein, man hört auch das Klopsen. Ein Späßchen, das ästhetisch fehl am Platz ist; denn nun erwartet jeder, auch die andern Geräusche der Szene zu vernehmen. Der Klopflaut wäre allenfalls berechtigt, wenn ihm eine Bedeutung zukäme. Sonst ist er vorlaut. Ein gleiches gilt für die Worte, die vereinzelt eingcstreut sind. Warum gerade hier Lichtspielen.) S» Krakauer. Immerhin bezeugen einige Bilder die echtruffische Herkunft. Mit unvergleichlicher Meisterschaft ist wieder der Raum be wältigt. Der Zuchthaushof wird durch Aufnahmen von oben zur ? Wüste geweitet, ein von Mauern eingefaßter Weg, der wie eine ! Schnecke dem Fluchtpunkt Zuschleicht, ist das Zeichen Lähmender Angst. So ist vielleicht noch nie die Landschaft des Petroleum reviers gesehen worden: eine negative Landschaft, deren Bäume Telegraphen'dvLHLs sind. Sie frißt die Menschen, sie verschlingt buchstäblich den Zuchthäusler und seinen Begleiter. Die Kunst, mit der die Figuren zum Raum in eine sinnvolle Beziehung gesetzt werden, mag daher rühren, daß das russische Leben der gewaltigen russischen Landschaft noch tief verhaftet ist. (Der Film Ruft zur Zeit in den Fran k f u r te r Bieberbau- fie nur im Hauptbahnhöf selber, mitten unter den Menschenströmen, die sich durch mich nicht ablenken Lassen, und vor Gleisen, die im Dunkel liegen, weil Zu dieser Stunde Züge hier weder abfahren noch kommen. Oder ich begebe mich in das Cafe am großen Haupt bahnhofplatz, in dem Reisende mit Handgepäck, Geschäftsleute und seitwärts blickende Mädchen zwischen ausschweifenden Stuckornamen- tsn und gemalten Idyllen schwatzen, schweigen, warten und gähnen» Oder ich gehe die Kaiserstraße herunter, durch Konzertgeräusche und Restaurantgerüche, und folge den Mädchen, die paarweise wandeln. Wahrscheinlich gäben sie viel darum, in einem behag lichen Zimmer zu fitzen, während ich es vorziehe, endlos zu flanieren.. - Manchmal freilich kann ich nicht weiter. Dann suche ich mich vom Rausch des FlanierenS zu entwöhnen. Ich halte mich nur in den vertrauten Straßen aus und mache abends bei Bekannten und Freunden Visite. Mein bester Trick ist aber der: mich in einer Hotelhalle von der Straßenwelt abzuriegeln. Der Fußboden ist mit schönen Teppichen belegt, in einem Klubsessel findet der Flaneur seinen Frieden. Oder beginnt seine Wanderung von diesem PunkL aus erst recht? — BerMene Gesichter. Unter diesem Titel läuft für einige Lage in den Ufa- Lichtspielen ein amerikanischer Film, der in das Gebiet der rührseligen Kolportage gehört. Ein ehemaliger Hoch stapler, edel wie die Hochstapler in den Romanen, wacht über dem Glück seiner Tochter, die nicht ahnt, daß er ihr Vater ist. Seine Vaterliebe bezahlt er mit dem Tod, der als Endeffekt,m Amerika jetzt Häufig dem Happh end vorgezogen wird. Ostenbar aus dem Gefühl heraus, daß eine so prosperierende Natwn es sich schuldig sei, auch dem Tragischen seinen Platz einzuräumen. Wenn es mit dem äußeren Wohlstand so weitergeht, werden m: Filme mit tödlichem Ausgang noch überhand nehmen. Unter den Darstellern sei William Powells gedacht, der in dem Frlm: „Polizei" den schnöden Verbrecherkönig spielt. Clive Brook ist Gentlemen vorn Scheitel bis- zur Sohle. AacL. Gk«er, der nichts zu tu« hat. Wahrend des leichten Nebels, der in der letzten Woche herrschte — er ist das rechte Wetter geborener Flaneure «-« stieg meine Knabenzeit vor mir aus. Dem Knaben war Frankfurt unendlich. Schwamm wie so oft in der Dämmerung jedes Laternenlicht in einem leuchtenden Nebelhos, so wurde er wie ein Mondsüchtiger aus dem Haus getrieben und schweifte ziellos durch die angreifbaren Straßen. Ich entsinne mich noch, als sei es gestern gewesen, jener Streifzüge durch ein immer wechselndes Wandelpanorama von Bil dern. Sie wurden im Rausch unternommen und erzeugten in mir ein Glücksgefühl ohnegleichen. Ihr Merkmal war, daß sie mich stets aus dem Dunkel in die Helle führten. So ging ich von der Siadtbibliothek aus über die Obermainbrücke, ließ mich von den Sachsenhäuser Gassen verschlingen, glitt einem Flußkahn gleich durch die Allee am Stadel vorbei, versank im Main, der Zögernd ins Leere schwand, und fand mich aus der Kaiserstraße wieder, dem Mittelpunkt des städtischen Lebens. Oder ich sickerte aus der ein samen Miquelstraße allmählich und genußsüchtig in die verkehrs reicheren Straßen herein. Der Kombinationen gab es viele, und jede Straße war für mich eine Provinz, die ich als ihr angestamm ter Herrscher bereiste. Allerdings Zeigte ich mich nie im Glanz meiner Würde, sondern liebte es, unerkannt zu bleiben wie Harun al Raschid. Eine Zierde meines Reiches war die Goethestraße. Sie umfing mich wie ein wohlig gewärmter Festsaal, in dem sich lauter gutgekleidete Leute bewegten, und nur schwer vermochte ich mich von den Pelzen hinter den Spiegelscheiben zu trennen, den Buch läden, die Palästen glichen, den Konfitüren und Brenren. Hier war immer Weihnachten, der Nebel hatte hier keine Macht. Inzwischen habe ich viele Städte gesehen und mit Frankfurt vergleichen gelernt. Es besitzt nicht die Unermeßlichkeit, die eine Vorbedingung des Flanierens ist, ich Hoeiß es genau. Und dennoch bin ich in Frankfurt der Flaneur geblieben, der ich als Knabe war, und noch immer ist mir die Stadt die alte Knabenstadt. Wir haben Geheimnisse miteinander geteilt, und fest gefügt wie die Schlösser aus den Kinderbilderbogen ist mir ihre Erscheinung. Nicht so, als ob mir entginge, daß die Goethestraßs eine kleine Straße ist und die tzauptwache alles andere eher als ein weltstadtisches Zentrum; aber die früheren Eindrücke bannen stets wieder die Wirklichkeit und überdies habe ich selbst mich geändert. Ich finde mitunter Ge fallen an der Beschränkung, die gerade in Frankfurt so gar nicht kleinstädtisch ist. In Ausübung meines Berufs als Flaneur ziehe ich oft von Cafe zu Cafä. Von meiner Stimmung hängt ab, welches ich wähle. Hole ich einen Freund von der Oper ab — ich hole grundsätzlich lieber ab, als daß ich an einem Vergnügen tell- nähme, von dem man aögeholt werden kann —, so suche ich dm winzigen Cafäraum gegenüber dem Opernhaus auf, in dem sich Morsten, Musiker, Sofas und Kartenspieler vermengen. Die eine Tochter des ehemaligen Besitzers hat dieses geistige Außenfort ver lassen und ist zur Bühne gegangen. Zu anderen Zeiten siedle ich mich in dem bekannten Cafe nahe dem Schauspielhaus an. Hier ergötze ich mich am Anblick der Schauspieler und namhafter, ja be rühmter Persönlichkeiten. Manche von ihnen find Schriftsteller. Der Geschäftsführer kennt sie alle und unterhalt sich mit ihnen über ihre Werke. Nicht immer duldet es mich im Schein solcher Geborgen heit. Doch ich treibe dann nicht mehr aus dem Dunkel ins Licht, das dem Knaben die Gewahr der Seligkeit war, sondern entschlüpfe dem Glanz, der zweifelhaft ist, und wende mich trüberen Orten zu, Durchgangsstätten, an denen niemand gern weilt. Je über- füllter sie find, desto mehr tragen ste den Stempel der Verlassenheit; denn mau ist an ihnen nicht mit den Menschen zusammen, sondern zwischen ihnen, in jenen Lücken, in denen sich wie in Müll gruben verweste Gedanken und Absälle'von Träumen häufen. Ein solcher Ort ist der Hauptbahnhöf. Abends in seiner Quer halle auf und ab zu schlendern, ist ein unabweisbares Bedürfnis für mich, wenn ich aus der allzugewohnten Stadt fliehen will. Reiste ich ab, so wäre meine Flanierlüst auch nicht befriedigt. Gestillt wird La k'rLuLkurLsr ZtzLckor ksdä Uestern sw Lni^HsprLsL MalLs? von NoLo unä DniversiLLtsIsktor Losäs- ktLtt, äLK in äer LLuxtSLvps ätzm Droditzm äns VortES SLlr. Lsiäs UwEöäüsr vertraten äsn ZtLnäxunkL wir d6M6rktzNLEtor m 80W6M vopMlLmt M Dräsiäont unä Möller dssLE^t pLt, verkoopt äsn Satr, äaL äer Diopter selbst Merks sei. Dieser Pob als Debrer äer ^äbMun§ bervor. Äs ^uräe bvs^Leb Bsiod prLküsop bo^iossn; äsnn Ersnä äer erkLmxtts sick ä«r Sprsoksr unstrsitis ^rt - ^or»us Msrämxs w- vioktsr mvkt mit äsm Sprsoder sedsil solle, vs sied äis klLuäsrm äLnk äer L-berEt äs- krLukkurtsr kuEunks -1- »»tviekM konnt«, xsstLttsts ouu» sied vie Diskussion swixs UrsoLvsiknuxsii vam lussnä- pkra^ äs» riLupttksmL-; Mäererseit, vsrtrux moo sied, »kksubLr .semus looi-bbetnkluüL, mit einer ^rleäkertiAkeit, ^ie sie LMUl Je der solokeu Diskussionen ru berrsoben pkleZL. Das LrZebnis ^ar, äaL am Lnäs äre ^nnLksrun^ xMisoden Diopter knün. /E^orteL unä äie plannExe Lr^ieLuns rur 8preob- Kultur Atzkoräert vuräs;. em ^eäsr DntsrELrunx werter Munsed, soksrn. nur äsm xuten Spreoben auob äie rioptiZen IndLlts ru- ^aopsen. — In rein^ Lecknisoker Linsmpt ru beanZtsnäen, äsS im vebsreiksr üktyrs ru FleLober 2eit spraoben, «LÄit«. okü, äi« lutsnsität äer omsrkLttunK ru st^iKsru. - -- Peter, der Matrox. Schüuzel stcht in diesem Film der A l e m a n n i a - Lichtspiele mit dem einen Fuß auf der Nordsee, mit dem andern auf den Alpen. Ein von ihm gewonnener Preis ermöglicht ihm. dem Matrosen, den Aufenthalt in einem Luxus hotel zu SL. Moritz. Hier trifft er die Frau, die ihn ruiniert hat — Renate Müller, mit ihrem handfesten Kindergesichtver- zecht ihr schließlich, und kehrt wieder zurück Zu seinen Schiffen. Die Nührseligkeit der Fabel ist schwer Z - überüieten; ihre Unwahr- scheinlichkeit erhöht sich dadurch, daß der Matrose auch im Luxus- l'üel üümu a ro7 mnbM- . N-mm Fi m eine nur gerade angedeutete Pointe nicht weiter ausgeöaut wird, die mn gutes Lustspielthema abgegeben hätte Die scheinbare Betrügerin hat nämlich einen Schriftsteller geheiratet, der von der roman haften Handlung, die durch das Wiedersehen seiner Frau mtt dem früher geliebten Matrosen heraufbeschworen wird, nicht das Geringste erfährt. Warum SchünZcl immer von neuem danach trachtet, seine starke Begabung durch falsche Aufgaben Zu ent stellen? Er hat einst im Smoking besser gewirkt als heute in der Matrosenbluse. ch des Blauen der Intensität mitunter Abbruch. Aber auch das Theater Hat sich in ähnlicher Richtung entwickelt. ' Pompös wie der Beginn sind die einzelnen Attraktionen Tscherkessen und Kosaken umwirbeln im Flug ihre Pferde. Chinesen schleudern Papierschnörkel durch die Lust, schaukeln an den Zöpfen und schlucken Feuer. Japaner laufen auf Bambusslangen gen Himmel. RifleuLe setzen sich zu lebenden Mauern zusammen, bilden ungeheure Trauben und schlagen vielfach den Saltomortale. Die Lrapeztruppe leistet in Wolkenkvatzerhöhe Präzisionsarbeit, Mann fliegt Zu Mann, kaum scheint die Verbindung zwischen Händen und,Stangen noch möglich. Die Technik ist in nahezu allen Num mern Zur höchsten Vollkommenheit gebracht, die alten Kunstfertig keiten werden dekorativ präsentiert. Eine MerWe von Dressuren. Der Trakchner - Vollblüter ist ein Meistertänzer, und sogar das Kamel absolviert die hohe Schule. Unter den Seelowen findet sich ein Rastelli, der Bälle und bren- dende Lampen schlürfend jongliert. Zebras treten mit dem Nil pferd Oedipus auf, das an einen entsetzlichen Erdkrater gemahnt, wenn es das Maul aufreißt. Ein Muster von Engelsgeduld, so Hocken die Zehn oder zwölf Königstrger auf ihren Schemeln. Einer von ihnen springt über drei Kollegen hinweg, ein anderer durch einen Reif. Sie lassen sich alles gefallen, als seien sie ein Volk, dessen Diktator der Dompteur ist. Manchmal freilich brüllen sie und sind ungebärdig, aber ihr Meister bringt sie mit ein paar Schreck schüssen Zur Ruhe. Herr SLosch-Sarrasani in eigener Person traktiert indische Elefantenkolosse als Babys. Vielleicht folgen sie ihm um so freudiger, weil er sie in seinem Maharadschagewand an die Heimat erinnert. Wenn sie sich aufrichten oder setzen, scheinen sich Gebirge auf wunderbare Weise selbsttätig zu bewegen. Das gesamte Tierreich ist in geometrische Formen gezwungen, und nur der Doktor Dslittle wäre wahrscheinlich mit diesen Triumphen über die Elementargewalt nicht Zufrieden. Aber einstweilen ver steht sich noch niemand auf die Sprache der Tiere, und ohne Peitschenknall geht es auch selten bei den Menschen ab. Den Massen wird Massenkunst geboten. Wenn es noch eines Beweises dafür bedürfte. Laß es auf die Massen ankommt — hier ist er geliefert. Von einzelnen individuellen Nummern abgesehen, produziert sich stets ein Kollektiv. „Der brodelnde ferne Osten", „Hoftheater des Mikado" und „Wildwest", so lauten die Titel um fänglicher Sammelattraktionen. M die einen Messer werfen, entfachen die andern rote Brände. Das Auge kann sich kaum noch in die Details versenken, sondern muß sich am Schaugepränge er götzen. Der Hang zur extensiven Entfaltung, der sich auch in den bunten Balletts äußert, ist wohl amerikanischen Ursprungs. Er tut Zirkus Sarrasani. ' Frmckfurt, den 13. November. , Das Me Bild: vor den Bretterzäunen auf der Straße um. lauert die Masse das Wunschzelt. Es hat freilich nichts mehr zu tun mit den früheren Zirkuszelten, die flüchtige Herbergen waren, sondern ist ein Riesenpalast aus Segeltuch, der ganz und gar elek trisch glänzt. Glühbirnenreihen rieseln die Fassaden kerunter strahlen sternartig auf dem gewaltigen Dachrund. Eine handfeste Fata Morgana. Innen der gleiche Glanz. Scheinwerferlicht in allen Farben, die Dienerreihen in Prunklivreen. Das Sinnbild der Großartig keit ist die Eröffnungsparade. Sie ist eine Parade in wörtlichem Sinn: voran das schmetternde argentinische Orchester, das so stramm wie exotisch ist. Ihm folgen die an den Zirkusspielen be teiligten Nationen, siebenunddreißig an der Zahl, in Trachten, mit Fahnen. Sie marschieren auf, sie machen Evolutionen, sie füllen die ganze Manege. Die Musik dröhnt Militärmärsche, Herr Sarra- sani erscheint selber inmitten der Heerscharen. Jubel im Kreis: strahlender könnte der Auftakt nicht sein. Er gleicht der Schluß apotheose einer Revue. Wird in einer Fabrik mehr rationalisiert oder im Zirkus? Au OrganisationsZunst ist jedenfalls Sarrasani nicht leicht zu über treffen. Die Handreichungen greifen ineinander wie am laufenden Band, der große Manegenteppich wird in einem Zeitraum auf gerollt und zusammengelegt, der sich nach, Sekunden beziffert. Es ist, als seien die Szenen nach der Stoppuhr geregelt. So werden einige Munden Zu Jahren; so bleibt aber auch nicht die geringste Lücke frei. Bezeichnend für die kontrollierte Dichte ist der Ausfall der Clowns. Gewiß, ein paar bemalte Zwerge kollern im Sand und bemühen sich komisch zu sein. Ihre Spaßmachern jedoch ist von der Art, die Chaplin in seinem Zirkusfilm zum Lachen ge bracht hat. Wo sind die echten Clowns hingeraten? (Vor einem Jahr erzählte mir Grock, daß er nicht mehr aufzutreten gedenke. Zum Glück haben Wichen im Pariser Empiretheater schon im September fein Wiedererscheinen angekündigt.) Es fehlt an Zeit j für die Clowns, wir müssen zu viel rationalisieren. Der Impro visation wird bald keine Stätte mehr gegönnt sein. Laos.. Die Lady von der Straße. Ein weiblicher Racheakt in diplomatischen Sphären, Ort: Paris vor dem siebziger Krieg. Der Militärattache der preußischen Gesandtschaft ist mit einer französischen Gräfin verlobt, die, wie er eines Abends erfährt. Zu ihrem Kaiser eine zärtliche Beziehung unterhält. Er schilt sie Mätresse und erklärt, dah er lieber ein Mäd chen von der Straße ehelichen werde. Sie läßt sich ein hübsches Mädchen von derSLraße besorgen, steckt es in gute Kleider und Manie ren uns bestellt zuletzt den Liebenden das HochZeitsmahl. Bei dieser Gelegenheit muß der Ahnungslose die wabre Herkunft seiner Frau erfahren, die ihm als aristokratische Sennorita vorgestellt worden war. Großer Skandal. Der gute Aüsgang ist notdürftig angeklebtst D. W. Griffith, der bekannte Regisseur, scheint alt geworden zu sein. Er stützt sich auf Kostümwirkungem auf ParkeLLglanz und Milieuschilderungen in verjährtem Geschmack. Die Kneipe: düen hui kurns" erinnert an eine TheaterZantine während der Pause. Automatischer Einsatz der Großaufnahmen; geringe Beweg lichkeit der Kamera. Auch die Charaktere sind schematisiert. Kurz: ein unfilmisches Sujet ist mit überholten Mitteln bewältigt. Unter dem Einfluß von GrisfiLH verfällt die reizende Lupe V e lez bei dem Uebergang vom Straßenmädchen zur Dame in die Karikatur. Sie ist im übrigen eine starke Spielbegabung und in der Animiexstube so Zu Hause wie in der großen Welt. Die gräfliche Intrigantin Jetta Gsndal fasziniert durch chren Wuchs, begnügt sich damit, die Augen klein zu machen, um Falschheit Zu markiern. Der preußische Gesandte ist eine rustikale Imitation von Msmarck, und William Boydals die betrogene Hauptperson rührt durch seine angestrengt dumme Physiognomie. (Der Film läuft in den Pieberbau - Lichtspielen und in der Ca m er a.) KKas. -- Ballett, Jazz, Harold Myd Auf H t suMmng -n bn der 1 des Blauen H K arald W N°Yd, das Ä W-e M r und su W sM MLB Kkkund",^ ansgez-ichn^nM- nahMN d^s New Norker Straßenlebens. Der Kriminal-Kavalier. Eine durchsichtig aufgebaute Hand lung, deren Hauptpersonen ein Zuhälter und eine Dirne sind. Jener ist, was er ist; diese dagegen ist im Kern eine grundanständige, liebe Person. Der Kern dringt nach außen, das Mädchen arbeitet sich in die Höhe, wird Sekretärin eines Großkaufmanns und zuletzt dessen Frau. Wie man nicht anders erwartet haben wird, versucht der ehemalige Partner an ihr Erpressungen zu begehen, fährt aber schließlich mit einem Revolverschuß ab. Angst und Glück: Mary Astor stellt beide Zustände gut dar. Die eigentliche Mitte nimmt indessen Ben Bard als Kriminalkommissär ein. Ein reizender Mann, der langsam daherschlendert, Kaugummi lutscht und die Zu verlässigkeit in Person ist. Der Film ist recht spannend und solid gearbeitet, ohne extravagante Sensationen zu bieten. Er läuft in den Alemannia-Lichtspielen. kaea. OOXVsrN 2" und „1 6 OXk L r ts", so lLutsn Es DLtÄ LEW5 VOW Verlas der koLks, LsrUm LsrLULZsZsdsuHr H.ddUdunZsbLnds, die Las je 100 FllotoZrapllten bestellen (Oeb. je 5,50). bliebt Wellr und modt Weniger — genau 100 Fllotosra- Ddisn sind Llck Arund irgend einer KslletnmtsvoUsn ^LdlsNm^Ltik dLLu ausersellen, das Qsslekt der OrollstLdte widerLuspieZem. Menn später Kondon, Kom nock Usw Vork an die Rsids kommen sollten, Werden Lued bis stell vermutitoll mit WSLsr 2tkker bs-. müssen. Den Lundsrtsellaktsn Zellen kurro LunlsitunssLexte voran, die um der internationalen VsrsLLndliellksit killen au? Oeutsek, Franrösisell And §n§iised abZskallt sind. Der über Farts sellwelZt so Ins Llaue llineim daÜ man illm die drei Lpracllsn ßüodt reellt gönnt. OerMaine Lrull, llewLllrts Flloto- D^Lpllts, ssiodnet kür Farts vsrantwortltell; I-. Mil- ILnZsr kat stell Vsrtms ansenommsn. Beider DoveZunsslreilleit ist erstelltliell durell äsn 2week dE Verökkentliobuns etnsesellränkt Zewesen. Die ^otWendiZkett, olftHeHs ^.rollttekturen in OlktLtsllsn Perspektiven darLubteten. durellkreuLt stets Stecker VerlanZen nacll eellt pbotosrapäisellsr Bewältt- ZWZ äer Objekts. Ver HelellstLZ null äer ldouvre Mnä ^nsielltsxostkarten, Opernlläuser unä ?rnnk- Ktrallen lltsr nnä äort LNsZelLuZts Vsckoutsn. Heller äsm Vsstrellen, das optiselle Vkltelltpensum er- leälZsn, kommen äte DtnLsIlleiten und Helmltell- ksitsn LU karr. Alllt einen U'tlrn von Larts, der ÄNZlstall ttoksr tn das 8tra llsnlab^rintll Isekt als dlsssL Mderllundert; krsLell verrtelltst er darauk, Fremde M küllren. Mellt Immer trskksv auell die AS^Llllten ^ussellnitte den etASntltellen Oellalt. Ots GBMLlttZe AcktsnenlLnäsollM im Umkreis des Mets- äreiseks sellrumpkt rum Ze^oknuedsn Vakulloks- dtstrtkt ZusamDem der ^.venue des OllLMpL-DlMese srmLnZelt Lretts und OtanL. 8o1ells Listen sind llLuktZer Zu verretellnen. Äe rüllren von der 2u- kÄItZkstt der Ztandorts ller, von den scllleellt aus- Zesuellten iLZeLstunäen, oder von dem Ssmüllem - Gtnen OeZenstand Lu erkaLsen, der.MenisM im Ns-ollstnander des Films Zu bildmälll^sr l^trkunZ MlLNZte. Die NoMellkmt, tlln tn der Ve^eZunZ Lu stellen, erseuZt oft den Mslln, man könns tlln nuell Bllns ivsttersL in der RullestellunZ arretieren. ZLum Olüek linden stell unter den Formationen Lrsuellkars Lsrntruppem Illnen ist ru danken, daü - stell die klare I^ukt Derlins von der ^eielleren Fartser ^tmospllärs äeutliell adllsllt. Vis nneellts ^lenelsLaneepraedt der lüeutsellsn Vank ist eo eenai t llsodaobtst vis die dardaiisells Oraällelt der Ren- sslsollnsellsn ^.rellitekturen, die keines^eZs mtt AulriellttZkeit Lu verveellseln ist, und die LonZlo- Wsrats des Sptttelmarktss und des Vairtseken FlatreZ verdienten ein Inventar' steingewordener ^nssttrLums ru sellmüeksn. Illrsr ^ukZalls ZemüL Lst Frau Krall msllr in den OMdsn der LeliZen N1 Muse. Zie kennt den FoiZ! des Flanlersns, bannt die müde FlsZanr kleiner ^utos und beftsit die Maos de la Ooneorde von den Oesstrsn der Sellwere. Bei den besten Wdern drangt siell der W'unsell auk, daL die FllotoZrLpllen, unZellemmt dnrell aullere Maksiellten, einmal rein und reäikal die wirklielle Kubstans der Städte vsrASMNwärti?M möelltem K r. — Andreas Hsser. Untertitel: Der Freiheitskampf des Tiroler Volks. Aber der Film ruft noch nicht einmal die Erinnerung an das heutige Südtirol wach, sondern erteilt nur Geschichtsunter richt. Ein illustriertes Schullesebuch, mit dem Berg Jsel, auf dem die Komparserie heftig kämpft. Der Berg Jsel selber ist echt^ auch die Alpen sind es. Hall und die Hofburg zu Innsbruck. In die gegenwärtigen Landschaften sind jedoch die vergangenen Ereignisse so theaterhaft hineingesetzt, daß die Naturhintergründe wie Soffitten wirken. Das Arrangement des Freilichtspiels hat Harms Prechtl mit wenig Aufwand an filmischer Phantasie besorgt. Allenfalls kann der im Roxy-Palast laufende Film didaktische Zwecke erfüllen. ' ' K a ea. 1 Wenn irgend ein Film, so veranschaulicht dieser yelSs, Giftgase sich in unserer Nlmproduktion entwickeln, -me Berlmer.Frrmä Löw u. Co. hat mit ihm um jeden Preis die Konjunktur ausnutzen wollen. LamM ist aktuell, Giftgas ist sen- man nach Lampels Bühnen „Giftaas über ^Berlin einen Reißer. Lampels politische Tendenzen weroen, wre ftch leicht versteht, ausgemerzt; aber das macht nichts, bleibt doch das Giftgas noch übrig. Die Zensur berstümm^ Rest: -tem UMück,. das. Publikum wird das Giftgas schon schlucken. Hoffentkch stimmt das Kalkül dieses Mal nicht. Denn der Nonsens den man dreist vorzusetzen wagt, ist riesengroß und höchst peinlich' Es scheint an den Titeln herumgestrichen worden zu sein: die Szenenfolge ist teilweise unverständlich. Von der Verlogenheit des ganzen Machwerks, in dem Kortner und Abel durchaus fehl am Platze sind, gibt die Tatsache einen Begriff, daß eine Privataffäre zur Ursache des öffentlichen Unglücks erhoben wird. Triebe nicht erne albern genug motivierte Eifersucht den Erfinder zm Ver zweiflung, so ginge sein Giftgas niemals in alle Winde. Nicht etwa der Krieg, sondern ein persönliches Mißverständnis bringt hier der Bevölkerung ein prächtig arrangiertes Verderben So wird sie freilich vergiftet. Der Schluß überbietet diesen Uniug noch. Nachdem alle tot sind, stehen sie als Geister wieder auf schreiten durch die Flucht der Berliner Lichtreklamen und fordern die Menschen auf, Menschen zu sein. Möchten sie es genug sein, um einen solchen Film Zu brandmarken. Wenn man seiner An gabe trauen darf, hat ihn die Liga für Menschenrechte unter ihr Protektorat genommen. Sie muß über seinen Inhalt nicht unterrichtet gewesen sein; anders ist dieses offenkundige Ver sehen kaum zu erklären. (Der Film „Giftgas" läuft in den Frankfurter Bieberbau-Lichtspielen und in der Camera.) Ein Pola Negri-Film, Sie ist eine Dirne in irgend einer nordfranzöstschen Hafen stadt. Ein erotischer schwarzer Typ, der in einem aufgedonnerten Kostüm durch die Gasse rauscht, in die Kneipe platzt. Gute Gesten, ein Inbegriff des „Milieus". Nachher wird sie eine anständige Frau. Der Leuchtturmwächter nimmt sie zu sich, und sie kocht, wäscht, küßt mit betont strahlenden Mienen. Einmal probiert sie ein ehrbares Kopftuch vor dem Spiegel an: bildschön ist sie in die ser glitzernden Sekunde. Aber das Unheil braut sich zusammen. Der Mann stößt sie aus dem Glück, nennt sie Dirne, und in einem ruderlosen Kahn treibt sie dem Jod entgegen, ohne den höhere Filme nicht glauben auskommen^u können. (Ebenso gut hätte auch eine Versöhnung stattfinden können. Das schlechte Ende ist gewöhnlich die Angst vor dem guten.) Bedeutend ist der Augen blick, in dem ihr Gesicht sich wandelt, aus dem Zustand der Selig keit in den Abgrund des Verlassenseins stürzt. Freilich, Asta Niel sen hat die jähe Veränderung großartiger vollzogen. Verantwortlich für den Film Zeichnet Paul Czinner, der Regisseur der Bergner. Offenbar nehmen ihn deren Reize zu sehr gefangen — jedenfalls ist er in diesem Film, in dem sie ihn unge stört Läßt, mehr bei der Sachs. „Die Straße der verlore nen Seelen" ist angeblich "ein Millionenfilm. Aber bei dem geringen Auswand an Menschen und Staffage kann höchstens die Negri Millionen gekostet haben. Denn das Meer, der zweite Haupt akteur, ist schließlich umsonst. Czinner hat es aufmerksam studiert, und die Montage der Sturmszene ist ein volles Gelingen. Straffe Komposition ist allerdings nicht seine Sache.^Er verliert sich gerne ins Breite, häuft die Gassenteile und Klippen. Ein Hang zu kunst gewerblichen Hintergründen, der lange Partien der Bergner-Filme zu einer Geduldsprobe macht. Hier fällt er auch darum weniger lästig, weil etwa das Milieu der Hafenkneipe mit bemerkenswerter Sorgfalt ansgepinselt ist. Warwick Ward ist der Dämon, der sich an die Fersen der Negri heftet: ein Zuhälter von altem Schrot und Jörn. Er bewahrt sich vor allem bei dem schwierigen Uebergang aus der gemeinen SsMsicherheit an die Mattigkeit des von der Polizei gehetzten r Mörders. Hans Rehmann ist blond, brav und stur, wie es ! seine Rolle erheischt. Schon dieses ausgezeichneten Ensembles ; wegen ist der sauber gearbeitete Film sehenswert. Der Film läuft! m Gloria-Palast. RZ a. siAH LLtrvÄäLÄL, «LNus» Äs IVsl^ M UutMr LMsMt^ ^Lrä O« «M äse Dsit sedod«» äiMs Ä r H H L S Ususedsu ckuä ^usZsdurtsu Äusr uusxlSstsL uuä uusrlösdarsu ßedöpLuuZ, Ms Äs 8räs m Drrsitsu äsr Ledauplatr äsr Nsmsutar- Us^altsu KSMes^L 'ist, so siuä sis äis Leute von Dsiäsusedaktsu, Äs ksäus dsllsrs Lotsedakt sZuktiZt. Iu äsu ksiäsu krLdsrvD Vüedsru Orssus dsrrsedts siu« DmäsusedaFt Ädsr Es ruäsrsu; iu: ,Dsv! Ltd a u" (Didrairis ?1ou, Hans) prallsu msdrMO l^äsusedaLtsu rusammsu uuä vsrmedtsu sied ZsMuMtrK. Läul Üuärst, äsr Nslä äss usuE s^ords — ss srsedsint tu etva eiusr ^oeds dsi Gustav Liepeudsuer (Verllu) Zu äsr DsdAVstruLZ vsu NermLuu Lsetss — vrirä aus äsm ^iedts ausesMt als oms VsrdürpsruuF äsr Wsr uLöd Rsiedtum uuä Diode, uaek OlücL« dlur Ässs Dior mssitrt uuä bestimmt idu, Äs ist uusrsLttlied, sr mt Mdsr Äs Dior Lrau Dsuäs, äis ludadoriu äss dlsiDou DorkrsstaurLuts, m äem er mit smiZeu IDLstsu rsZÄmEZ Äs UadIMtsu sLuuimmt, stollt lÄs 8uedt äsr ^suZLsräs äar. Vor ^riM um äio lOsLWMMKW idrsr Llloutsu LU visssu, äis Zar ksius lOodsimMsse dadeu, verrsdrt sie der lsdeuÄASN Deid. Isis dat cked sius Le^sriu m ^uMe ZsMedtot, rsusm lULäeLsu, auk äaZ sied 6u6rots Liuus Lu§WS§loA ried- Itsu. ^ussöls muL im Oisust äs? ^suZisr idrsr Lsrrm läsu ZtammkuuäHu äm RsstaurautZ su Milieu ssiu. iLat Äs, Äs uuMMsedts ZedöudÄt, äsu Diodssraused luoed uiedt srkadrsu, so dat idu Brau ^rosZoorZs W Äed verLAmmsru lLS8SN.I^aed auÜou diu dart, ja IZrausam, srlsiäst Ässs BÄukuuävIsrLiZjädriM, äis luät siusm vsrmLZsuäsu, UMedAÜltiZsu Nauu vordsi- Iratot ist^ sLmtldLe Huadou-SWSS uuZsIodtsu Dodeus. »Vor Durst, äss VsrsZumte saedLudolsu, küdrt mit lidrsr^ DuAki^dsit, Äed aus äsr Dssrs »u dokrsisu, iMeu srdittsrteu LsMpD Dls G^taltsu !Lut«N Med Mdt Luk ^sm iMZÄous^eZ, Mrvk^ VrdsM "Nxsdemmt tobsu IÄod Äs kassiouM Lua, Vo» ^rau Douäs dsiLt es iausärüeNied, äaL sis äsrD ivLuatiouedrakt ermauZls. LZvar värä «u Zu<^ oktsudar, äaL- Cuörst vsuiZsr lÄe ILods Zls äM. Brioäou äsr 8Luus Zssuedt dat, ads? läreTs. BwKiedt «tsM sied erst siu, uaedäsm Äs 8iups IsduK Brlsäsu versu-äst Muä. Duä ss vsrmaZ aued äss IrsdsUMds Nsrs vsu Brau brosMorZo, äas äsr 6roL° Imut vodl mLedtiZ vLrs, uiedt äis ksste Lruets M Idsdsu, uutsr äsr es sedlioLlied srstleLt. Der Devia- I tdau, äas drdllseds DuZstüm, dat Äs 8ed8pkuuZ au Imed WrrsssK.^ ÄS OK Srst DW^t E 'KHUMkiAN WLväM Ms OsM ^Mrss ÄsMäsr äsr BaZsionsN uusuÄied laus uuä ^r^dsu imvuÄLod sedusll. Irr Änem ^ugs^ blick vov äsr D«VL äss Fedieksals vsrseWttst, dLMmj äis Oostaltou mit orstarrtsu tzsbLräsu bis MM MZstsL iLx. lst äis Vräs M b^r Lrsum, so muL oiusr id» trLumsu« lu .^ärisüLs U^urat", Orssns dMsr xröÜtsm MsrL, smä sLmtliedsMäor ^äriouus LuZs- AUrM. Ks» uur ^4 Eä Ls^ Äs els' vou äor uuä äom Mdu- sius «utZeZeutrvibM. §0 LllsiL bat ss Mus Lied- tiZksit; ist äoed äse Zu LuLorstsr Lsiudsit vsrsiuuä liebt» AeMWÄsMorsK Äs 1 r k I s o dk s sslbsr, souäsru sivsImLZiuLtiou. Ms soleds sstct srl «u lVOssu voraus, äsm sr »rscdsiut. ^ärioims ist Äs- sss Msssu, uuä srst äsäured, ä»L LÜ» Usubedsu uum Dings gleiedsam aus idr dsrLusZsdolt «iuä, srdMsui eis. Äs au sied webt ds8tsL.su könnten, iu äsr Luust volles Dsbsn. Orssu bncdt im „Dsviatdan" mit äsm MoKokoMs iL-Häs«r. Risr ist uismLuä, »uk äsu ä»s ZrLLlied» 8pisl äsr BsZisräsu bsroZsu vLrs; Äs Borsonsu suodsu «red violmsdr aus siZsuor Lrakt W bodauptsu. ^uk jsäs vou idusu lLLt äis lSssedrsibuuZ sied Nsäsr, uuä ksiso diläst E »uäsrsu sied siu. Damit ist äsr Husxrued srdobsu, äaL Äs Borsousu virMed ssisu; ruglsied adsr vsrdÄtsu kis sied Hffis Äs ?dLutoms um HMsuus. 2E LxdLrsu smä mltsmsväsr vsrmsuxtr Äs äss l'LZIedsus uuä Äs äsr vom Msdu äuredstrsiktsu Hutsr^slt. vor 8M- druok vsrrLuZsrt Äs Lstdstiseds MrLuuZ äss ^srds, dnuxt Äs 2ukMs, äsrM sied äas vadsuäs VsrdLux- ms dsÄsut, spürbar um rdrs OsvÄt. 8is kolZsu Ziedi mit siusr DoFK, Äs aus äsm ^LZsttraum stammt:! sius 8LQÄULZ dsÄLZt daarsedark äis auärs, uuä dsiu ZutrumsL ist WöZIred. Da Äs ludaruatlousn äsr Triode aber sdus pdautLstäseds Uitts siuä, out-' stedt äsr ViuärueL, als dLuktsu sied äis ^ukälls iu äsr MMLedLAt selber, uuä mau kraZt sied stva^ ^Lrum ^uZels- rum Vsräsrdsu »Usr VsteMZtsu raäs V'rLU ^rosAsorZs Wer äsu lauLeu muL äsr MiMedLsit ist äas Muäuis äsr ^uWs ru-I källix. Dis m srs Ädorzstrstsus IraumloZiL srsedsiuu als LoustruMor^ : er Mudt^ ÄS LutsedMtMG^ Lm sck uoed itz Mus Wuäs ZsItzA. 80 . STtrsm i-ist äer ZauLs ^d- lauk äss sediedsrädaktsu OstzMsdsu» Msträtst. Da Äs. dlytADuäiZdeit Lu Muss UerdmÄsu ZedKrt^ virä ss aus lauter MLMsu LyMtMsrA Dsuu dSvärdsu Zu-- Alls «iu ArMZuts, äas smtrstöL muü, Eist äs v«s" kür ssluö M^oMMK^LoLt ärastäKed ordrivedt. äs uLdsr äas 8oläelz^ ässtä rsschhyr. ss ru. Nvuüt stsLZsrch Wutz DysMsiMZM^ UaZ ss aukLuZlied rogsru, ZsAsu äsa LM ru sr-silt m vßrttiedsm 8iuus Äs idm Verkallsusu uuä Mied- ust sis beklaZ um AedlaZ. k'rau Douäs, Äs idrs Reüssier uiedt rLdmsu dauu, virä vou äsr ^uLsuvelt äaäüred adMperrt, äs^ Äs ^st^^ seklsedtor sisdt uuä dort; Prau SrosZsorZs maedt, muu srstss Ual vom Dsdsu auZsrüdr^ siusu Zeldstmoräversued; alls Vsrsoueu traZsu rum HuterZauZ vou Ouärst der, äsr rdreu IIutsrZLLZ dEukbssed^ort. ^ued- äou ^uZölss, äsrsu Ledoudsit sr tilZt. 8iv stirbt, eis ist äas 8üdus0p5sr Ässer IrLRöLs. vis ^rsuuäsodakt rM8edsu idr uuä äsr kleäueu ^eruauäs Mdt väs sius Blume im Ledriedt. Das Kediedsal raktt aued Äs Llums mit diu. UAL äaL Orssu Als Ualsr begonMU bat. OsmLläs muä es, äis äsr Diedter sutMrkt. Nit saedliedsm Rsedt; äenn äis Brsedsiuüugskorm äsr RalluciQLtiou ist äas Bilä. Inäem er mit xeivlieder 80rZks.lt siusu innsrou Zustauä sedilätzr^ msedt er idu siedtbar, vsrrauwliedt er idu; or stAlt äsu Vorlauk smsr Dsiäsusedakt äav, uuä es ist, M sei äis Dsiäsusedakt Mim Verteilen Zsbraedt Ms Lrxsuä ein Blisdsuäsr. Der ^ublie^, äsu Brau Do^äs bietst, ^602 sie von idrem erdödtsu 8W AUS Wer äis Zklaveusedar äsr kauenäen OLsts /derrsedt, ist so unvedgeLlied Ms jene Lcsus, iü äsr Brau Orosgsorge ^voMstig idreu äungeu prügelt. Xlls Brsignisse sinä in ein künstliedss Diedt ZstsneN, ä^s cum Olauben vsMbrt, sie voULögeü Lied Mwr magisodsn Lrsis, in äsn äas Ossededsu gsbanut ist, »LVLKIS'rDM«- E ELLK8: „LLVIKL»^^ Duärst bMdt LW. Rr vsrlaLt Mus ÄuMliodts, Brau, sedlLZt ^uZöls dlutLZ, vsÜ sr srkadrsu dat, äsL sis, äis idu dislauZ vsrsedmLdt,. vou äsu Oästou Brau-DoLäss Oolä uimmt. uuä tätst auk äsr Bluedt I6L6U altsL Uaum Iu siuom Lodleudok LAt sr uaed äsm ^uZstmorä iu äsr vuuLsldsit Rast. Vor sied sr- dlielct sr ärsi ZIsredmäLiZ Zssediedtsts Hauksu Lodls. NVis sisim UouÄiedt aukstsiML, eedsiusn sis idm lärsi sedrsedlteds Oöttsr Lu ssiu, äis siusr IraZöäis iLusedaüSu, iu äsr sied äas Zediedsal äsr 8ed6pkuuZ IMdsr sutrollt. I vor RroTsL äsr uuZsmiLedt^äumpksu, aus äsr sÜsdsruatur sMasssusu dlatur ist iu äsr Ist äsm Dedieksa 1 alloiu uutsrtam „O'e§r ks äestiu, ImoR äes-tr^, äsudt Ousrst iu ^UMudliedsu äsr Vor- IMrruuZ, uuä Brau 6-rosZsorZs Mrä oiumal sius vom IZMoLSLi miLdauäslts Brau Asuauut. Bs 2VUZt von läsr rsiueu uuä tioksu Bdautasis Srssus, äaL sr 2um IZiuudilä äss Zediedsals äas BräZGsedopk, Äs Ratts, Isrdsdd 8is tauedt im Kodlsudok auk, als sei sis aus I^Ms Zsdorsu, Mo MZt sied iu äsr dlads Brau Dou- läss. ölsied idr, äis äsu Wdlsu uuä Lsllsru sut- IsMüpkt, dsuLZt äas 8eNedM Äs irÄscdsu' 8tokks. I8ÄU V^altsu ist äsr siMutlieds OsZsustauä äss iRoMLAL. Raum douüto Äs uuad^Huädars 8trovFS, Imit äsr ss sied voBÄsdt, msistsrliedsr vsräsutliedt I vsräsu als äurod Äs mauedmal iu AuHrst aukdlitrrsuäs BrLouutuis, äaL sr Ms siu spiolouäss Riuä äis von Dorr GrosZsorZs, eiuo äsr iu äas üssedode» vorkläedtsLAL Borsousu, ist aus äsm ZediedsalsproreK ausZsstoLsu. Dr dlsidt uudsdMiZt, er ^irä ^sitori lodsu Ms krüdsr. Der üdor Zsed^iZjädriZs ist als Ds^ MMüZ ZHZediläort, äsr Viläsr uuä Meidor daukt. ^ued mit ^uZsIs dat or sied oiuZolasbsu. Biu.21^ lisisrtor vutrsuämoused. Medt äas ärodsuäs, äag Zlatts Baris ^ärs ssiu Ort. Nit Rorru OroZZoorZo ist äis Odsr^slt vordauuti 8io ist os iu soledsm UmkauZs, äaL aued idrs oedtsu VsvuLtssiusZodalts uiedt iu äsu Romau sluZedsui Ouswt müLts sEodl ssiuer ^ulaZs v^io ssiusr 8itua-! tioU uaed siu Rsvolutiouär ssiu; statt su rsvolutio-l viorsu^ eäsiäot sr ssius Bassiou. MrZsuäs ist siu ^VoK ZoMZt, äsr uaed auLsü vüsss, iu äas Zs^oräsuo Uitsiuauäor. äsr O s sslisedakt. Orosu iukLmrorv Mo, iuäsm sr sio aussedlioLt. Dsuu uiedt? auäsrss dauu ädr AusselüuL dssaZeu, als äaL sio vsäsr IIv^ dsil uoed ÜM dsrZs uuä idrs Ususodou uiedt siu- Val OosodöpkG Msm VsrdW ^sied äsr viedtor aued uiedt ÄalsLtised rum dsvuLtsu Dassiu, xomoiut ist es väu idm äoed. Wsüu uiedt vou idm, so mit Musm ^VsrL. Dudsirr- dar, als od sr siusm krsmäeu ^uktra§ Zodoredo, träumt sr vio im Dsksedlak äsm OauZ äss slsmsu- tarsu V^altous uaed. V^sr sollte so Isicdt äsu 8iuu äss ^uktraZs sutrLtsolu? OsML ist: dsius msused- lieds OsMlsekakt virä ssiu, äis sied üdsr idrs Dr Sprünge diuivsZssiLsu äürkts. ^Ldms sis uiedt äi« Mu^s uusMsto LedöpkuuZ mit —- äis Blut äsr Bei äevsedsktsu stiege doed, uuä äsr D^vistdau vor- Die Usused.su Orssus müktsu uDtsrirÄseds Orottsu dsvodusu, so ssdr siuä sis äsr Vräs vsr- daktst. Vsi äsu Rattsu,. au liedtlossr 8tütte, ist Ar Zudauss. Medt umsoULt ver^siLt sis äsr Viedtsr iu Äs B r o v i u L. vsrsu ^dZeloZeudsit, Äs äured dauptstLätiseds OsrLusedy uuä äialsktiseds ZSMS- ZuuZsu nie LukZsstärt Nrä, sutspriedt äsr Ver- sedlosssuksit jsub? kmLtsxsQ Bsslsudammsr, iu äsr sied Triode uuä HMWa! dsZeZusM Z^si Dörksr, Diuäsu, siu BluL, sius DauästraLs, siu Raus — äas ist äL8 ZauM lauäsedaktlieds DusoruW. Disss Lrmlieds Oegsuä ist uiedt 80 ssdr äis MMieds Broviur als siu imaginärer Raum. Ltatt äaL sied äis Z^läsuseRaktsd^ Iu Hm sutkaltstsu, dausu sie idu um sied der auk. Aragon Äs OSrksr aued Namen, so liegen sis äoed uirgsnä^o, uuä äas Raus, äas Ouerst auspriugt, um m ^ugslss Zimmer »u äriugsu, KLmpkt Dsid au Dsid mit idm Ms ein stummer riesigsr Oegusr. Llar lossu sied Äs 8edrsedousorts aus äsm Dunkel, voed äis Blöt2- liedksit idros ^uktrstsus uuä xsraäs idrs Llardsit, äis Uouädslls, iu äer sis uiedt sanken, ist siu Zsieden äakür, äaü mo - NMuLinationsL sivä. Nur Hallucinationen. dreedsn -Lo lautlos über äsu Vs- sedsuor dsrsiu uuä daltsu äanu augs'MurLslt still. Dis lVslt, so dM sm ^dluL. äsr stsrdsuäeu Engels Ms siu dössr 1raüm» Iu äer Bat, allsiu äis Ossiekts äss Iraums konneu äas un gediuäsrts 8piel äsr Bassiousm um^ Brovivr ist siu id äis ärsi Dimensionen ZMMuugs- usr ^ldäruek, uuä selbst Baris rüekt als stein- ge^oräsues Orausu iu äis Näds äieser aus äsm ^.bgruuä gestiegenen Dorksr. Idrsr gevodnten Rou- tureu beraubt, beärodt äis 8taät siuem LsrriHselnäeu Ledsmsu gleied äsu Zedststeu Ouärst. glänzt Paul Graetz. Raca. I/o/tirrg: Doktor DolittleZ Dostamt.) bstrikkt. so DntdookuuL srkäbrt man uuu oudliob. dall or die ^morikas dou Doldbäboru Lu dLuken Die Schleiertänzerin. Dieser Film der Alemannia- Lichtspiele ist das Produkt einer etwas peinlichen Phantasie. Das Geringste ist, daß Evelyn Holt als unschuldiges Aschenputtel in einer Marseiller Hafenkneipe einen Schleiertanz ausführen muß. Einen SchleiertanZ besonderer Art: denn durch einen Beleuch tungstrick tritt unter den Schleiern ihr Körper deutlich hervor. Aber das ist schon mehrmals gezeigt worden. Neu hingegen ist die vertrackte Quälerei, die sich der Vater des verhüllt-hüllenlosen Mädchens durch einen Mann gefallen lassen muß, der Grund zu haben glaubt, sich an ihm rächen zu muffen. Die breit geschil derten Demütigungen, denen der Alte ausgesetzt ist, sind nichts weiter als ein liebevoll aufgemachter Sadismus. Eine Spekulation auf Publikumsinstinkte, die so transparent ist wie der Schleier. Der Film ist durchschnittlich arrangiert. In einer Nebenrolle VOtt'rOir r»o».rrn^!8 Die weiße Spinne. Eine Detektivsatire in den Luna. Lichtspielen. Walter Rilla und Maria Paudler spielen mit. Sie mimen smarte Sportsleute in Paris, die sich bekämpfen wie Ritter bei einem Turnier und' sich im übrigen auf die Ver brecherjagd Legeben. Nach der „Weißen Spinne", einem abge feimten, aber edlen Einbrecher, der nur die Wucherer bestiehlt. Ihn hier namhaft machen, hieße dem Stück im Voraus die Span nung nehmen. Es enthalt einige nette Montageeffekte und einen sehr komischen dicken Polizeipräfekten. Der Film selbst ist dünnere Mache. Wollte man seiner Konstruktion auf den Leib rücken, sie Zerfiele sofort. Laca. MMMeb äsr MolbuLabtsmLUv triM WäeL llabr <jsr Luto Doktor Dolittlo olu. Im Dt-t sr- sobiououou küuttorl Lauä: „Doktor Dolitt, los DostLiut^ (MälllLML & Oo. Vorlau. Vtzrllu-Obor- lottoudur^ 302 8. Ood. 6.50) bält or sieb ^io- äor oiumLl tu ^krika auk, Lorauor Kosa^t: iw Lö- uiLrsiob Dantiovo uuä Muäot dort oiuo Dost. 8o oiuo Moltvost bat äio olt uoob uiebt ^osebou Ibro Drieksebroibsr sind aullor dou Norscbso ou^b Horo; tbro BriokträLor Leb^valbou uud audoro Vö^ol. Da der Doktor säuMebs DiorsoraeboT, vsr- stobt. ist soiuo DuktsobnoIIvost oi^ortlieb das dss Lolumbus. Was üdri^ous dou Lolumdus sslbor butto. Nuu orkübrt uoob violo DiuLs. dis disbsr kom Nousob Mobut bat: dull o« eins lussl §ibt, auk dor liors aus dsr Dr^oit ^voilou aullorordoutlieb bravo fiiosouLesebooko. dis LruudsätLÜeb nur Dauaueu krossou; daL dio 8iutklut im luuoru ^.krikas statt- Lokuudou bat. ^Uo dioso ^vuudorbarou LDoiLuisso worden dem Doktor mitLotsilt. obuo daü or sieb jo um sio bomübsu müllto. V^oil or dio Horo liobt, truLou sio ibm lbro Doboimuisso outLssou: voll or ° ibnsu bükt, bolksu sio äbm aus iodor (^okabr. — NE aneb dor uouo Dolittlo-Laud uiebt so orkm- duuWroiob soin ^vio dio voriLou, or vormittolt d^eb a-loieb ibuou Lüidoru uud Drv aobsouou ausebauHcb dio alte und iunES ^Voäsbüt: dall dio ^aubou- ! unsebuld im Veroin mit dor 8eb1auLMklEboit oiu ! stärkoros borouLvuIvor ist r' Dvuamit. Hotto und kaÜliebo Zeb^varMvoill-Iliustl" Kmeu Nu^b Dok-- tiuEZ, des Diebtors und /('mors. sebMuekon in Lo^vobutor Moiss dou Land. Lr. Atlantik. Diesen großen Ton- und SprechUm G. A. Du Pont s hat bereits unser Mitarbeiter Vernarb von Brentano gelegentlich der Berliner Uraufführung in einem längeren Feuilleton gewür digt. Hier soll Gesagtes nicht wiederholt werden. Ausdrücklich he* tont sei nur, daß „Atlantik" das erste nach Deutschland gelangte TonlilmeLpcüment harstßllt, das ümftigß MoguaMten Mer neuen Kunstgattung ahnen läßt; nicht nur ahnen Läßt, sondern an manchen Stellen verwirklicht. Um von den deutlich fühlbaren Mängeln zu schweigen, die der Film mit anderen seiner Art teilt: er hat Augenblicke, in denen der Einsatz der Geräusche mehr als eine überflüssige und verschleppende Dreingabe ist. Ss sind die Schiffssignale, das fortwährende Pfeifen und Schellen, der drohende Hintergrund der sichtbaren Handlung. Die bald lauter werdende, bald sich verlierende Orchestermusik steigert das Grauen der Stunde. Kortner und Ballen Lin verstehen mitunter schon, richtig Zu sprechen. Besonders geglückt ist ein winziger Auftritt, in dem der gesprochene Dialog zum Relief eines unhörbaren Flüsterns wird Wie hier der Ton die Bedeutung des Schweigens unterstreicht, ist durchaus merkwürdig und erregend. Der Film läuft im Roxy-Palast. Jeder Wlmfrsund wüßte ihn sehen. -__McL. --- Schnecken- und BlchzugStempo. „Ja, ia, dke Frauen" -- dieser Film ist von Grund auf LberfMg. Eine Hafgeschichte dem . daZumal die langsam dahinschwebt. Da das Ganze so lang. AN, K °ÄWen sich Einzelheiten erst recht. Der anschließend« Monty-Banks-Film: „Donnerwetter, Monty!" geht wenig- A.E rst Monty von einer Blödigkeit, dre schon nicht Ä? rst, aber einige Bewegungseffekte stich reizend «> dachL Nicht nur, daß Mit einem ramponierten Auch höchst drollig« ^andungsmanover vorgenommen werden, auch die Möglichkeit auf ernes rollenden Eisenbahnwagens sich gerade noch'auf. SVZN". wird bis zur NeM.erschöpft. Eine einzige hchaltS- rose Raserei. Au sehen m den Bieberbau. Lichtspielen und m d« Camera im Exzelflor. Mrr Te^el wrd drei KvkirolerS. — MurnauS ZirkuLstlm: ^VirrTeufel" ist vorzüglich HMmcht. Das Milieu U. vertvaut. Gerade, weil eK wieder und j wieder verwandt worden -W war seine Neugestaltung utn so Wwderiger. Dir dankbare HrmmM Ba Film - Mgrunde« Ein Mger Trapezkünstler veMtzt seine Freundin und Partnerin um einer eleganten Dame willen, die sich laDMLüt uM Abenteuer sucht. Zum Muck M auf. der. Leinwand da^ EnÄe kspM: der Beseffem findet Ach Zur von Kind an MWtM Freundin Zurück. Ein Michter, mMMcher. richvend^ Stoff, den Murnau nicht Mcht durch dir Schönheit der von Hm He- vMlten Menschen b ezwunHen hat. Es muß ein Vergnügen fern, in HvÄyw-M Zu schaffen Wenn muh temreinM^ derMsswie dort wird dem Regisseur die Suche nach paffenden Darstellern nirgends erleichtert. Jawl Mtznor, Manch Drexel, Charles Morton, Barry Norton; wer hätte schon Mr anmutigere „Teufel ZusEmenHeM So viel Charme summiert, und die halbe Schlacht ist gewonnen. Die andere Mste gewinnt Murnau durch den Glanz und die Präzision der Regie. MmMt sichln den freilich originelleren „Manege^Wm erinnert, so neu sind dre Ätt» AtrkuVkMe hevLuSachölt. Um nur M sedenken: der skroöstiM M erschemt M Wucht der Lichtreflexe auf dem Gesicht der mrch oben blickenden Dame. Auch die nsLMnWen Wiederholungen sind niemals bloße Wiederholungen, sondern Ergänzungen und Steigerungen der AnfangssiLuaLisn. Ein Prachtbild ist das Zirkusrestam Lichtreklamen hinter den Spiegelscheiben. Noch nie hat Mürnaü mit solcher Sorgfalt -montierte - l - - / /. ' Als Einlage hat der Nfa-Paba Grotz-FmnkfurL ,/rLV tdrsG L u k i rolor^ spendiert. Sie sind das Ergötzen des Publikums. Mit eLmMW MchL: denn Theo K ö r n e r P wirk lich ein -tüchtiger EonftrenKer, Thm Degen eine schmissige Soubrette und Öve BeHrenS ein lustiger OpemparodLst. Der Clou des Trios sind unstreitig ihre JaMMUlagen^ M sie in ihren Hütchen Beine, Stimmen und Instrumente verrenken, muß der RrGu der Revellers neidisch eMassem L Hochgebirge große Mode werden sollte. R L e s. ' Z ä) sTr. Karl Mannheim nach Frankfurt berufen»! Durch die Berufung des Heidelberger Privatdozenten Karl Mann heim auf den seit kurzem verwaisten Lehrstuhl Franz Oppen. heimers gewinnt die Frankfurter Universität einen der besten Vertreter der modernen Soziologie. Mannheim hat in der Richtung Max Webers weiter gearbeitet und ist mit Scheler verbunden gewesen. In seinem unlängst erschienenen Werk: „Ideologie und Utopie" (Friedrich Cohen, Bonn), das mittlerweile viel diskutiert worden ist, hat er die Grundzüge seines Denkens entwickelt Es ist, wenigstens seiner Absicht nach, zuletzt doch politisch gerichtet. Denn erstrebt Mannheim auch vor allem eine Wissenssoziologie der er die Aufgabe zuschreibt, wertfreie Jdeologienforschung zu treiben, so stellt er doch diese Disziplin durchaus in den Dienst poetischen Soziologie, ihm Weg zur politischen Entscheidung zu bereiten hätte. Ihre Hauptvcrpflich- tung wäre, die Teilhafkigkeit der politisch gebundenen Partikular- erkenntniffe aufzuweisen und von Fall zu Fall eine Zusammcnschau der verschiedenen politischen Denkstrukturen zu leisten; eine kon krete Orientierung zu geben, die aus dem Willen zur Aktion hervorbrechen müßte. In dem genannten Werk hat Mannheim sein Programm durch einzelne ausgezeichnete soziologische Struktur- Eysen zu erfüllen gesucht. Die Frage ist, zu welchen positiven inhaltlichen Ergebnissen er auf dem von ihm eingeschlagenen Weg Klangt. .A-er gleichviel: seine Methode ist von inLellektWller Rcdllch.ert und wird, konsequent durchgeführt und ausgebaut viel - zur polürschen Aufklärung und zur Erhellung schwebender sozialer Probleme beitragen. — Eine ausgesprochene pädagogische Be gabung befähigt Mannheim in besonderem Maße zur akademischen Lehrtätigkeit. Er nimmt — man weiß es aus Heidelberg — einen wiEchen Anteil an seinen Studenten und ist ein geübter Diskussionsredner, der stets mit Leidenschaft in die Dialektik dek unmittelbaren Gedankenaustausches eintritt. Die Universität Frank furt erhält an ihm einen Dozenten, der seine Lehre durch Lehren vermittelt. — Feuer und Eis. Der Film „Großfeuer" des Gloria- Palasts bringt eine Reihe guter Aufnahmen aus dem Leben der großstädtischen Feuerwehr.. Es ist durchaus in Ordnung, daß die Bevölkerung einen Begriff davon erhält, wie gefährlich und zugleich nützlich die Arbeit der Feuerwehr ist, welchen kom plizierten Apparat sie beherrschen muß und für wie verschiedenartige Zwecks sie beansprucht wird. Das alles ist aus dem Film zu ersehen, der ein Keines Bildepos zum Ruhm der Feuerwehrleute ist. Aber gewiß hat auch ihr Heldentum am ehesten ein Anrecht auf Modifizierung. — In den Eisregionen der Berninaberge spielt der Film: „Spuren im Schne e". Seme Fabel ist ausgemacht dumm und seine Aufnahmen reichen nicht entfernt an die des Piz-Palu-Filmes heran. Dieser erst kürzlich hier gezeigte Film, enthält ein so vortreffliches Bildmaterial, daß dis Produzenten sich schon sehr anstrengen müssen, wenn jetzt das Kinder der Straße. Warum dieser nach Hans Rehstschs Stück: „Razzia" gedrehte Film als ein „AÄe F^m" vezeiaMt wird, ist nicht rech: klar. Sa-ließlich sind Kleinbürger in BerUner HLkLerhösen noch nicht ohne weiteres mit ZiLefiguren ident^ch. Am allerwenigsten entstammt die Handlung dem Geist des ver storbenen Meisters. Sie wird durch die Tatsache in Fluß ge bracht, daß eine Gemüsekrämerin mit falschen Gewichtm hantiert, und strömt dann kaum weiter. Daß das Töchterchen der Gemüse» krämerin den Wachtmeister, der die Verfehlung anßeZeitzt hat, durch ihre Liebe bestechen will und später offenbar wMich liebt, bringt die stockenden Ereignisse auch nicht eben vom Weck. Aber alle die Unzulänglichkeiten und Unklarheiten der Komposition che» sagen nicht viel gegenüber dem ausgezeichnet getroffenen Milieu. Carl Boese hat es mit großem Können und wirklicher AnfM» nähme aufgebaut. Die Stuben und Läden sind echt; die Be ziehungen der Marktweiber zur Schupo naturgetreu; sorgfältig auLgewählt die einzelnen Typen Martha Seemann ist ge« radezu der Jdealtyp einer Fischhändlerin und Gerhard Da m« Manns Alex ganz gewiß im Umkreis des „Alex" zu Hause. Heinrich George und Erika Glaeßner sind diL^Hauptper- sonen und zwei unverwechselbare Originalgestalten. Jener: da- Urbild eines dicken Ladners, der wie ein Hamster Mischen den Regalen sitzt, mitunter elementar brütet und ausbncht und zu« letzt in die kleinbürgerliche Gemütlichkeit eingcht. Die Maeßner: komisch-verschlagen, kunstvoll ordinär, das ganze Gesicht spielt mit. Durch die spezifische Art, in der sie die Rolle anpackt, über ? trifft sie noch ihren Partner. Die Personen sind von Boese äußerst geschickt eingesetzt und zusammengeführt worden und einig« Szenen, so die rm HochKettsstaat, erzielen eine gradezu bedeutende Mrkvng. Der Film, der in den Bi eb erbau-L ichtspie- len läuft ist einer guten Aufnahme wert Kae». --- Siegfried Arns als Komiker. Er ist ein reizender Schnösel, der mit seiner unendlich gebogenen Nase und den hochgezogenen Augenbrauen redet wie andere mit den Handen. Mit den Händen redet er übrigens auch. Ein Weltstädter, dem niemand etwas weiß machen kann; eine Vereinigung von Wehmut und Impertinenz; eine durchtriebene Schmachtgestalt, der man aber trotz mancher anrüchigen Handlung jede Anständigkeit zutraut. In dem neuen Film der Al e m anni a-Lichtspiele: „Das verschwundene Testament" witzelt er sich von einer Clownerie zur anderen durch. Einmal soll er in einem Hotel mit dem an einer Spirale befestigten Bleistift seine Personalien ausfüllen. Er dehnt die Spirale mehrere Meter lang aus und gleitet dann wieder, von ihr herbeigezogen, wie auf Rollschuhen Zurück. Solche Pointen enthält der Film in ziemlicher Menge. Sein Hauptdarsteller ist Carlo Aldini, ein Tausendsassa, dessen Kletterkünste die der amerikanischen Filmhelden beinahe noch übertreffen. Neu sind die Tricks, die er mit einem simplen Spazierstock ausführt. Natürlich endigt das spannende Stück mit der glanzvollen Erledigung eines gefährlichen Hochstaplers und der obligaten glücklichen Braut. « Verbrechen und Spiel. In den Luna-Llchtspielen läuft einer der jetzt populär gewordenen amerikanischen Polizei-! filme. „Schatten der Nacht": ein vorzüglich gemalter! Film C. de Milles. Aus guten Typen und versiertem Gebarden- svicl erstehi sg etwas wie eine echtbürtige kriminelle Atmosphäre. Glänzend gelungen der Ueberfall auf ein Geldauto Die Banse ist kunstgerecht verteilt und mit gediegenen Feuerwaffen versehen — da nabt sich der Panzerwagen zur genau vorausberechnetsn Zeit: ein Augenblick äußerster Spannung. — Der andere Film des Doppelprogramms: „Im Banne des Spielteufels ist eine hockst romantische Affäre, nach einer Novelle Puschkins gedreht. Svielsäle. ein geheimnisvoller Kavalier und eine geheim nisbolle alte Gräfin — ein E. T. A„ Hoffmannsches Ensemble. Jennv Iugn wildert schwarz und „Moniert in diesem Revier Rudolf Förster ist der besessene Spieler in eigener Person. Dre Regie hat das phaniastrsche Milieu im allgemeinen zu sehr unter strichen. Auf der einen Seite kesse neue Sachlichkeit, auf der anderen die Traumwelt aus der Mitte des vorigen Jahrhunderts — das geht nicht an. Die Vergegenwärtigung der Schauer des gräflichen Hau^ ist freilich ein Treffer, um dessentwillen man gerne manches verzeiht. — Kaca. «- Das MMcheuschiff* Der Mädchenhandel ist nachgerade ein aktuelles Filmthema geworden, das sich alle möglichen Abwand lungen gefallen lassen muß. Besonders glücklich hat sich ssmerZert Harry Piek dieses Stoffes bemächtigt. Von dem jetzt rm Gaprt '! Lulenden Film „Das Mädchenschiff" ist weit weniger Mhmens. zu machen. Obwohl er nach einer wahren Begebenheit gedrem fern soll, mutst er doch ziemlich unwahrscheinlich an. Das HgL offenbar an der Art seiner Durchführung. Bis Listen des MadchenhaMers find Au plump, die Bestechlichkeit der Polizemgenten rst mel zu ofienkundig. Von dem vorzüglichen Typ des Mädchenhandlers chb- aesehen, ist auch die Darstellung reichlich primitiv; wofür die hüoschen Müdcheirbeine nicht zu entschädigen vermögen. W und zu raucht eine exotische Landschaft mrt Palmen auf, dre vermutlich deutlich zu machen sucht, daß sich die Ereigmße m Südamerika ab« spielen. RaaL. s„Die Docks von New Vork."I Die Docks selber spielen* in diesem Film leider nicht mit. Ueberhaupt stützt sich der hoch begabte Josef von Sternberg in ihm nicht auf eine ereignis reiche Handlung, sondern spannt mehr durch die Beh rdlung der Wirklichkeit. Ein Heizer rettet während seiner Urlaubsnacht ein Mädchen vor dem Ertrinken, läßt sich prompt mit i^r in einer Bar am Wafserstrand trauen und entschließt sich am andern Tag nach vielem Hin und Her, bei ihr zu bleiben — das ist die ganze Geschichte. Aber wie genau und unst.ckimental ist das Lokalkolorit i der Unterwelt getroffen, die von der Hand in den Mund, von der heutigen Nacht zur nächsten lebt; wie sorgfältig sind die Typen eingesetzt und auf die letzte Formel gebracht; wie fttmmrg und ohne jede Photographische Effekthascherei ist der Vergnügüngs- betrieb im Hasen wiedergegeben, die trübe vagabundenhafte Lust, die sich ständig neu improvisiert. Man hat das alles schon oft ge sehen — hier sieht man es dennoch zum erstenmal. Und nimmt darum gerne die breiten Schildereien mit in Kauf, die Abschwei fungen und Zuständlichkeiten, in denen sich das Geschehen allzu häufig verfängt. , Langsam schreitet George Bancroft durch das langsame Stück. Er ist der Heizer. Eine proletarische Figur, eine wunder bare Vergegenwärtigung der guten Kraft. Kein Boxer, sondern einer, der unter Umständen auch boxt; kein aus Rekorde bedachter Sportsmann, sondern einer, der von Spielregeln und olympischen § Siegen nichts weiß. Da er die Macht seines Körpers im Kessel raum und zum Wohl der Schwachen nutzt, wirken auch ihre zweck losen Entladungen niemals brutal. Im Gegenteil: wenn er ge wichtige Männer so gleichgültig beiseite schiebt wie andere Fliegen verscheuchen, wächst er zum Märchenkerl heran, dessen Kraftautze- runqen schlechthin komisch sind. Komisch deshalb, weil ihre FEht- Sarkeit nicht die geringste Furcht einflößt und ein sanftes Wort den Koloß umzuwerfen vermag. Wie der Golem, der dre Austrage seines Herrn ausführt, tappt er durch die Welt, dre zum.Glück mit Mädchen gefüllt ist. Sternberg hat viel Kunst auf dre mrmrsch vollkommen aüsagedrückte AbgessttoorrbbeennhheerLit BeLty Compsons ver wandt. Charmant ist der Uebergang Olga Baclanovas von der Firne zur Frau. Der Film läuft im Frankfurter Afa- Theater. Lr. Daplin als Prediger LLr Frankfurt, den W. Dezember. Der nun endlich auch bei uns gezeigte altere Film „Nie steht am Uebergang von den Grotesken zu den großen Werken. Schon weicht in ihm die bloße Situationskomik vor den bedeutenden Motiven zurück, von denen die spateren Filme be stimmt find. Zwar, es bleibt noch das unerhellte Nebeneinander komischer Typen und mancher drastische Effekt, der allein aus der Vitalität stammt — aber die eigentliche Ehaplin-Figur des heimat losen Vagabunden setzt sich doch nahezu völlig durchs Sie trift ihre mit den alten Watschelschritten im Predigerrock an. Chaplin als Prediger — ein Widerspruch in Person. Der Mann ohne Stückchen und schlotternde Hosen... Aber ihm ist nichts anderes übrig geblieben, hat er doch als ent flohener Sträfling keine Wahl unter den Anzügen gehabt. Nun laust er durch einen jener Zufälle, die ihm so treu sind wie dem Bettler sein Hund, einem frommen Gemeindeklüngel in den Weg, der ihn für den gerade erwarteten Geistlichen hält. Charlie muß die Hände falten und sich würdig benehmen.. Es entwickeln sich Szenen, in denen die Entdeckung des unfromwen VetmgZ immer nur um ein Haar vermieden wird. Wie tief ist die Abfertigung des -sektiererischen Wesens! Statt einfach als Heuchelei gegeißelt zu werden, wird es von dem kleinen Vagabunden äußerlich imitiert und derart in Frage gestellt. Den Chauvinisten ergeht es wie den zufriedenen Frommen. Am Schluß, der mit unvergleichlichem Geist gebaut ist, transportiert der Sheriff den mittlerweile durchschauten Chaplin wiÄnr ins Ge fängnis zurück. Die beiden ziehen der Landesgrenze entlang: hier U. S. A., dort Mexiko. Der Sheriff in seiner unergründlichen Güte gibt Chaplin einen Tritt, der ihn in die Freiheit Mexikos befördern soll. Nach und nach errät Chaplin die guten Absichten der Gerichtsperson und jubelt über die neu erlangte Sicherheit. Kaum hupst er wie ein Böckchen auf den mexikanischen Gefilden umber, so tauchen Banditen in Landestracht auf, die Zu schießen beginnen. Zuletzt entschreitet er; mit dem einen Fuß in U. S. A., mit dem andern in Mexiko. Die Religion ist so wenig, eine Heimat wie irgendein Vaterland. Auch die Menschen bieten kein rechtes Zuhause. E w steht wie ein Kinderfresser aus, ein anderer wie ein Gnom mit lang wal lendem Bart. Man muß sich vor ihnen fürchten und sie überlisten wie Dinge. Chaplin hebt auch in diesem Film nicht die Gegen-! stände aus der Unmenge feindlicher Wesen heraus, organischsNMd! anorganische Natur sind für ihn eins. Zu seinen Hauptwidersschsrn gehört eine hölzerne Teigrolle. Allmählich kommt er dahinter. Aäß' eine Rolle aus angeborenem Hang zu rollen Pflegt, hemmt ^Men; triebhaften Lauf durch eine Milchflasche, und spielt danmMit M als sei sie ein bezwungener Gegner, von dem nicht die geringsten Gefahren mehr drohen. Sein Uebermut wird natürlich bestMst, und die Rolle fällt ihm schließlich doch wieder auf den Kopf. Von der ganzen beseelten unf- unbeseelten Gesellschaft ist allein ein Mädchen ihm hold. Aber er müßte nicht Chaplin sein, wenn er sich mit dem süßen Schemen /näher einlassen dürfte. So entfaltet er sich mimisch wie stets in einem einzigen Monolog. Nur allzu begreiflich daß er am stummen Film fest halten möchte, denn ex vermag in der Tat die einsame Mion vollkommen in den optischen Räum zu bannen. Daß sie nirgends über die Sichtbarkeit hinaus weist, wird durch die blitz schneller Folge der winzigen Handlungseinheiten erreicht. Wie der rasend hin- und herschwingende Degen des legendären Fechters den niederströmenden Regen auffängt, so lassen sie keinen Zwilchen- räum frei, durch den die raumlosen Ereignisse eindringen könnten. Mitunter Verdichter sie sich zu glänzenden Solonummern. Der ckn! sich plumpere Ck mit demHüt etwa ist eine Vorahnung der Stiefelmahlzeit in „Goldrausch" Chaplin verwechselt euren > auf den Teller gerutschten Hut mit einem Pudding, traust Schlag sahne auf ihn herab, richtet ihn fresidig an und versucht ihn dann zu tranchieren. Das pantomimische Meisterstück aber rst unMeulg die Rede vor der Gemeinde. Ueber David und Goliath. So klein ist David; so groß, ist Goliath; so wird die Schleuder gewirbelt; so elend liegt der böse Riese zu Boden. Jedes weitere. Wort Ware überflüssig. Nach der Gestikulation benimmt sich Chaplin wie ein gefeierter Redner vor einem weltlichen Auditorium. Er kennt sich eben im Leben nicht aus; ein religions- und vaterlandsloser Ge selle. Darum hat er doch eine Heimat, und jeder, der ihn sieht, gÄBt sie mit Händen zn greifen (Der Film läuft in den Frankfurter Biebevbau-Lichtspielen sind in der Camera.) 5/vw -V» 753 Diesen Zettel bitte niebt entternen! 868t3s^8bilöli6i- Ks-^cZues-, 8iegfs-ie^ !n!^3lt83Ng3b6 Umf3s^g 1 ^Zppe ^nt8tskung826it 19290000-19290000 üeM8ebe8 Iiteralin- ai'^iv inarbaeb 868t3licjZ3tt 8e8t3nci8typ Esjiung Lig^tus ^Iecj1encjol<umsii1i3l1 on Kt-sdZues-, 81egfs-1ec!/01.08/XI edemZppe 1929 ^i3c^l355 Oesclttosssnei" 8es1i3iicj ciei" klecll enciol<ument3li 1 on ngsklsblie vori 51egf>-1sci K^cZusl- 3^5 cier' ^r-Znkfui-tsl- Isltung 1929